Arte Emancipador | El gesto consciente

Los “realistas de Berlín” se pueden ver en la Berliner Haus am Lützowplatz. Esta exposición hace referencia a una exposición legendaria del año 1971 en el mismo lugar. Se denominaron los «Realistas de Berlín» y fundaron la tradición local de los «Salones del 1.º de Mayo». Entre los 28 «Realistas de Berlín» reunidos en aquel momento, entre ellos Hans-Jürgen Diehl, Johannes Grützke, Matthias Koeppel, Marwan y Wolfgang Petrick, solo había una mujer: Barbara Keidel. Por lo tanto, la nueva exposición debe entenderse como un «compromiso político de género» y un «gesto consciente de igualdad». La única continuidad en la exposición comisariada por Sarah Letzel, Marc Wellmann y Asja Wolf es un cuadro de Barbara Keidel que representa un interior con espejo y un retrato indirecto.

Con esta exposición, la Haus am Lützowplatz (HaL) celebra su 65 aniversario. Cuenta con el apoyo del Förderkreis Kulturzentrum Berlin e. V., que surgió del SPD local y que en 1960 adquirió de sus herederos, tras un exitoso proceso de restitución, la antigua casa familiar del comerciante judío Egon Sally Fürstenberg en Lützowplatz 9. Hasta ahora, el beneficiario del edificio había sido la Asociación de Artistas de Berlín, que había sido nazificada y purgada de miembros judíos y había adquirido la casa en 1938 a los Fürstenberg, quienes se habían visto obligados a venderla debido a la política de arianización del régimen nazi. La asociación, que aún hoy existe, utilizó durante mucho tiempo medios legales para resistirse a la restitución o a una compensación justa.

Según las ideas del entonces alcalde gobernador Willy Brandt , el HaL debía convertirse en “un centro cultural de formato cosmopolita y democrático”. Mientras que abajo, en el sótano, el artista de cabaret Wolfgang Neuss hacía sonar sus tambores, "sumamente sensuales y vulgares", como lo expresó Franz Josef Degenhardt, y leía la cartilla a los guerreros fríos y revanchistas con su diatriba, en el piso superior se presentaban exposiciones de arte.

En una misma planta también se encontraba durante un tiempo la galería municipal de la Oficina de Arte del Tiergarten. Desde 1962 también fue miembro de la asociación Egon Bahr , entonces portavoz de prensa del Senado de Berlín. La asociación reunió así a los arquitectos de la "política de distensión", de la que la socialdemocracia actual se distancia vergonzosamente, vuelve a recurrir a la militarización como en 1914 y está implicada en la aprobación, desde un punto de vista democrático muy problemático, del paquete de 500 mil millones.

En una sala de diseño impresionante con documentos en vitrinas, el HaL conmemora la historia de la casa y la fundación de la asociación de apoyo. En un papel tapiz fotográfico que se extiende sobre dos paredes –una fotografía panorámica de 180 grados de la Lützowplatz, todavía muy marcada por la guerra, y sus alrededores, realizada por Otto Borutta el 25 de julio de 1956– hay pequeñas fotografías en blanco y negro y en color que documentan las distintas etapas de la construcción de la Lützowplatz actual. En la sala destinada a proyecciones de vídeo se pueden ver antiguos reportajes del SFB TV sobre las primeras exposiciones de arte.

Lo sorprendente de la exposición “Realistas de Berlín” es que la mayoría de las obras giran en torno a aspectos emancipadores, cuestionando los códigos tradicionales de feminidad y diversidad, pero a diferencia de la exposición de 1971, apenas se abordan otros temas sociopolíticos.

Se pueden admirar impresionantes esculturas de Birgit Dieker y Sonja Alhäuser. La primera muestra un objeto hecho con bastones, corsetería y material de tapicería, una acumulación extraña y bastante aterradora de amplios pechos sobre tres patas. La "centauro" hembra de Alhäuser, hecha de margarina, está confinada en un espacio muy pequeño en una vitrina refrigerada de cristal, lo que al mismo tiempo garantiza su supervivencia.

Todas las ruedas se detienen... ¿Qué pasó con el motivo del brazo fuerte del trabajador, a menudo equipado con un mazo, tan popular en el movimiento obrero? Zuzanna Czebatul, procedente de Polonia, retira el martillo de la figura simbólica masculina. Un hombro sin cabeza con un brazo musculoso que empuña un martillo oscila connotativamente entre la creación y la destrucción. La ambivalencia se refuerza aún más con el título “Andrea”, un nombre común para ambos sexos.

Entre las posiciones pictóricas destacan Stefanie Hillich con su boxeador salchicha, Fee Kleiß con su naturaleza muerta dentro de una naturaleza muerta y el desnudo femenino de Tanja Selzer sobre un tronco de árbol, tomado de una película porno. También son brillantes las pinturas de ropa masculina de las hermanas rusas María y Natalia Petschatnikov.

Probablemente la imagen más drástica viene de Shanee Roe, nacida en Nueva York. En su pintura, el cuerpo masculino está completamente reducido a los deseos sexuales de la mujer. En lugar de una cabeza, el cuello termina en un pene que desaparece en la boca de la mujer, mientras que el miembro inferior está en su vagina. Roe, sarcásticamente, da vuelta la situación respecto a la explotación sexual del cuerpo femenino y su reducción a la satisfacción instintiva masculina.

“Berlin Realists”, hasta el 9 de junio, Haus am Lützowplatz, Berlín.