Die Codes der Vergangenheit, eingeschlossen in ein Wollgewebe. Studio KO x Beni präsentieren neue Intersection-Kollektion
Während des diesjährigen Salone del Mobile in Mailand , besser bekannt als Milan Design Week, präsentierte die Marke Beni ihre neue Kollektion – zehn Teppiche, entworfen von Studio KO, einem Duo französisch-marokkanischer Designer: Karl Fournier und Olivier Marty. Hier prallen zwei Welten aufeinander – industrielle Ästhetik und marokkanische Handwerkskunst – und das war ein bewusster Schachzug der Schöpfer.
Die Arbeiten an dem Projekt dauerten zwei Jahre. Die Inspiration kam von alltäglichen Bürogegenständen – Aktenschränken, Planern, Tagebüchern, Tabellen, Notizbüchern und sogar gebundenen Büchern.
Dinge, die normalerweise in der Schublade oder im Müll landen, bekommen hier neues Leben. Sie wurden aus Wolle höchster Qualität und mit Liebe zum Detail gewebt und in eine völlig andere Dimension versetzt. Jeder Teppich trägt einen Titel, der zugleich ein Code ist , und jeder erzählt seine eigene Geschichte.
Studio KO x Beni – Intersction-Kollektion / Pressematerialien, Foto: Romain LapradeDas Ganze ist wie das Stöbern in einem vergessenen Archiv , in dem scheinbar rohe Formen plötzlich zu sprechen beginnen.
– Unsere Designs würdigen schnell verschwindende Produktivitätstools und bewahren ihre Einfachheit und Nützlichkeit in einer gewebten Form. Es ist eine Ode an die Erinnerung – die Art und Weise, wie wir sie aufzeichnen, speichern und weitergeben. – erklärt Olivier Marty, Mitbegründer von Studio KO.
Studio KO x Beni – Intersction-Kollektion / Pressematerialien, Foto: Romain LapradeZusammen mit der Premiere der Kollektion präsentierte die Marke zwei „neue“ Webtechniken: Handstickerei und Rabat. Die erste Methode ist äußerst zeitaufwändig und wird nur von einer kleinen Gruppe von Webern beherrscht, die mit Beni zusammenarbeiten. Zarte Wollfäden reproduzieren redaktionelle Markierungen mit außergewöhnlicher Präzision auf einem Niveau, das der Haute Couture würdig ist. Es ist nicht nur eine Demonstration meisterhafter Handwerkskunst, sondern auch eine bewusste Geste, die Tradition neu definiert.
Die zweite Technik verdient eine genauere Betrachtung, da sie über 500 Jahre alt ist und einst ausschließlich der marokkanischen Königsfamilie vorbehalten war. Es beeindruckt durch seine Präzision – 64 Knoten pro Quadratzoll (zum Vergleich: der klassische Beni Ourain hat nur 12), wodurch Sie Muster von großer Komplexität und Finesse erstellen können. Dadurch ändert sich nicht nur das Aussehen des Teppichs selbst, sondern auch unsere Denkweise über seine Rolle im Interieur.
– Uns war nicht bewusst, wie viele Webtechniken und Traditionen es in den verschiedenen Regionen Marokkos gibt. Wie die meisten Menschen auf der Welt verbinden wir mit dem „marokkanischen Teppich“ ausschließlich den zotteligen Beni Ourain. – gab Karl Fournier zu.
– Wir waren jedoch erstaunt über Benis Offenheit, Grenzen zu überschreiten. Möglich wurde dies durch die von ihnen geschaffene Pionierwerkstatt – ein Ort, an dem die Erfahrung des Weberteams und der große Respekt, den Robert und Tiberio ihrem Wissen, ihrem Handwerk und ihren Ideen entgegenbringen, Raum zum Experimentieren, Prototyping und zur gemeinsamen Gestaltung des Produktionsprozesses bieten. – fügte er hinzu.
Studio KO x Beni – Intersction-Kollektion / Pressematerialien, Foto: Romain LapradeBei Intersection geht es nicht nur um Teppiche, sondern auch um eine sorgfältig gestaltete visuelle und räumliche Geschichte . Der große Fotograf Romain Laprade wurde eingeladen, die Sammlung zu fotografieren und sie in den geometrischen Innenräumen von Vincent Timsits Werkstatt in Casablanca zu verewigen – einem architektonischen Werk von Jean-François Zevaco aus dem Jahr 1952.
Das Bauwerk, das von dem für Oscar Niemeyer charakteristischen Parabolbogen inspiriert ist, gilt heute als eine der Ikonen der marokkanischen Moderne. Seine in der Geschichte verwurzelte und dennoch zukunftsoffene Form entspricht perfekt der Idee von Intersection.
Studio KO x Beni – Intersction-Kollektion / Pressematerialien, Foto: Romain LapradeWie die Teppiche in der Sammlung wird der Raum zu einem Artefakt der Produktion – eine bleibende Spur vergangener Zeiten, transformiert durch einen zeitgenössischen Blick.
Die während der Milan Design Week präsentierte und vom Künstler und Bühnenbildner Luis Urculo geschaffene immersive Installation wurde wiederum zu einer reinen Performance.
Studio KO x Beni – Intersction-Kollektion / Pressematerialien, Foto: Romain LapradeTausende von Archivpapierblättern bedeckten den gesamten Innenraum eines ehemaligen Stoffladens und schufen so das, was Benis künstlerischer Leiter Colin King ein „verlorenes Archiv“ nannte, das die Besucher betraten, als würden sie „das Zentrum des Unterbewusstseins einer Person“ betreten.
Studio KO x Beni – Intersction-Kollektion / Pressematerialien, Foto: Romain LapradeEin besonderer Duft mit deutlichen Noten von Zeder und Beton des britischen Parfümeurs Azzie Glasser erfüllte die Luft und im Raum entstand eine Art Klanglandschaft.
Studio KO x Beni – Intersction-Kollektion / Pressematerialien, Foto: Romain LapradeRomain Fournier erklärte, dass es sich bei Intersection um eine Übertragung von Artefakten der industriellen Zivilisation auf marokkanische Teppiche unter Verwendung traditioneller Webtechniken handelt.
Die gesamte Marketingkampagne ist ein perfektes Beispiel dafür, wie moderne Marken über ihre Arbeit sprechen sollten – durch Geschichte, Erfahrung und kompromisslose Qualität. Von Materialexperimenten bis hin zu faszinierenden Bildern verstärkt jedes Element die Hauptidee der Kollektion – dass Erinnerung und Materie durch Handwerkskunst zusammentreffen können.
well.pl
