Pourquoi les gens sont si en colère à propos de la fin de Lilo & Stitch

ATTENTION : Cette histoire contient des spoilers importants sur le Lilo & Stitch original et son remake.

En termes de budget, le remake live-action de Lilo & Stitch de Disney n'a rencontré aucun problème. En fait, c'est plutôt comme si le petit bonhomme bleu avait atteint le NOS .

Mais si l'on s'intéresse à Internet, la situation n'est pas aussi rose. De X à Instagram en passant par TikTok, les fans de la comédie dramatique animée hawaïenne ont eu des remarques acerbes sur les changements apportés à l'histoire.

Soyons clairs, cette réaction négative ne provient pas seulement de certains journalistes de la CBC qui fustigent la médiocrité des adaptations en prises de vues réelles . Les fans de l'original sont plutôt mécontents d'une histoire simplifiée qui, selon eux, minimise des éléments importants de la culture hawaïenne, et d'une fin controversée que certains perçoivent comme de la propagande procoloniale .

Pour comprendre la réaction, il est important de connaître le contexte. Le premier film Lilo & Stitch a connu un succès plutôt accidentel : le long métrage d'animation de 2002, racontant l'histoire d'une petite Hawaïenne nommée Lilo qui se lie d'amitié avec un extraterrestre exilé nommé Stitch, était une exception, tant en tant que film 2D dessiné à la main que pour la culture qu'il représentait.

Il était également apprécié pour ces deux raisons : son style artistique luxuriant et magnifique a presque fait revivre l'animation traditionnelle , tandis que sa représentation subtilement ironique de touristes américains maladroits et envahissants sonnait suffisamment juste pour se constituer une énorme base de fans.

L'intrigue s'appuyait fortement sur les concepts d'aliénation, de foyer et de famille : harcelée par d'autres enfants, Lilo s'appuyait sur le concept d'« ohana » – un sentiment d'appartenance à la famille – pour retrouver un sentiment d'appartenance auprès de sa sœur aînée, Nani, qui s'était occupée d'elle après la mort de leurs parents. Lilo était également fascinée par la photographie de touristes, une pique subtile à l'afflux constant de touristes sur les îles.

Et le thème central d'Ohana est un principe fondamental de toutes les interactions des personnages : dans l'original de 2002, Nani fait tout ce qui est en son pouvoir pour garder la garde de Lilo lorsqu'un ancien agent de la CIA devenu travailleur social menace de les séparer.

Finalement, Nani parvient à conserver la garde de sa sœur, et tous les trois, Stitch inclus, restent une famille.

Effacement du commentaire culturel

Une partie de la plainte, comme l'a écrit la critique Caroline Madden pour SlashFilm , concerne la suppression de ces messages ; le remake de 2025 « efface complètement ce commentaire culturel » et se concentre plutôt sur « l'esthétique des belles plages, de la danse hula et du surf ».

Cela se manifeste en grande partie dans son manque d'engagement envers les touristes ou dans leur représentation, et dans l'effacement de l'habitude de Lilo de les photographier.

Dans l'original, la scène clé où Lilo déclare que leurs parents leur ont dit « Ohana, c'est la famille, et la famille, c'est ne laisser personne de côté » pousse Nani à accepter à contrecœur de garder Stitch. Dans le remake, Nani répond que ce n'est « pas la réalité » et que Lilo doit grandir et oublier ce concept.

Pour être honnête, l'histoire de Nani et Lilo ne s'arrête pas là. Mais comme l'a expliqué à CBC News la journaliste culturelle et critique de cinéma Aparita Bhandari, le ton subtilement amer et mature du film original, qui abordait la vie dans un paradis perçu comme un havre de paix, dévoré par des étrangers, est quasiment absent du remake.

« Hawaï est toujours en toile de fond, mais c'est une histoire très différente », a-t-elle déclaré. « Il y a une ironie différente. Mais ce n'est pas tout à fait cette critique un peu acerbe de l'original. »

Mais le changement qui a suscité le plus de plaintes intervient tout à la fin.

Dans la version de 2025, au lieu de rester ensemble, Nani abandonne la garde de Lilo à l'État, qui confie à son tour la tutelle à un voisin et ami proche. Nani quitte Hawaï pour étudier la biologie marine à San Diego, avec l'aimable agent de la CIA Cobra Bubbles (qui n'est plus assistante sociale) qui reste sur place pour prendre soin de Lilo et Stitch.

Un remake visant le public le plus large possible

Bien que Bhandari comprenne les critiques, elle affirme que les changements sont logiques compte tenu de la somme d'argent investie dans le remake.

Alors que l'original était une sorte de production à petit budget avec relativement peu de créateurs, ce qui a donné lieu à un projet plus ciblé et axé sur la passion, le remake est tout sauf cela.

Cela représente une véritable manne financière, car la campagne marketing étonnamment réussie du film original a fait de Stitch l'un des outils marketing les plus populaires de Disney. Bhandari affirme que le remake vise à toucher un public encore plus large pour garantir sa rentabilité.

C'est ce que confirme ce que le coprésident de Disney Entertainment, Alan Bergman, a déclaré au LA Times dans une récente interview.

« Pour faire le box-office que je pense, il faut attirer tout le monde », a-t-il déclaré avant la première du film. « Et je suis convaincu que nous y parviendrons. »

Les créateurs du remake recherchant ce type d'attrait général et la somme d'argent « phénoménale » en jeu, Bhandari dit qu'ils n'avaient probablement qu'une seule chose en tête.

« Allez-vous mettre en péril une grande partie de cette industrie ? Je ne pense pas », a-t-elle déclaré, soulignant que le studio souhaite plutôt créer quelque chose de plus acceptable, totalement inoffensif et suffisamment accessible pour plaire au plus grand nombre.

Et pour y parvenir, dit-elle, ils ont peut-être dû atténuer certains éléments. « Ou même, si ce n'est pas le cas, rendre le tout encore plus basique. »

« Déformation continue d'Hawaï »

Mais selon Uahikea Maile, professeur adjoint à l'Université de Chicago, cette approche simplifiée du film correspond à une tradition particulièrement néfaste dans la vie réelle.

Après l'annexion d'Hawaï par les États-Unis, le début du XXe siècle a vu proliférer une multitude de médias décrivant les Hawaïens autochtones comme « passifs, sans autonomie et bienveillants ». Ces récits, explique-t-il, ont contribué à l'assimilation du peuple hawaïen et à la validation de l'immigration américaine continentale vers les îles.

Les représentations ultérieures des luaus, des « hula girls » et des activités touristiques d'Hawaï sont devenues si écrasantes et omniprésentes, a écrit Megan Medeiros de l'Université d'État de Californie dans une étude de 2018 , qu'elles ont complètement occulté les véritables habitants et la culture des îles.

« La représentation erronée continue d’Hawaï, en particulier par les médias occidentaux, est la raison pour laquelle les visiteurs croient souvent que leur expérience touristique est authentiquement hawaïenne », a-t-elle écrit.

Maile dit que dans le nouveau film, le départ de Nani vers le continent — suivi par la prise en charge de sa sœur par l'État — ne sert qu'à soutenir d'autres tropes plus insidieux.

Cela inclut ce qu'il appelle une sorte de « récit normalisé » selon lequel les Hawaïens autochtones choisissent souvent de quitter les îles au détriment de leurs familles et de leur terre d'origine. Ce récit renforce également, selon lui, l'idée selon laquelle « Hawaï est un espace de vide où les non-autochtones peuvent s'installer pour y construire leurs résidences secondaires et leurs propriétés de vacances et en tirer profit. »

Pourtant, Maile affirme que les choix décevants présentés dans le remake de Lilo & Stitch sont loin d'être le problème le plus urgent, car les discussions autour de la représentation positive ou négative des médias ont tendance à détourner l'attention et à obscurcir les problèmes de la vie réelle, comme la façon dont les Hawaïens autochtones s'organisent et résistent à l'oppression.

« En réalité, le monde a beaucoup à apprendre d'Hawaï, au-delà des représentations dignes des médias grand public que nous voyons aujourd'hui », a-t-il déclaré. « J'encourage le public à nous y retrouver, non pas à Hawaï en tant que telle, mais dans des représentations alternatives. »