Qu'est-ce qui fait que le travail vaut la peine de s'habiller ?

Style Points est une chronique sur la façon dont la mode interagit avec le monde extérieur.

En regardant le défilé de Stella McCartney à la Fashion Week de Paris, on pourrait vous pardonner de ne pas savoir où donner de la tête. Il y avait des photocopieurs et des fontaines à eau sur le podium, et des danseuses de pole dance se produisaient aux côtés de mannequins vêtues de tenues d'entreprise revisitées avec raffinement. « De l'ordinateur portable au lap dance », disait McCartney. Ou plutôt, Anora rencontre Adobe Creative Suite, si vous préférez. Quoi qu'il en soit, c'était de quoi donner un mal de tête à un responsable RH.

Stella McCartney automne 2025.

Mais si la fétichisation du bureau par McCartney a peut-être été la plus fétichiste à ce jour, elle était loin d'être la seule à être attirée par ce genre de cosplay d'entreprise. Le dilemme permanent de « quoi porter au bureau » s'est également posé à la Fashion Week de New York , où Calvin Klein , Michael Kors et Carolina Herrera ont tous présenté leurs interprétations distinctives de la femme active moderne. Chez Calvin, qui a fait son retour sur les podiums pour la première fois depuis 2018, Veronica Leoni a choisi de revisiter les basiques minimalistes du bureau des années 90, tandis que Kors et Herrera ont opté pour des versions maximalistes du tailleur traditionnel, parfaites pour illuminer vos trajets quotidiens. La créatrice émergente Jane Wade , qui affiche une fascination constante pour la vie de bureau moderne (avec ses collections « The Commute » et « The Audit »), a adopté la tendance avec un défilé intitulé « The Merger », où les mannequins arboraient un chic ironique en col blanc et où Lisa Rinna jouait une « prise de contrôle hostile » à la fin. À l'instar de McCartney, Wade a adopté l'idée du bureau comme théâtre, accordant autant d'importance à l'atmosphère qu'aux vêtements.

Jane Wade automne 2025.

C'est une tension qui transparaît également dans la culture populaire. Dans des films et des séries comme Babygirl , Industry et Severance , des bureaux d'entreprise à l'allure relativement banale deviennent le théâtre de drames et d'intrigues extrêmes, voire de sexualité. Même les amateurs de loisirs de la dernière saison de The White Lotus se retrouvent hantés par le travail, qu'il s'agisse de Timothy, le personnage de Jason Isaacs, et de son scandale financier en gestation, ou de Laurie, interprétée par Carrie Coon, et de son mécontentement lorsqu'elle n'a pas obtenu de promotion dans son cabinet d'avocats.

Jane Wade automne 2025.

Cette obsession des entreprises fait partie intégrante de l'obsession actuelle de notre culture pour l'establishment : les gens veulent s'habiller comme des riches , ressembler à des grands-mères de la côte et, apparemment, se transformer en sirènes de bureau. Dans un contexte d'instabilité économique, d'anxiété liée à l'IA et de chaos induit par les tarifs douaniers, un emploi est un atout supplémentaire, même s'il s'agit toujours de travail. Regardez les représentations de la vie de bureau dans la culture populaire des années 90 et du début des années 2000 : les séries cultes de la génération X comme Reality Bites , Office Space , American Beauty , Fight Club , et même The Office dans une certaine mesure, mettent en scène des personnes aliénées par un monde de l'entreprise qui semble désormais incroyablement confortable pour un spectateur moderne. Maintenant que la carrière à vie, financée par une retraite, a disparu, la représentation dédaigneuse du bureau comme une ferme de box où l'âme meurt a également disparu. Comme le rapporte le New York Times , des influenceurs utilisent même des bureaux génériques comme décors pour des vidéos OOTD.

Calvin Klein automne 2025.

Les drames de bureau font fureur dans la mode depuis un certain temps déjà. Il y a trois ans, alors que le télétravail continuait d'influencer la mode adaptée au télétravail et que les « quittances discrètes » prenaient de l'ampleur, j'écrivais sur la façon dont les créateurs commençaient à satiriser les essentiels du bureau , les découpant, les raccourcissant, voire créant un costume géant, à la fois bureau et « Stop Making Sense », à partir de Post-it. Il y avait un côté ludique et kitsch dans la façon dont les créateurs s'appropriaient ces clichés, une douce moquerie des costumes du pouvoir. (« Le costume a toujours été un travesti », observait l'auteure Sarah Jaffe lorsque je l'ai interviewée pour cet article.) L'année suivante, alors que la campagne RTO prenait son envol, ma collègue Kathleen Hou nous a présenté un traité sur l' esthétique « spéciale femme d'affaires » adaptée au travail hybride, qui associait blazers et tailleurs oversize à des jeans baggy (imaginez la réponse des années 2020 à l'esthétique « corporate en boîte »). Même les personnes qui ne travaillent pas de 9 à 5 comme Hailey Bieber et Kendall Jenner ont adopté ce look, suggérant que les connotations de statut social des vêtements de bureau sont vraies même si vous n'avez jamais franchi la porte d'un hall d'entreprise.

Michael Kors automne 2025.

De plus en plus, ces costumes-toiles vierges ont disparu. L'ère des « girlboss » étant révolue, des symboles de pouvoir plus littéraux, influencés par la mode masculine, semblent faire leur retour, sur les podiums comme dans nos garde-robes. La collection McCartney proposait des blazers volontairement oversize, aux revers et aux poignets tombants, les « jeans boyfriend » du tailleur. Tiffany Hsu, de MyTheresa, a plaisanté avec Kristen Bateman dans notre numéro de mars en affirmant vouloir s'habiller comme Patrick Bateman, de nouveau dans l'air du temps grâce à l'adaptation en cours d' American Psycho par Luca Guadagnino.

Carolina Herrera automne 2025.

Et si Severance est une littéralisation extrême, digne d'une science-fiction, du désir (et de l'impossibilité) d'équilibre entre vie professionnelle et vie privée, cette contradiction semble être un sujet que les créateurs cherchent à explorer. Si notre vie privée et nos réseaux sociaux peuvent être monétisables, ou du moins nous aider à nous démarquer dans l'économie de l'attention et à décrocher du travail, la distinction entre vêtements de travail et vêtements de vie est tout aussi floue – ce qui explique peut-être pourquoi des créateurs comme McCartney et Wade cherchent à habiller nos vêtements aussi bien à l'extérieur qu'à l'intérieur.