Diesen Mittwoch kommt er in die Kinos: In "Aux jours qui venir", gedreht in Nizza, kämpft Zita Hanrot gegen einen giftigen Ex

Unabhängigkeit, Stärke, Entschlossenheit, Vielseitigkeit. Sie verkörpern in vielerlei Hinsicht die moderne Frau im Kino. Wie wählen Sie Ihre Rollen aus, um diesen Eindruck zu vermitteln?

Es ist schmeichelhaft! Ich versuche nicht, dieses Image bewusst zu pflegen. Die Filme, die ich auswähle, berühren Themen, die mich berühren. Zum Beispiel in „Die Nacht des 12.“, in dem es um den Mord an einer jungen Frau geht, in „Annie Colère“, in dem es um das Recht auf Abtreibung in den 1970er-Jahren geht, oder in „A mon seul désir“, in dem es um die Befreiung des Körpers geht. Wir sprechen von Kämpfen, die noch immer aktuell sind. Es ist traurig zu sehen, dass einige dieser Kämpfe in vielen Ländern immer noch aktuell sind. Diese gesellschaftlichen Themen spiegeln meine Fragen wider. Der Eindruck, den ich vermittle, kommt wahrscheinlich daher.

„In the Days to Come“ thematisiert direkt Gewalt gegen Frauen. Es geht auch um ihre Solidarität …

Schwesternschaft ist unerlässlich. Sie legitimiert Erfahrungen und durchbricht die Isolation. Meine Figur Laura hat ihre Beziehung zu Joachim, gespielt von Bastien Bouillon, hinter sich gelassen, bleibt aber gezeichnet. Sie leidet unter Schlaflosigkeit und hat kein Selbstvertrauen. In ihrer Rekonstruktion ist sie Shirine, gespielt von Alexia Chardard, weiter, wird ihr aber helfen, Fortschritte zu machen. Ihre Situation ist komplex. Sie ist nicht befreit, sondern streckt die Hand aus, weil sie sich stark genug fühlt. Wir müssen respektieren, dass nicht jeder diese Fähigkeit besitzt. Manchmal sind wir nicht bereit, manchmal nicht, und das ist menschlich. Stärke entsteht, wenn Frauen erklären, dass diese Gewalt unerträglich ist. Ohne diese Einheit bleiben wir allein, in einem Zustand des Unverständnisses.

Wie gelingt Ihnen der Wiederaufbau nach solcher Gewalt? Haben Sie zur Vorbereitung auf die Rolle mit Frauen gesprochen, die ähnliche Erfahrungen gemacht haben?

Diese Gewalt, insbesondere psychische, ist allgegenwärtig. Der Wiederaufbau erfordert die Anerkennung des Leids. Mir gefiel die Szene, in der Laura mit Shirine über Gerechtigkeit spricht. Das Gerichtsverfahren, auch wenn es schwierig ist, ist entscheidend, um zu bestätigen, dass solche Taten inakzeptabel sind.

Auch die Bindung zu Joachim muss Laura managen, denn er bleibt der Vater ihres Kindes …

Sie liebte ihn. Wir sehen es an ihrem Lächeln. Es gab Liebe, Sehnsucht, gemeinsame Träume, und das hält an. Sie lässt ihr Kind seinen Vater lieben, gibt ihm aber die Schlüssel, um zu verhindern, dass diese Liebe ihm schadet. Laura verurteilt Joachims Handlungen, akzeptiert aber diese emotionale Bindung, die sie nicht auflösen kann. Sie kommuniziert mit ihrer Tochter mit klaren, intelligenten Worten, um sie vor einem versagenden Vater zu schützen. Und wenn sie sie anschreit, hinterfragt sie ihre eigene Gewalttätigkeit und versucht, diesen Kreislauf zu durchbrechen.

Ist es für Sie heute essenziell, eine Frau und engagierte Künstlerin zu sein?

Zu Beginn meiner Karriere wollte ich nicht zu viel über meine Herkunft oder meine gemischte Herkunft sprechen. Doch mir wurde klar, dass es jungen Menschen hilft, über Repräsentation und Rassismus im audiovisuellen Sektor zu sprechen, insbesondere denen, die ich am Conservatoire treffe. Sie sagen mir, es tut ihnen gut, zu sehen, dass sich jemand dieser Themen annimmt. Es ist nicht das Hauptthema in meinem Leben, aber jetzt spreche ich es klar an. Persönlichkeiten wie Aïssa Maïga haben mir in der Vergangenheit den Weg geebnet, und ich möchte dasselbe für die neue Generation tun.

Die Geschichte

Schöne Gegenwart. Die Mittdreißigerin Laura (Zita Hanrot) versucht, nach einer turbulenten Beziehung mit Joachim (Bastien Bouillon) ihr Leben wieder aufzubauen. Sie führt ein scheinbar friedliches Leben und zieht ihre kleine Tochter allein groß. Doch der Unfall von Shirine (Alexia Chardard), Joachims neuer Partnerin, bringt ihre Vergangenheit wieder an die Oberfläche. Die beiden Frauen, die Opfer der Gewalt desselben Mannes geworden sind, finden allmählich zueinander …

Unsere Meinung

Bastien Bouillon ist zu einem Muss geworden und inspiriert weiterhin Filmemacher, die ihm kürzlich Rollen als Liebhaber aus der Vergangenheit gaben, wie etwa in Partir un jour oder Connemara , der im September in die Kinos kommt.

Zwischen diesen beiden Rollen spielt der Schauspieler, der mit „Die Nacht des 12.“ seinen Durchbruch hatte, einen toxischen Mann, der seine Gefährten unter seinen Einfluss bringt und deren Wutausbrüche vervielfacht. Die Besonderheit des Szenarios besteht darin, die Perspektive zweier Frauen einzunehmen: der Mutter seines Kindes, die die Kraft fand, einen Schritt zurückzutreten, und seiner aktuellen Partnerin, die sieht, wie sich die Falle um sie herum schließt. „Aux jours qui vient“, gedreht im düsteren Nizza und fernab von Klischees, thematisiert das psychische und physische Leid der Opfer in den verschiedenen Stadien ihres Lebenswegs. Der Ansatz bleibt jedoch akademisch und lässt in der ersten Hälfte zu wünschen übrig, was auf einen verwirrenden Parallelschnitt und einen schlecht kontrollierten Thriller-Aspekt zurückzuführen ist, dem es an Ton fehlt.

Die schauspielerischen Leistungen – insbesondere die von Bastien Bouillon – und die starke Botschaft des Regisseurs machen diese Fehler teilweise wett. Ein brauchbarer Film also.

CC

VON NATHALIE NAJEM (Frankreich). Mit Zita Hanrot, Bastien Bouillon und Alexia Chardard. Drama. 1:40 Std. Unsere Bewertung: 2/5