Cos'è un paesaggio? Un meraviglioso tour attraverso le scene della collezione del Palais de Glace.

Apprezzare la storia di un soggetto come il paesaggio , altamente apprezzato e autonomo, al pari del ritratto e della natura morta, è il fulcro di questa mostra, che esplora anni di artisti argentini premiati in mostre nazionali. La ricerca su questa collezione è guidata dalla rinomata teorica María José Herrera, insieme al team del Palais de Glace , un'istituzione ricca di storia ma chiusa al pubblico da tempo a causa dei lavori di ristrutturazione in corso.

Il titolo The Nature of Landscape crea una sorta di apparente contraddizione , come afferma il testo curatoriale quando chiede: Qual è la natura del paesaggio?, e suggerisce che una risposta potrebbe essere formulata come "una certa visione della natura".

Dipinti, sculture, tessuti, ceramiche, disegni e video che compongono una selezione di circa 40 opere premiate provenienti da diverse edizioni del Salone Nazionale delle Arti Visive , in un periodo di 90 anni, dal 1932 al 2023. Organizzate in sette sezioni: Lo spettacolo della natura , Paesaggi nascosti , Il potere del paesaggio , Il tessuto visivo , La tradizione costruttiva , Il progetto di un paesaggio e Presente e futuro del paesaggio , "invitano i visitatori a scoprire come il paesaggio non sia solo un'immagine della natura, ma una costruzione culturale che riflette visioni, emozioni e idee specifiche di ogni epoca".

Con un cast di artisti che spazia da certe influenze di pittori itineranti a riferimenti ai miti Mapuche , passando per l'astrazione o la costruzione del paesaggio come visione concettuale, la mostra ha una funzione didattica molto importante . In parte perché pochi sanno che, nel 1895, quando fu fondato il Museo Nacional de Bellas Artes , gli stessi riferimenti come Eduardo Schiaffino ed Eduardo Sívori , tra gli altri, fondarono la Commissione Nazionale di Belle Arti nel 1897.

In quanto organismo federale, la commissione istituì il Salone Nazionale nel 1911, invitando tutte le province a partecipare. Successivamente, nel 1932, la commissione divenne la Direzione Nazionale e si trasferì al Palais de Glace, lo stesso anno in cui il Museo Nazionale si trasferì a Recoleta. Le loro collezioni di arte argentina sono complementari, poiché il Premio di Acquisizione andò al MNBA (Museo Nazionale d'Arte), mentre il Primo Premio e gli altri premi andarono al Palais de Glace. Questa mostra segue la successione di mostre organizzate da queste due organizzazioni dal 1897 a oggi.

Onofrio Pacenza (1904-1971) con la sua Portuaria del 1960, premiata al 49° Salone Nazionale di Arti Plastiche, che mantiene un tono surreale e misterioso, o il bellissimo paesaggio di stranezza in El lago oculto . Ícaro , 1968 di Ideal Sánchez, premiato al 58° Salone Nazionale, insieme al clima metafisico di Carlos Cañás (1928-2020) premiato nel 1977 con Todo lo que pasa, pasa . Opus 3 , sono tre importanti riferimenti che non venivano esposti da molto tempo .

Un'opera di Alejandro Puente (1933-2013) Cantún del 2001 con una marcata influenza dei tessuti andini preispanici, premiata al 90° Salone Nazionale dello stesso anno, è associata a un'opera di Luis Wells (1939-2023) che divide il dipinto in due parti verticalmente per rappresentare due scene combinate, insieme a una magnifica rappresentazione del paesaggio senza bisogno di essere letterale, ottenuta nella scultura della ricordata Mariana Schapiro (1959-2006) dove unisce la modulazione delle curve associate a dolci pendii con un tronco naturale che riposa in quella docilità, completandosi a vicenda.

La possibilità di un paesaggio astratto appare in Sarah Grilo (BA 1917-Madrid 2007) con Pittura del 1958, opera acquisita dalla Direzione Nazionale nel 1959 da una grande mostra tenutasi a Mar del Plata intitolata Esposizione d'Arte Moderna . Anche in Hugo de Marziani (La Plata 1941) con il Primo Premio del 68° Salone Nazionale del 1979 con la sua opera Paesaggio dello stesso anno. Un'altra possibile astrazione in Juan Carlos Lasser (1952-2007) con la sua opera Avanzamento Autunnale del 1962 di grande movimento e colore materico.

Da un'altra prospettiva, Fermín Eguía (1942-2024) ricrea un curioso combattimento navale con la sua opera premiata del 2009, che riflette lo stesso estraniamento dal paesaggio di Fernando Maza (BA 1936-Francia 2017) in cui l'orizzonte è troppo alto per rivelare curiose inclusioni come una lettera, un punto o un numero in un'opera senza titolo.

Di interesse è il Gran Premio d'Onore al IX Salone Nazionale d'Arte Tessile ricevuto da Matilde Alganiz (Corrientes 1945), un'opera realizzata in vimini, carta, fili di iuta e paglia di Guinea che frammenta il paesaggio della costa argentina in Y muy cerca, la humid espesura (Y muy cerca, la humid espesura) (E molto vicino, il boschetto umido) del 1992. Alla complessità di una scultura morbida di Stella Maris Canale (BA 1953) con Planta trama trampa miento (Trappola di intrecci vegetali ) del 2007 realizzata in cuoio cucito con fili di bronzo, si aggiunge la potenza dell'intaglio in granito rosso di Juan Pablo Maturano (BA 1975) della serie Pliegues y plegias (Plegues y plegias ) del 2017. L'opera in gres e terracotta di Ricardo Oliva (Misiones 1957) Río interruptado (Fiume Interrotto), premio conferito nel 2009, che incorpora elementi del paesaggio quali acqua, terra, aria e fuoco, provenienti da elementi che li simulano attraverso il colore o la cottura dell'argilla.

Tra i lavori più innovativi ci sono Matías Ércole (BA 1987) della serie del 2016 Te creo, te destruyo, un collage di grandi dimensioni costruito con ritagli di altri disegni e graffiti in cera e inchiostro, e un video girato in Aluminé dall'artista nativa di Neuquén Anahí Mariluan (1977) che ricrea un mito Mapuche che contrappone due serpenti, dove le divinità sono ritratte in uno stile carnevalesco con un accenno al travestitismo, Sin combate. Treng Treng Kay Kay, premiato l'8M 2023.

Un meraviglioso tour che attraversa epoche, la volontà creativa di testimoni del loro ambiente, con nomi scomparsi da tempo, come il pittore Juan Doffo , i segni distruttivi di Diana Dowek o il disegno dinamico di Eduardo Stupía . Offre una visita completa, curata dallo stesso team del Palais de Glace, senza necessità di prenotazione, rendendolo un must per le prossime festività.

Artisti partecipanti: Matilde Algamiz, Juan Astica, Rodrigo Bonome, Miguel Burgoa Videla, Stella Maris Canale, Domingo Candia, Carlos Cañás, Hugo De Marziani, Juan Del Prete, Jorge Demirjian, Juan Doffo, Diana Dowek, Fermín Eguía, Matías Ercole, Germán Gárgano, Sarah Grilo, Juan Ibarra, Juan Carlos Lasser, César López Claro, Anahi Marluan, Juan Pablo Marturano, Fernando Maza, Adolfo Nigro, Ricardo Oliva, Onofrio Pacenza, Santiago Poggio, Alejandro Puente, Ideal Sánchez, Mariana Schapiro, Paula Senderowicz, Armando Sica, Eduardo Stupía, Velma Toscano, Néstor Villar Errecart e Luis Wells.

La natura del paesaggio , a cura di María José Herrera, è visitabile fino al 3 agosto presso il Centro Cultural Borges. Viamonte 525, 2° piano, Sala Bon Marché. Dal mercoledì alla domenica, dalle 14:00 alle 21:00, ingresso gratuito.