Pourquoi « Département Q » est le drame policier du moment

Dept. Q , la nouvelle série policière de Netflix, est une véritable étude de l'internationalisme. Écrite et principalement réalisée par l'Américain Scott Frank , elle est inspirée d'un roman de l'écrivain policier danois Jussi Adler-Olsen. L'action se déroule et se déroule en Écosse avec un casting britannique mené par Matthew Goode.

Cela peut paraître remarquable compte tenu du climat transatlantique actuel, mais bien sûr, la série a nécessité des années de travail. Et si quelqu'un veut rester attaché à des relations pacifiques entre les différents marchés, c'est bien Netflix.

Cette ambitieuse saison de neuf épisodes reflète également la carrière de Frank, un scénariste-réalisateur talentueux qui a connu des hauts (A Dangerous Affair , The Queen's Gambit ) et des bas ( Monsieur Spade ). Il aime naviguer entre les genres, avec une base dans la littérature policière américaine ( A Dangerous Affair , Hoke , A Walk Among the Tombs ), bien qu'il s'intéresse également aux westerns ( Godless ), à la science-fiction ( Prior Sentencing ), au mélodrame d'époque ( The Queen's Gambit ) et à d'autres.

Dans Dept. Q , où Goode incarne un détective d'Édimbourg traumatisé chargé de créer une nouvelle unité de police pour les affaires non résolues, Frank (qui a créé la série avec l'écrivain britannique Chandni Lakhani) a la possibilité de tout mélanger et de tout regrouper au même endroit. L'influence du roman noir nordique sur le mystère britannique traditionnel est présente depuis des décennies, mais Frank y ajoute une touche américaine.

Le duo policier composé de Carl Morck, interprété par Goode, et d'Akram Salim, interprété par Alexej Manvelov, un immigré syrien doté d'un talent inquiétant pour extorquer des aveux, est probablement mieux dépeint qu'il ne le serait autrement ; l'interaction entre Goode et Manvelov est l'un des principaux atouts de la série. Et, comme souvent dans les productions de Frank, Dept. Q est d'une fluidité générale, un style qui, sans être toujours séduisant, n'en est pas moins séduisant.

(Un film danois de 2013 basé sur la même source, The Keeper of Lost Causes , est sombre en comparaison, même si certains pourraient préférer sa durée de 96 minutes aux sept heures et demie de la série.)

En revanche, une série britannique ou danoise ne serait pas aussi riche en dialogues que « Département Q » , entièrement adaptée au format comique. Les dialogues concis, ou moins concis, entre Morck et Salim ; Morck et sa thérapeute (Kelly Macdonald, toujours aussi acerbe et charmante ; Morck et son ancien partenaire paraplégique (le toujours touchant Jamie Sives) ; Morck et une jeune agente qu'il rejoint à contrecœur dans son équipe (Leah Byrne) ; éclipsent l'action et l'enquête. (Les rares moments où la personnalité des personnages se révèle à travers l'action, notamment l'ambivalence de Salim quant à ses propres méthodes brutales, sont comme de l'eau dans un désert d'exposition.)

Cela ne poserait pas de problème majeur si les dialogues étaient plus mordants, mais le changement de lieu, avec ses variations linguistiques et culturelles, a peut-être posé problème à Frank, car une grande partie des conversations sont guindées et plates. La distribution exceptionnelle joue vaillamment, mais, hormis Macdonald et Sives, elle ne parvient pas à l'humaniser ni à lui insuffler de l'humour.

Les influences sont réciproques, bien sûr, et quelle que soit l'apport de Frank au Département Q , les racines nordiques du roman policier sont la caractéristique dominante de la série. Le sadisme de salon caractéristique du genre – une monstruosité exagérée normalisée par la retenue froide avec laquelle elle est présentée – est représenté de manière baroque dans la manière dont un otage est retenu captif, un motif visuel majeur de l'affaire qui se déroule tout au long de la saison. Les complications de l'affaire et les sauts singuliers de l'intrigue et des connexions psychologiques qui mènent à sa résolution – qui rebutera certains téléspectateurs dès le départ – sont un héritage commun du mystère nordique et britannique.

Et le ciment structurel de la série – le qualifier de thème serait une exagération – est le traumatisme, avec une seconde couche de culpabilité. Morck porte le poids d'un incident catastrophique au travail, dépeint dans une scène d'ouverture véritablement bouleversante ; ses séances de thérapie sont obligatoires. Un membre de l'équipe participe à des réunions par visioconférence depuis son lit d'hôpital. Un autre a fait une dépression nerveuse après la mort accidentelle d'un civil. Salim, qui a peut-être été tortionnaire professionnel, est bien équilibré en comparaison.

Tout cela pèse sur Goode, dont la beauté élégante et le magnétisme sexuel habituels sont ici mis à l'écart. Morck est insensible aux normes sociales et, comme on nous le répète sans cesse, un imbécile invétéré. C'est déconcertant pour le spectateur, car même derrière ses cheveux hirsutes et sa barbe négligée, et malgré son expressivité et son charisme maîtrisés, Goode est incapable d'être, ou refuse d'être, véritablement haineux.

Morck a un cœur d'or, bien sûr. Mais la série nous fait attendre les neuf épisodes complets pour une quelconque libération émotionnelle, ce qui fait que la performance de Goode, bien que compétente, est un peu fade. C'est bien, mais le Département Q aurait pu être plus intéressant avec quelqu'un de vraiment plus négligé dans le rôle.