Una vida de paz y pan

H. Murat KARAKÜTÜK

“No soy un incrédulo / Pero el hambre es un incrédulo”

El miércoles, cuando mi amigo editor me escribió preguntándome: "Ozzy se ha ido. ¿Has escuchado su música? ¿Te gustaría escribir algo?", empecé a pensar e investigar qué quedaba en el edificio que había dejado el Príncipe de las Tinieblas. El tiempo apremiaba y no podía escribir sobre Osbourne y sus raíces musicales. Mis escritos giraban en torno a tres temas principales: la rebelión de la clase trabajadora que impregna la música a lo largo de la historia; la síntesis en el arte; y la cuestión judía, en referencia al tratado de Marx. Tenía en mente un tema que podía llegar a los confines del mundo. Por ejemplo, intenté establecer conexiones entre "Son" de Ahmet Erhan y "Mama, I'm Coming Home" de Kilmister. Antes de que terminara el duelo de Ozzy, Ziad Rahbani desapareció de la escena mundial y, curiosamente, compartimos bastantes temas en común. Además, Ziad y yo coincidimos en que el hambre, no su religión ni su secta , era una herejía.

EN MEDIO DEL CONFLICTO

La diva libertaria libanesa , Fairuz, parte vital de nuestra cultura arabesca, recibe considerable atención, pero su hijo, Ziad, a quien describe como "la encarnación del arte", parece ser poco conocido. Sin embargo, Ziad Rahbani es al menos tan importante como Ibrahim Maalouf. Nació en 1956, hijo de los hermanos libaneses Rahbani, el compositor Assi y el músico Fairuz. A los 13 años, escribió su primer libro y comenzó su formación musical. Con el paso de los años, su trabajo en diversas disciplinas artísticas, su activismo político y su visión del mundo se han convertido en un hito distintivo, original y valioso. Rahbani, con una historia familiar arraigada en nuestras fronteras, es un legado libanés. Nació en la fe cristiana, pero se sabe que fue ateo desde sus inicios en el partido comunista, partido del que fue miembro desde muy joven.

La compleja y sangrienta historia de conflictos sectarios del Líbano, lamentablemente, sigue creando problemas en la actualidad. La reciente catástrofe de la "libanización" ha dado lugar a la analogía del siglo XIX de Cevdet Pasha, quien utilizó la metáfora del Arca de Noé para describir la demografía y la historia de esta tierra, tan desafiante como hermosa. Es imposible imaginar el Beirut de la media luna fértil sin tristeza, explosiones, inestabilidad y arte. Siempre que recuerdo el Líbano y sus sangrientas guerras sectarias que enfrentaron a hermanos, pienso en la película "Incendies". La banda sonora original de Rahbani habría sido perfecta para la película, que comienza con "You and Whose Army" de Raidohead.

Espero que la era colonial que subyace a los elogios de que este fue en su día el "París del Este" también inquiete a otros. El diseño confesionista del mandato francés, que preveía un presidente cristiano maronita, un primer ministro musulmán sunita y un presidente del parlamento chiita, ha exacerbado los problemas. El Partido Comunista Libanés, fundado en 1924, se ha visto prácticamente aislado por el vaivén del sectarismo y el capitalismo. Durante las protestas de 2019, jóvenes de izquierda garabatearon lemas en los muros de Beirut: "¿Qué es más aterrador: el sectarismo o el hambre?". La izquierda libanesa ha atravesado un difícil camino, con sus líderes asesinados y sus combatientes de la resistencia torturados. A pesar de todas estas dificultades, la izquierda libanesa es responsable de un legado que ha logrado incluir figuras creativas y valientes con acciones políticas concretas como Ziad Rahbani, que ha sido capaz de resaltar su identidad de clase a pesar de un laberinto sangriento y sectario de enfoque de gobierno, que ha sido capaz de mantener su espíritu secular y revolucionario a pesar del cada vez más poderoso Hezbolá, y que ha sido capaz de mantenerse firme en la causa palestina.

CONCIENCIA POLÍTICA

Ziad compuso numerosas composiciones anónimas e himnos para el FPLP, que cobró conciencia política ante la injusticia radical tras la masacre de Tall al-Zater a manos de la milicia falangista en 1976. Siguió siendo un defensor vital de la resistencia durante toda su vida. A lo largo de los casi 20 años de guerra civil, creó notables obras de teatro que abordaban directamente las diferencias de clase. Nunca rehuyó satirizar con dureza las guerras sectarias a través de sus programas de radio, elevando tanto la moral como la conciencia. Su preocupación era el presente, no el pasado ni el futuro; para él, la paz era un estado que merecían experimentar ahora. Los créditos iniciales de su programa de radio con Jean Chamoun a finales de la década de 1970 son inolvidables. Jean pregunta: "¿No es sabia la neutralidad?". Ziad responde: "¡El ornamento de la razón no es la neutralidad! La necesidad de la razón es resistir el hambre y la opresión". Goethe dijo: "Pensar es tomar partido", y tenía razón. Según Ziad, la neutralidad es aliarse con la opresión, una traición. Tiene razón, porque su lado es la paz, el pan...

La voz aterciopelada, clara y evocadora de Fairuz, junto con la de Ziad, poseía un tono impregnado del polvo y el dolor de su pueblo. Compuso canciones como "Líbano". Pudo presentar universalmente la coexistencia de modernidad y tradición: cristiana, drusa, musulmana y francesa. Muchos de sus álbumes evocan la experiencia de un Leonard Cohen árabe. A pesar de su formación clásica, fue un pionero que adaptó el piano a los makams árabes. En muchas de sus interpretaciones, reflejó la oscuridad, el flujo y el reflujo de la guerra civil en sus ritmos e instrumentos. Al combinar instrumentos orientales con teclados electrónicos, el acertadamente llamado sintetizador, con las melancólicas melodías de Fairuz, fue pionero en muchos aspectos de su región. Ziad, quien sintetizó jazz occidental con makams árabes, llevó a sus oyentes a lugares que rompieron con las tradiciones y a nuevas vías de diálogo. Diversas culturas desarrollan diálogos en sus obras. En resumen, recuerdo a Ziad Rahbani como un músico pionero con una causa y sin complejos. Aunque su cuerpo ya no esté, sus obras son inmortales, y son la quintaesencia del Líbano. No pretendo terminar con una despedida, con una ausencia. Para quienes aprecian a los músicos valientes y sin complejos, quiero recordarles a otro maestro de la síntesis que surge de estas tierras. Mehmet Ali Sanlıkol, a quien tuve la oportunidad de escuchar en directo en el Festival de Jazz de Dam'da y de quedar fascinado al entrevistarlo, es otro genio del jazz oriental. Escuché a Nikriz Semai de Sanlıkol, interpretando "Bil Nisbi La Boukra" de Ziad, mientras escribía este artículo. Es necesario sumergirse en ese gran río que fluye con la historia del jazz, los diálogos que ha desarrollado a lo largo de su evolución, los contrastes y cambios que tanto se asemejan a la vida. Para sumergirse y emerger fortalecido de ese río de ideas, con esperanza, tenacidad y sin miedo al cambio, un día, un día, Alepo sin duda será una alegría.

*: Puedes hacer clic para escuchar la pieza.