Seleccione idioma

Spanish

Down Icon

Seleccione país

Turkey

Down Icon

Ertuğrul Özkök: ¿Por qué los hombres siguen recibiendo más aplausos que las mujeres en la ópera, incluso en la era del MeToo?

Ertuğrul Özkök: ¿Por qué los hombres siguen recibiendo más aplausos que las mujeres en la ópera, incluso en la era del MeToo?

El viernes pasado por la noche vi la ópera de Wagner más extraordinaria de mi vida en Bayreuth, Alemania.

Bayreuth es la ciudad donde se encuentran la casa y la tumba de Richard Wagner.

Allí también diseñó y construyó el teatro de la ópera.

El Festival de Bayreuth es el festival de música clásica para el que es más difícil conseguir entradas del mundo.

He tenido la oportunidad de seguir este festival durante 8 años gracias a mi amigo Kai Diekmann, quien fue el redactor jefe del periódico más grande de Alemania, Bild, durante 16 años.

Es diferente cuando lo ves con Ahmet Güneştekin

Este año también estuvo con nosotros nuestro artista internacional Ahmet Güneştekin.

Quizás muy poca gente lo sepa, pero Güneştekin es un entusiasta de la ópera y un increíble observador de los detalles.

Ver ópera con él también tuvo ese beneficio.

Me basé en sus observaciones en mis escritos sobre Bayreuth de este año.

¿Es la ópera las canciones inescuchables de las “mujeres gordas”?

Para algunas personas, la ópera es una forma de arte, de la que se burlan quienes dicen: "La mujer gorda y el hombre gordo cantan canciones inaudibles durante horas".

Sin embargo, sus orígenes se basan enteramente en la cultura popular.

En Italia se le conoce como “Bel canto”, es decir, canción hermosa.

La mayoría de ellos tratan temas románticos populares.

Todos conocemos la música de la boda al comienzo de la segunda escena.

Las arias de ópera se encuentran entre las canciones más populares del mundo.

Por ejemplo, la música de apertura de la segunda escena de “Lohengrin”, que vi el viernes por la noche, es una de las canciones más escuchadas en las bodas de todo el mundo.

Durante estos 8 años vi las óperas más famosas de Wagner.

Tannhauser dos veces y Meistersinger, Tristan und Isolde, Parsifal, The Flying Dutchman y Siegfriend y Die Walküre del ciclo Ring…

Vi Lohengrin por primera vez el viernes pasado.

La ópera de Siegfried más extraordinaria que he visto en los últimos 8 años.

Digámoslo de esta manera:

Ésta fue la mejor, incluso la más extraordinaria ópera sobre Siegfried que he visto en ocho años.

Permítame ir un paso más allá.

Fue la mejor representación de ópera que he visto en mi vida.

En realidad soy bailarina de Bel Canto…

Me gustaron las óperas más populares.

Por alguna razón Siegfried siempre me pareció una música difícil.

Mi visión ha cambiado completamente en los últimos 8 años.

La primera pregunta que me vino a la mente cuando se cerró el telón

Al final de esta ópera, cuando los artistas se acercaron a saludar al público, esta pregunta me vino a la mente por primera vez.

¿Por qué se aplaude más a los tenores, es decir, a los cantantes masculinos, que a las sopranos, es decir, a las cantantes femeninas, en las óperas?

Porque soy fan de la ópera y de las arias.

Los dos álbumes de arias que hice hace 15 años, titulados "Arta Kalan Zamanda", se convirtieron en bestsellers en Turquía y se mantuvieron en el número 1 de las listas de música extranjera más vendida durante 8 semanas.

La mayoría de las personas que compraron esos CD estaban comprando un disco de Aria por primera vez en sus vidas.

Más del 80 por ciento de los artistas que elegí allí eran sopranos.

Así que cuando se cerró el telón, esta pregunta vino a mi mente.

Volveré sobre este tema, pero primero déjenme contarles un poco sobre esta extraordinaria ópera que vi.

Lohengrin es la ópera más romántica de Wagner

Lohengrin es la ópera más romántica de Richard Wagner.

Se representó por primera vez en Weimar en 1850.

El director que dirigió la orquesta en el estreno fue el famoso compositor Franz List, padre de la esposa de Wagner, Cosima Wagner.

La orquesta estuvo dirigida por el más grande intérprete vivo de Wagner.

En la actuación del pasado viernes en Bayreuth, el director de la orquesta fue Christian Thielemann.

Se le conoce como el mejor intérprete de Wagner vivo en la actualidad.

¿Quién era la persona que realmente admiraba en el juego?

Pero el personaje número 1 que me fascinó en este juego fue el famoso artista Neo Rausch.

Rausch es uno de los pintores figurativos más importantes de nuestro tiempo.

Hay un enfoque artístico que combina el realismo socialista y el surrealismo.

Él hizo la escenografía y el vestuario de los hombres.

Los trajes de las mujeres fueron preparados por su esposa, Rosa Loy.

Nuestra conversación con Neo Rausch entre dos escenas

Fue el arreglo más extraordinario que he visto jamás en un escenario de ópera.

Charlamos con él y su esposa un rato entre las dos escenas.

Habló de las dificultades de trabajar para la ópera.

"Porque hay muchos elementos limitantes en la tradición de Bayreuth. También se trabaja con las limitaciones que impone el escenario", dijo.

Creó un mundo que me sorprendió en cada escena.

Nunca lo olvidaré en mi vida.

Uno de los que recibió muchos aplausos fue el director del coro.

Otro grupo que admiré en el escenario fue el coro.

He visto muchos coros en el escenario de la ópera, pero ésta es la primera vez que veo una interpretación así.

Aportaron una gran innovación al concepto de coro.

A veces, cuando cerraba los ojos, sentía como si estuviera escuchando un maravilloso disco de Deutsche Grammophon.

El director del coro, Thomas Eitier de Lint, fue una de las personas que recibió el mayor aplauso al final de la obra.

¿Por qué hoy en día aplaudimos más a los artistas masculinos?

Llego a esta pregunta que me ha venido a la mente por primera vez en 8 años.

Cuando los artistas subieron al escenario tras bajar el telón el viernes por la noche, el artista que recibió la ovación más larga y entusiasta fue el tenor Piotr Beczala, que interpretó el papel de Lohengrin.

Un tenor polaco llamado “Lirico-Spinto”.

Un artista que puede cantar a alto volumen preservando la belleza lírica de la canción.

Es un artista que ha actuado en los escenarios más prestigiosos del mundo como La Scala, el Metropolitan, la Ópera Estatal de Viena y la Ópera Estatal de Baviera.

Era muy bueno, pero no era el mejor tenor que he escuchado.

Aplaudí a la soprano en el papel de Elsa.

Sin embargo, también me gustó y aplaudí a la artista sudafricana Elsa van den Heever, que interpretó el papel de Elsa, al menos tanto como lo hizo.

Mientras aplaudía, esa pregunta me vino a la mente por primera vez.

¿Por qué los primeros artistas de la ópera son más aplaudidos que las artistas femeninas, incluso en esta era del MeeToo?

Aquí están las respuestas que recibí de ChatGPT:

(*) UNO; El papel de héroe se le da mayoritariamente al tenor

En la tradición de la ópera, el protagonista de las historias de amor suele ser un tenor.

El público recibe las emociones más dramáticas (amor, sacrificio, heroísmo) del personaje del tenor.

Las arias más famosas pertenecen a tenores.

(*) DOS: Las arias más famosas pertenecen a tenores

La mayoría de las piezas “de éxito” en la ópera son partes de tenor.

Por ejemplo:

Nessun dorma (Turandot, Puccini)

La donna è mobile (Rigoletto, Verdi)

Una furtiva lágrima (L'elisir d'amore, Donizetti)

Estas arias son fáciles de recordar, melódicamente brillantes y tienen un impacto directo en la audiencia.

Notas como el Do alto generan más emoción

(*)TRES; “Efecto de alta dosis”

La voz de tenor crea un efecto potente, brillante y dramático en el registro alto.

Es técnicamente difícil cantar con un tono tan alto y potente en la voz humana.

Notas como el do alto (do di petto) crean gran emoción y son motivo de aplausos.

El oído humano es sensible a los sonidos fuertes y brillantes.

(*) CUATRO: Respuesta emocional y psicología

El oído humano responde naturalmente más a los sonidos brillantes y fuertes.

Las partes cantadas por tenores generalmente ocurren en los momentos culminantes del amor; crean una intensidad emocional en el público, aumentando el reflejo del aplauso. 5. Ópera (*)

Carusa, Pavarotti, efecto Domingo

(*) CINCO: Impacto del marketing cultural

Los tenores (Caruso, Pavarotti, Domingo) se hicieron populares entre el star system en el siglo XX.

En resumen, los grandes momentos que el público “espera” en la ópera suelen ser las arias de tenor.

Así que yo era una persona desconectada del pueblo.

Mientras leía estas respuestas, pensé: “Sorprendentemente, debo ser alguien desconectado del público”.

Probablemente sea cierto.

Porque cada vez espero con más ilusión ver a las sopranos en la ópera.

Las arias de soprano son los momentos de los conciertos en los que estoy más a solas conmigo misma. Toda la fealdad, la rudeza y la crueldad del mundo se desvanecen de mi mente en esos momentos.

Las arias de soprano son un muy buen reestablecedor.

Estos aplausos son los fósiles genéticos de la era dominada por los hombres.

Permítame volver a esa pregunta nuevamente.

En mi opinión, todas ellas son justificaciones que se han convertido en excusas en el "Zeitgeist" actual.

Los veo como fósiles genéticos dejados por una era pasada “dominada por los hombres”.

Pero no debemos olvidar que, como dice Fehmi Koru, soy un “sociólogo pop”, es decir, un sociólogo de la cultura popular.

Allá donde voy, los detalles populares de un lugar me llaman la atención y siento la necesidad de contarlos.

¿Pudo Wagner haber sido un bebedor de cerveza alemán?

Por ejemplo, este año, mientras caminaba por el jardín de la ópera entre funciones, noté algo.

Por todas partes había dibujos de Wagner, con un vaso de cerveza en la mano.

Así, la imagen que Wagner se creó a sí mismo en el jardín de la ópera era la de un buen cervecero alemán.

¿Wagner era realmente un “cervecero”?

¡No! Wagner no era cervecero, era vinicultor.

La cerveza es, por supuesto, la bebida más popular en Baviera.

Pero el Wagner que yo vi y leí no podía ser un típico alemán bebedor de cerveza...

Yo tenía razón.

A Wagner le encantaba la cerveza, pero su verdadera pasión era el vino francés y el champán.

No bebía mucho, pero bebía regularmente.

Prefiere Burdeos para el tinto y Côte du Rhone para el blanco.

En una carta de su esposa, Cosima Wagner, hay una frase como “Wagner pidió una copa de champán”.

Me pregunto qué champán bebe...

Por ejemplo, después de la representación de la ópera Tannhauser en París, bebió “Chandon, Fleur du Jardin”.

Le encantaba el vino francés, pero no pude encontrar ninguna información sobre qué vino prefería específicamente.

Hay información general de que le gustan los tintos de Burdeos y los blancos de la región del Ródano.

Quizás esta sea información innecesaria para la mayoría de ustedes, pero pensé en darla de todos modos.

¿Qué tiene que ver la biblioteca de su casa con los libros que leyó Atatürk?

Mi visita al Festival de Bayreuth este año se ha convertido realmente en una experiencia wagneriana.

Mañana os contaré algunos datos interesantes sobre una de las personas más famosas de la historia de la música mundial.

Por ejemplo, ¿qué tiene que ver su biblioteca con los libros que leyó Atatürk?

¿Por qué no he visto ninguno de los libros de su mejor amigo Nietzsche?

¿A quién pertenecía la máscara mortuoria que estaba en el piso superior de su casa?

¿A quién me recuerda la foto del rey Ludwig?

¿Por qué los asientos de la sala de conciertos que construyó son tan malos e incómodos?

¿A quién pertenece la pequeña tumba que está al lado de la tuya?

¿Quién fue el segundo compositor muy famoso que se alojó en esa casa?

¿Dónde está enterrada su esposa Cosima Wagner?

Estos son para mañana…

T24

T24

Noticias similares

Todas las noticias
Animated ArrowAnimated ArrowAnimated Arrow