Peacocks startet riesigen Ausverkauf vor der Schließung seines beliebten Ladens

Tracey Lea Sayer , Fashion Director von Fabulous, teilt ihre Gedanken.

Ich war zehn, als ich zum ersten Mal die große Freude am Kleiderkauf in der Einkaufsstraße mit meiner Mutter und meiner Oma entdeckte.

Der Samstagsausflug in die Stadt wurde zu einer Familientradition – ein Mädelstag, auf den wir uns die ganze Woche freuten.

Der Lieblingsladen meiner Mutter war M&S, wo sie Jacken mit großen Schulterpolstern und geblümte Sommerkleider bestaunte, während meine Oma schnurstracks zu John Lewis und ihren klassischen Mänteln und eleganten Pumps ging.

Ich war ganz verrückt nach Tammy Girl – der kleinen Schwester von Etam – und Chelsea Girl, das später in den High-Street-Favoriten River Island umbenannt wurde.

Ich verbrachte Stunden in den Umkleidekabinen und wurde dabei aufmerksam von meinen beiden Cheerleadern beobachtet, die mir für das, was ich anprobierte, den Daumen hoch – oder runter – gaben.

Rüschenröcke, Staubmäntel, Leggings mit Tupfen, Puffbälle, Glotzköpfe … Ich habe sie alle ausprobiert und meine Oma dabei oft zum Lachen gebracht.

In den 1980er Jahren war die Mode noch nicht so schnelllebig und jedes Kleidungsstück wurde geschätzt und getragen, bis es – im wahrsten Sinne des Wortes – aus allen Nähten platzte.

Mit 18 ging ich auf die Kunsthochschule und mein Geschmack verfeinerte sich.

Dank des zusätzlichen Geldes aus einem Teilzeitjob in einer Bar konnte ich in etwas teurere Geschäfte wie Warehouse, Miss Selfridge und das Mekka Topshop wechseln.

Zu diesem Zeitpunkt wusste ich, dass ich in der Modebranche arbeiten wollte, weil mich die Einkaufsstraßen völlig verführt hatten.

Eines Tages schrieb ich für einen Wettbewerb in einem Hochglanzmagazin einen Artikel über meine Liebe zum Shoppen und mein liebstes kleines Schwarzes – und ich gewann!

Das hat mich dorthin geführt, wo ich heute bin – Fashion Director von Fabulous .

Nicht nur ich liebe die Einkaufsstraßen – auch namhafte Designer sind Fans. Als „Cool Britannia“ in den 90ern aufkam, waren sie alle in einem großen Geschäft vertreten.

Die Designer bei Debenhams waren ein Geniestreich von Debenhams-CEO Belinda Earl, Designer Ben de Lisi und Modedirektor Spencer Hawken, die Diffusionssortimente von John Rocha, Matthew Williamson und Betty Jackson einführten, um nur einige zu nennen.

Dies bedeutete, dass wir uns alle ein bisschen Luxus leisten und den charakteristischen Stil eines bekannten Designers tragen konnten.

Jahre später moderierte ich einen Abend mit Debenhams und Fabulous für 250 Leser, die von der Begegnung mit den Designern begeistert waren. Das war ein echter Karrierehöhepunkt für mich.

Im Jahr 2004 begann H&M mit der Einführung internationaler Designer-Kooperationen.

Karl Lagerfeld war der Erste, gefolgt von Roberto Cavalli, Marni, Stella McCartney, Maison Martin Margiela, Sonia Rykiel, Comme des Garçons, Balmain, Versace und vielen, vielen mehr. Ich konnte mich kaum beherrschen!

Dann, im Jahr 2007, brachte Kate Moss ihre erste Kollektion mit Topshop heraus, woraufhin Tausende entlang der Londoner Oxford Street Schlange standen.

Ich erinnere mich, wie ich bei einer Topshop Unique-Laufstegshow der London Fashion Week hinter Frau Moss und Topshop-Chef Philip Green saß.

Ich hatte meine dreijährige Tochter Frankie dabei und wir machten am nächsten Tag beide Schlagzeilen, nachdem wir hinter Kate, meinem Supermodel-Schwarm, fotografiert wurden.

Damals war die Einkaufsstraße ein Hotspot. Wer brauchte schon Designer-Kauf, wenn Mango Alufolienhosen wie die von Isabel Marant im Angebot hatte und man bei Topshop auch Teile von Barbara Hulanickis legendärer Marke Biba kaufen konnte?

Sogar die Geschäfte in den Einkaufsstraßen begannen, die London Fashion Week im Sturm zu erobern.

Obwohl Topshop Unique bereits seit 2001 Kollektionen präsentierte, präsentierte River Island 2013 seine erste Kollektion in Zusammenarbeit mit dem Weltstar Rihanna, die von einem Freund von mir mit einem Privatjet eingeflogen wurde. KER-CHING!

Es folgte eine völlig neue Generation hochkarätiger High-Street-Kooperationen.

Beyoncé hat Ivy Park mit Philip Green von Topshop kreiert und ich bin für Fabulous sogar nach LA geflogen, um die Kardashian-Schwestern in ihrer figurbetonten „Kollektion“ für Dorothy Perkins zu fotografieren.

Ich freue mich, sagen zu können, dass sie die absoluten Traum-Coverstars waren.

Schneller Vorlauf bis 2024: Auch wenn die Hauptstraße nicht mehr genau so aussieht wie vor Covid, hat sie ein galantes Comeback hingelegt.

Geschäfte wie M&S, Reserved und Zara sowie Designer-Kollaborationen wie Victoria Beckham X Mango und Rochelle Humes für Next lösen bei mir alle möglichen Gefühle aus.

Auch die Supermärkte haben sich voll ins Zeug gelegt und bieten tolle Kollektionen an, die zwar teuer aussehen, deren Preise uns aber immer noch den wöchentlichen Einkauf ermöglichen.

Die letzten 30 Jahre High Street Fashion waren für mich ein einziges großes Abenteuer. Auf die nächsten 30!