Madonna : 27 ans valaient-ils vraiment la peine ? (★★✩✩✩) et autres albums de la semaine

MADONE

★★✩✩✩

ÉLECTRO-DANCE-POP

WARNER

La soi-disant reine de la pop donne à nouveau des signes de vie dans son studio d'enregistrement, mais de manière plutôt perfectible. Si cet album est censé refléter son intérêt artistique actuel, les choses deviennent encore plus inquiétantes. À cela s'ajoute l'attente suscitée par elle. Le nom de Veronica Electronica est une sorte d'alter ego artistique que Madonna elle-même a évoqué en 1998 lors de la promotion de son extraordinaire album Ray of Light , une œuvre devenue une icône de sa carrière et une référence de la pop du dernier quart de siècle (avec des tubes comme Frozen , Nothing Really Matters et l'album qui lui donne son nom). Le projet initial prévoyait de sortir un album compagnon un an plus tard (1999) avec des remixes et quelques extraits, mais le succès retentissant de l'original a mis le projet en suspens pour une durée indéterminée.

Et voilà qu'elle revient, décevant les attentes, à commencer par son contenu : il s'agit de nouvelles versions de remixes déjà connus des singles originaux d'il y a 27 ans. La colonne centrale est composée de sept remixes, tous familiers d'une manière ou d'une autre, ainsi que d'une démo de « Gone, gone, gone » , un titre inédit produit par elle et Rick Nowels (le seul morceau véritablement original, avec le remix de « Skin » de Peter & Victor). La bande originale met en vedette William Orbit, ancien coproducteur de « Ray of Light » et qui mêle ici pop, electronica et paroles aux côtés de Peter Rauhofer, Sasha, BT et Victor Calderone.

PAUL WELLER

★★★★✩

Trouver El Dorado

POP-ROCK

Parlophone Records

Bien que Weller dise qu'il s'agit d'un « nouvel album de réinterprétations profondément personnelles » et que Find El Dorado est toujours un album de reprises (il en avait déjà sorti un en 2004, Studio 150 ), l'œuvre est glorieusement agréable avec des airs de Noel Gallagher ou de Robert Plant ( la chanson de Clive ) et des chansons comme I started a joke des Bee Gees ou Nobody's fool des Kinks.

KOKOROKO

★★★✩✩

LES TEMPS DIFFICILES NE DURENT JAMAIS

JAZZ-AFROBEAT

BROWNSWOOD

Le septuor londonien consolide également son héritage en variant subtilement son registre sonore. Si leur premier album, « Could We Be More », était imprégné d'afrobeat, ils puisent désormais dans le R&B britannique des années 1980, sans rien perdre de leur statut d'artisans du jazz, alliant harmonies vocales enveloppantes et timbres plutôt placides.

IRVINE WELSH ET LE SCI-FI SOUL ORCHESTRA ★★★✩✩

HOMMES AMOUREUX

DANCE-SOUL-R&B

PORT SUNSHINE

Fidèle à son art souvent brillant et indéfinissable, l'écrivain écossais accompagne la sortie de son nouveau roman d'un album éponyme, qui n'est pas une simple fioriture : un coussin sonore qui puise dans la Motown, les rythmes disco ou l'électronique contemporaine et avec des paroles écrites par Welsh lui-même pour les voix sanguines de Shaun Escoffery et Louise Marshall.