Im Museum für Moderne Kunst in Paris tritt Gabriele Münter, eine herausragende Rahmenkünstlerin, aus dem Schatten

Heutzutage ist es gut, dass wir nie aufhören, Künstler hervorzuheben, die in der Kunstgeschichte übersehen wurden, zum Beispiel weil sie Frauen waren oder, schlimmer noch, „Frauen von“. So geschah es in der jüngeren Vergangenheit, als die deutsche Künstlerin Gabriele Münter (1877–1962) erwähnt wurde, weniger wegen ihres – weitgehend unbeachteten – Werks oder ihres Engagements – sie war 1911 in München Mitbegründerin der Bewegung „ Der Blaue Reiter “ –, sondern weil sie zu dieser Zeit Schülerin und später Lebensgefährtin eines anderen Mitbegründers war, eines bedeutenden Theoretikers und talentierten Malers, der als einer der Vorläufer, wenn nicht gar als Erfinder der abstrakten Kunst gilt: Wassily Kandinsky (1866–1944).

Das Musée d'Art Moderne de Paris präsentiert seine erste Retrospektive in Frankreich: Sie ist eine ziemliche Überraschung. Erstens, weil sie nach dem Eingang, der fast obligatorisch mit einem Porträt von Kandinsky aus dem Jahr 1905 begrüßt wird, mit etwas Unerwartetem beginnt: nicht mit Gemälden, sondern mit Fotografien. Diese hatte sie auf Reisen aufgenommen, zunächst in den USA (1898–1900), wo sie Familie hatte, und dann 1905 mit Kandinsky in Tunesien. Das Museum zeigt eine Auswahl von Hunderten Schwarzweißaufnahmen, in denen sich die angehende Fotografin – ihre erste Kamera, eine Kodak Bull’s Eye, erwarb sie bei ihrer Ankunft in Abilene, Texas, im Jahr 1898 und lernte direkt bei der Arbeit – als Wunderkind der Bildkomposition und des Bildausschnitts erweist. Dieses brandneue Talent sollte für ihr Werk von grundlegender Bedeutung sein und ihr gesamtes Werk durchdringen.

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