"Es hora de destacar las diferencias y aportar un poco de tolerancia": conocimos a la actriz Sara Mortensen en el Festival de Televisión de Montecarlo

Japón, las Islas Marquesas, Mónaco: la carrera reciente de Sara Mortensen ha sido bastante satisfactoria. La actriz franco-noruega, que ha protagonizado durante seis temporadas la exitosa serie Astrid y Raphaëlle de France 2, donde actúa junto a Lola Dewaere, documentalista sobre el espectro autista, está disfrutando de un éxito sin precedentes, lo que la llevó a Japón durante una semana, donde la serie atrae a miles de seguidores.

En Montecarlo, la actriz habló sobre el éxito de la serie, así como de sus proyectos futuros.

En abril hiciste un pequeño viaje a Japón para la serie “Astrid y Raphaëlle” , donde el entusiasmo fue excepcional, ¿qué recuerdos tienes de ello?

Es alucinante. Astrid y Raphaëlle se ha convertido en una serie de culto por allí. Está teniendo una audiencia increíble. Así que llegaron al extremo de invitarnos una semana. Fui Madonna una semana. Eso es todo, es increíble.

¿Cómo explicas el éxito de la serie en Japón?

La serie aborda temas muy universales: la amistad, la diferencia, la tolerancia. Por otra parte, está muy bien hecha y escrita. A los japoneses les encantan las fotos de París y Francia, en general. Y Astrid ha estado comprando en un supermercado japonés desde que era pequeña. Conoce el japonés. La cultura japonesa, que es muy codificada y socionormativa, la tranquiliza. Así que, para ella, es algo que le habla porque no hay tantas cosas inesperadas. Y la gente no se toca; en el metro, no se tocan. No se rozan. Nadie te empujará nunca. Es casi el paraíso de Astrid, y además, su novio es japonés. Y lo que es más, como Astrid, nunca, nunca, nunca cambia de aspecto; es un poco como un personaje de manga, en realidad.

¿Te sorprende el éxito internacional de esta serie?

Siempre me sorprende cuando algo funciona. Pero es porque cuando empiezo algo, cuento una historia. No pienso en cómo será después. Así que, cuando empiezo algo, no creo que vaya a ser un gran éxito. Pero lo encuentro mágico. La magnitud que adquiere me resulta bastante abrumadora. Pero cada vez que termino una temporada, dejo mis zapatitos y mi mochila. Y me despido de ellos como si no los fuera a ver nunca más. Todavía me sorprende cuando me dicen que habrá otra temporada.

¿Y es difícil, físicamente, interpretar a Astrid?

Físicamente, es todo lo contrario a mí. Camino con los pies como un pato, porque hice danza clásica. Ella camina con el pie derecho un poco hacia adentro. Primero pone los dedos. Y luego, con el talón, gira el pie hacia atrás. Así que, ahí lo tienes. Y luego, su cabeza, siempre así, torcida, después de un rato, me tira de la nuca. Y luego, con los dedos pegados, por eso me puse un anillo después. Un anillo grande. Porque si no, acabo con los dedos cruzados. Así lo tienes. Por lo demás, estoy bien. ¿Estás bien? (risas).

¿Mediste toda esta preparación antes de embarcarte en el papel?

Yo creé a esta jovencita. Después, no me di cuenta de que duraría tanto. Así que me entregué por completo durante 21 días de rodaje. Y luego, nos dijimos: «Nunca la volveremos a ver». Me dije: «Más vale que haga todo lo posible». Cuando estábamos en Japón, me encontré en una reunión de fans, en un cine, con una pantalla gigante. Y allí, tuvimos que mirar, porque me cuesta mirarme a mí misma. Y mostraron las secuencias favoritas de los japoneses. Y entonces, allí, tuve que mirar, ya que estaba delante. Y me pareció absolutamente adorable, la conexión, la amistad entre Astrid y Raphaëlle. Entiendo que la gente se derrita. Así que aún no había dado ese paso atrás ni el alcance de la misma. Pero puedo visualizar cómo conmueve a la gente, de hecho.

¿Tienes algún comentario de personas autistas?

Completo. Esta mañana, una joven me escribió de nuevo. Me identifico mucho con esta serie, con tus gestos, tu voz, tus reacciones. Me ayudó a gestionar mis crisis, a anticiparme a ellas. También conozco personas que reciben un diagnóstico gracias a esto. Porque Raphaëlle es mi dedal. Pero yo soy su brújula. Es decir, soy su guía. Así que, gracias por demostrar que nosotros también somos útiles y que también hacemos brújulas.

"Aspergirl", "Algo más", "Handi Gang", "Toulouse-Lautrec"... tenemos la impresión de que la ficción habla cada vez más de la diferencia para democratizarla o informar.

Sobre todo, es hora de destacarlo, sea cual sea la diferencia. Seguimos en un mundo que lucha con las diferencias de género. Seguimos siendo mujeres. No voy a reivindicar nada, pero seguimos trayendo al 100% de los humanos de esta Tierra al mundo. Y todavía nos tratan como una especie de subminoría a la que hay que controlar. Creo que el mundo tiene un problema con la diferencia. Las religiones plantean un problema. Los colores plantean un problema. Y la discapacidad plantea un problema. De hecho, todo plantea un problema. Así que sí, es hora de destacar la diferencia y, sobre todo, de traer un poco de tolerancia. ¿Es utópico? Sí. Pero queremos creerlo tanto. Sí.

La serie se ha trasladado a “Alexandra Ehle” con Julie Depardieu y Bernard Yerles, ¿cómo lo viviste?

Así que tuve una experiencia muy mala como Astrid, porque sacarla de su mundo, de su lugar, de su orientación, para mí fue dificilísimo (risas). Fue genial. Pero yo, Astrid, no es un personaje que se toma y se coloca en otro lugar, de hecho. Es mucho más complicado que eso. Y luego, obviamente, en cuanto al guion, mezclamos dos géneros. Astrid es graciosa, pero a pesar de sí misma, en relación con su falta de reacción en situaciones, Alexandre Ehle, ya no estamos seguros de la comedia que se suponía. Así que tuvimos que encontrar un punto medio. Pero después, fue muy agradable. Y si hacemos el partido de vuelta, vienen a nuestra casa.

Entonces, traer a Astrid a Japón, para tener una lógica argumental, cuando sabemos lo que ella representa allí, es posible, pero muy complicado...

Este es el paraíso autista de Astrid. Así que creo que es mucho más fácil llevarla a Japón que a Burdeos, con un forense chiflado.

Pero ¿podría ser un arco argumental el viajar a Japón?

Es nuestro sueño. Es su sueño también. Hay una demanda real. Al fin y al cabo, todos somos adultos, todos sabemos cómo funciona este negocio. Es coproducción, es coescritura, es financiación, es todo eso. Después de eso, ¿se hará realidad? Solo creo en lo que veo, en lo que pasa. Pero entonces, si sucede, estoy en el cielo. Porque entonces, todavía estaríamos en el lanzamiento internacional de una serie. A un nivel pocas veces igualado. Un episodio piloto que empieza con 21 días de rodaje y termina con una coproducción en Japón. Ahora, me muero de amor y felicidad. Sería una locura.

Tienes suerte, porque fuera de Japón recientemente filmaste en las Islas Marquesas para un episodio de "Asesinatos en..."

Ya hice Asesinatos en Bayeux antes, así que no critico a Bayeux, pero ya di mi parte antes (risas). Pero las Islas Marquesas y Tahití están al otro lado del mundo. Así que, es cierto que si no vas allí a trabajar, tienes que tomarte el tiempo para ir. Fue excepcional. Ni siquiera tengo palabras para describir este proyecto, fue una locura. Los humanos allí, las Islas Marquesas, son naturaleza ante todo, y unos pocos humanos alrededor. Y por eso, tenemos un respeto total. Estamos en ósmosis, de hecho, con todo lo que respira. Hay caballos salvajes por todas partes, cabras, cerdos. Es fabuloso. Y los humanos allí, aprendí una lección de amabilidad y humildad. Casi ninguna de las personas que estaban en nuestro set hizo este trabajo en la vida real. Y estaban involucrados y compartieron. Fue una locura. Comí pescado crudo durante cinco semanas.

Hay otro proyecto en camino, que fue anunciado hace poco por TF1, se trata de "Filip", un proyecto único sobre Filip Nikolic de 2be3...

Elegimos contar la historia desde la perspectiva de la historia de amor entre Filip y Valérie Bourdin, su pareja. Así pues, se trata de mostrar a Filip desde una perspectiva diferente, más allá de la del cantante de 2be3 con abdominales sublimes. Se trata de contar un poco sobre el hombre y su historia de amor, que fue el centro de su vida. Una historia de amor absolutamente conmovedora, apasionada y emocionante. Estoy completamente enamorado de este proyecto. Al mismo tiempo, objetivamente, creo que estamos haciendo algo increíble. El rodaje va de maravilla. Mi pareja, Mikaël Mittelstadt, que interpreta a Filip, es excepcional.

¿Conociste a Valérie Bourdin para prepararte para el papel?

Sí. Fue abrumador, conmovedor. Siento una enorme responsabilidad, ya que es la primera vez que interpreto a alguien que existe. No voy a intentar ser Valérie. Primero, porque no está bien documentada, ya que en aquella época no estábamos de moda con los vídeos permanentes y todo eso. Y ella estaba más bien en la sombra con su hombre, al que amaba profundamente. Debemos recordar lo que vivieron y, como grupo musical, sufrieron una violencia sin fondo; los tratamos como productos. Los pusimos al frente de la góndola y luego los pusimos en el sótano. Sin ninguna transición, sin ninguna explicación. En un período muy corto. Destaca esta faceta de nuestra profesión que también puede existir, que es la diferencia entre el artista, el producto, la creación, la mercancía, todo eso. Puede ser muy violento.