Incantesimi, allusioni ed enigmi: la tua guida a tutte le 37 canzoni dell'Eurovision

L'Eurovision Song Contest 2025 avrà luogo domenica, con una sfilata sul "tappeto turchese" a cui parteciperanno concorrenti provenienti da tutte le 37 nazioni.

Ma la vera competizione inizierà martedì, quando la prima semifinale vedrà cinque nazioni eliminate senza tante cerimonie.

Altri sei perderanno il posto nella seconda semifinale di giovedì, prima della finale che si svolgerà a Basilea, in Svizzera, sabato 17 maggio.

Tra i partecipanti di quest'anno ci sono due concorrenti di ritorno, un cantante lirico professionista, un'allusione appena velata alle emissioni sessuali e un inno danzante su un cane spaziale morto.

C'è molto da assimilare.

Per aiutarti a prepararti, ecco una guida a tutte le 37 canzoni del concorso, che ho suddiviso approssimativamente in categorie musicali, principalmente per la mia sanità mentale (non ha funzionato).

Che vincano o perdano, i concorrenti del Regno Unito Remember Monday hanno fatto un regalo agli autori dei titoli con il titolo del loro progetto: What The Hell Just Happened?

Un inno pop energico e a tutto gas, che seleziona attentamente i pezzi migliori dei Queen, di Andrew Lloyd Webber e dei Beatles, presumibilmente per ricordare agli elettori il ricco patrimonio musicale della Gran Bretagna.

Con otto cambi di tempo, potrebbe risultare difficile da comprendere per gli elettori, ma le armonie stellari e le personalità brillanti della band dovrebbero convincerli.

La cosa importante è che la canzone evita i cliché dell'Eurovision degli inni dance con martelli pneumatici e delle ballate trascinanti, qualcosa che i Remember Monday hanno in comune con i brani preferiti di quest'anno.

In cima alla classifica ci sono i rappresentanti svedesi KAJ , la cui canzone Bara Bada Bastu è un inno ai poteri rigeneranti della sauna, con tanto di ballerini in asciugamani succinti.

Irragionevolmente orecchiabile, ha conquistato l'approvazione di Bjorn Ulvaeus degli ABBA, che l'ha cantata nella sua sauna privata . Come te.

Una dura concorrenza verrà dal cantante austriaco JJ e dalla sua ballata lirica Wasted Love .

Una storia logora di amore non corrisposto, che si basa sulla sua formazione da controtenore, prima di esplodere in un'inaspettata crisi techno.

La canzone è una delle preferite dagli allibratori, ma ha come unico punto debole la somiglianza con il vincitore dell'anno scorso, Nemo.

Diverso è il brano irlandese Laika Party , un brano rave anni '90 che racconta la storia di un cane mandato nello spazio dalla Russia e lasciato lì a morire.

La cantante Emmy vuole dare una svolta ottimistica a una storia tragica ma, nonostante un'interpretazione vivace, il risultato è un po' deludente.

Più appetibile è la lussemburghese Laura Thorn , il cui La Poupée Monte Le Son è un richiamo al film vincitore di France Gall del 1965, Poupée De Cire, Poupée De Son .

Mentre l'originale parlava di una "bambola fashion" guidata dal cantautore Serge Gainsbourg, la risposta di Thorn è tutta incentrata sulla presa del controllo.

" Se pensi che un uomo come te possa manipolarmi, torna da tua madre ", lo rimprovera. Yeouch.

Roma deve arrossire. Quest'anno ci sono non una, ma ben due canzoni sulla vibrante cultura del Bel Paese.

Il primo proviene, non a caso, da San Marino, il microstato indipendente incastonato nell'Italia centro-settentrionale.

Intitolato Tutta L'Italia , celebra tutto, dalla squadra di calcio del paese ai suoi vigneti, fino alla Monna Lisa (con il suo nome italiano Gioconda).

Scritta da Gabry Ponte , una delle menti dietro Blue (Da Ba Dee) degli Eiffel 65, è un leggero ma divertente mix di ritmi dance, musica tradizionale della fisarmonica e danze popolari calabresi.

Tuttavia, la messa in scena potrebbe rivelarsi la sua rovina, con Gabry abbandonato dietro la consolle mentre i cantanti, che per qualche ragione desiderano rimanere anonimi, si coprono il volto con delle mascherine.

Più memorabile, ma sicuramente più squilibrato, è l'Espresso Macchiato dell'Estonia.

Eseguita da Tommy Cash (l'unico concorrente dell'Eurovision ad essere apparso in un disco di Charli XCX ), è una caricatura affettuosa degli stereotipi italiani, con il testo indelebile: " La vita è come gli spaghetti, è dura finché non ce la fai ".

Sto cercando di rinunciare alle allusioni sessuali, ma l'Eurovision sta rendendo tutto molto difficile.

Un trio di artisti, capitanato dalla maltese Miriana Conte , sta cercando di superare la censura con un brano dance pulsante intitolato Serving .

Nella sua forma originale, il ritornello della canzone ruotava attorno alla frase "serving kant", dove kant è una parola maltese che significa "cantare" ed è omofono di un termine inglese che sicuramente non significa cantare.

È un riferimento a una frase molto nota nel mondo drag/ballroom; tuttavia, diversi paesi si sono lamentati perché violava le linee guida per la trasmissione, costringendo a una frettolosa riscrittura.

Se lo scopo della trovata era quello di fare notizia, ha funzionato, ma ora che Miriana ha la nostra attenzione, non ha intenzione di mollare.

La sua performance, con una gigantesca palla da discoteca stretta tra due labbra rosse, è gloriosamente esagerata, e ha una voce invidiabile. Peccato che la canzone sia piena di cliché europop.

Un altro concorrente che raddoppia i suoi significati è l'australiano Go-Jo, che vuole farci "bere un sorso" di milkshake dalla sua "tazza speciale". Interpretatelo come volete, ma io sarei restio a chiedere un passaggio nel suo furgoncino dei gelati, se fossi in voi.

Con un pizzico del piccante funk disco degli Electric Six, Milkshake Man è abbastanza gustoso da riportare l'Australia in finale, dopo aver ottenuto solo una semifinale l'anno scorso.

Infine, abbiamo la finlandese Erika Vikman , la cui canzone Ich Komme è definita un "gioioso messaggio di piacere, estasi e stato di trance".

Strutturato in modo da imitare la realtà pneumatica del fare l'amore, richiama iconici inni gay come Your Disco Needs You di Kylie e Hot Stuff di Donna Summer, e si conclude con Erika che si lancia in cielo a cavallo di un enorme microfono dorato che non è certo un sostituto di un fallo.

Poche cose nella vita sono più devastanti della frase "Temo che sia un cancro".

La malattia colpirà una persona su due e, nonostante i tassi di sopravvivenza siano notevolmente migliorati, l'impatto potrebbe essere devastante.

Quest'anno, tre diversi concorrenti dell'Eurovision sono stati colpiti dal cancro, ispirando canzoni di incomparabile dolore e riflessione.

La cantante francese Louane lo cattura al meglio. La sua canzone Maman è una conversazione intima con sua madre, morta quando lei aveva solo 17 anni.

In tre strofe, Louane descrive il "vuoto" che provava e come lo avesse riempito con cattive abitudini e amori senza senso. Ma, man mano che la canzone procede, dice alla madre di essersi sistemata e di aver trovato uno scopo... diventando madre a sua volta.

La canta magnificamente, con un misto di rimpianto e forza. E quando la voce di sua figlia appare negli ultimi istanti della canzone, ci vorrebbe un cuore d'acciaio per non versare una lacrima.

In Norvegia, il diciannovenne Kyle Alessandro ha condiviso una storia simile, quando a sua madre è stato diagnosticato un cancro nell'autunno del 2023. Per fortuna, ora è in remissione, ma qualcosa che ha detto durante le cure ha ispirato la sua partecipazione all'Eurovision: "Non perdere mai la tua luce".

Kyle ha preso quella frase e l'ha trasformata in una martellante canzone pop sulla sopravvivenza alle avversità. "Niente può bruciarmi ora", canta. "Sono il mio Accendino ".

Klemen Slakonja , invece, è un comico noto in Slovenia soprattutto per le sue imitazioni di Donald Trump e Vladimir Putin, ma la sua ballata How Much Time Do We Have Left è stata scritta dopo che alla moglie, l'attrice Mojca Fatur, è stato diagnosticato un cancro al midollo osseo.

Mentre canta, i ballerini di Klemen lo sollevano in aria e lo tengono a testa in giù, per rappresentare il disorientamento provato dalla famiglia.

"Quando ha letto la sua diagnosi, il nostro mondo si è capovolto e ho sentito un'ondata di sangue nella testa, la stessa che provo ogni volta che mi sento a testa in giù durante l'esibizione", ha raccontato all'Eurovision World .

Sfidando ogni pronostico, Mojca è sopravvissuta e lo raggiunge sul palco all'Eurovision. È un momento profondamente intimo e toccante.

Ascoltando la scaletta di quest'anno, è come se tutti i concorrenti avessero ascoltato Evacuate the Dancefloor dei Cascada e avessero detto: "No, siamo a posto, grazie".

Ci sono pezzi da discoteca ovunque, come il belga Red Sebastian (che prende il nome dal granchio della Sirenetta, Dio lo benedica) che ha presentato un'intera canzone sulla liberazione amorosa di un rave che dura tutta la notte.

" Dove non servono parole per sentire la connessione / Dove gli orologi non ticchettano mai e dove l'amore è la fine ."

Uno dei brani preferiti dai fan, gli elementi rave anni '90 di Strobe Lights mi sembrano un po' datati, ma la sua performance meticolosamente coreografata è una vera delizia.

I danesi Sissal adottano un sound simile, con un Euro-bop retrò intitolato Hallucination che evoca senza sforzo la due volte vincitrice dell'Eurovision Loreen.

Sissal ha detto che il suo obiettivo principale era che il pubblico sentisse di non potersi sedere durante la canzone. Missione compiuta.

Nel frattempo, la Germania spera di invertire la sua serie di sconfitte lunga 15 anni con Baller , un inno trance molto orecchiabile che non sfigurerebbe nel superclub berlinese Berghain.

Eseguita dai fratelli austriaci Abor e Tynna , la canzone è rimasta in bilico a metà classifica, dopo che Tynna ha sviluppato una laringite, privando il duo della possibilità di impressionare i fan ai vari pre-party dell'Eurovision. Ma ora che Tynna è guarita, la canzone potrebbe risalire in classifica.

Questo è meno probabile per Væb , alias il Jedward islandese. La loro energica canzone dance-rap, Roá , parla del viaggio in barca a remi dall'Islanda alle Isole Faroe, "perché qualunque cosa accada nella vita, continua a remare tra le onde".

Purtroppo, la questione non è così profonda come sembra.

La star spagnola Melody se la cava meglio con Esa Diva, un brano house trascinante con un pizzico di chitarra flamenco, che documenta il suo percorso verso la fama.

E gli azeri Mamagama si rifanno ai Maroon 5 con Run With U , una canzone pop fluida impreziosita da un riff scintillante di saz, uno strumento a pizzico dal manico lungo simile al liuto.

OK, quindi ho rubato quella descrizione da Shkodra Elektronike .

Sono un duo albanese residente in Italia che fonde la musica etnica della loro città natale, Scutari, con un sound elettronico progressivo.

La loro canzone Zjerm (Fuoco) immagina un'epoca in cui la comprensione interculturale porterebbe alla pace e all'armonia, un mondo senza bisogno di soldati e ambulanze e in cui "il petrolio avrebbe il profumo di lillà" (no, neanch'io).

Anche il contributo della Grecia, Asteromáta , è radicato nella storia e nella memoria, poiché Klavdia descrive il legame indissolubile che unisce i rifugiati alla loro patria.

" Anche se attraversassero i mari / Non dimenticherebbero mai la terra sacra che chiamavano casa ", canta in una ballata struggente che fonde elementi tradizionali greci e pontici con archi svettanti.

Un approccio più allegro è quello del cantante olandese Claude . Rifugiato dalla sanguinosa guerra civile nella Repubblica Democratica del Congo, si è trasferito nei Paesi Bassi all'età di nove anni e si è innamorato dell'Eurovision Song Contest mentre aspettava nel centro rifugiati.

La sua canzone, C'est La Vie , è un omaggio a sua madre, che gli ha insegnato a vedere il lato positivo della loro situazione.

Ricco di libertà e gioia, combina elementi della chanson e dello zouk franco-caraibico e sembra destinato a piazzarsi nella top 10.

Il successo della "strega goth gremlin" Bambie Thug all'Eurovision Song Contest dello scorso anno ha fatto nascere una vera e propria congrega di imitatori nel 2025.

La cantante polacca Justyna Steczkowska, che rappresenta il suo paese per la seconda volta, include perfino un incantesimo magico slavo nella sua canzone Gaja , evocando lo spirito della madre Terra affinché la "purifichi" da una relazione tossica.

Si tratta di un'esibizione opportunamente intensa, con Justyna che canta lunghe note sostenute e suona un furioso assolo di violino, prima di essere appesa alle travi con due corde.

Che tempi per essere vivi!

Nel frattempo, Marko Bošnjak sta preparando una torta avvelenata da dare in pasto ai suoi aguzzini, in particolare alle persone che lo hanno bombardato di messaggi d'odio omofobi dopo la sua elezione a rappresentare la Croazia.

Le critiche furono così intense che perse la voce e non poté uscire di casa per cinque giorni.

La sua canzone è opportunamente melodrammatica, piena di sintetizzatori gutturali e inquietanti cori da cortile. È un po' troppo elaborata, ma dovrebbe comunque arrivare in finale.

Un approccio più etereo è adottato dal gruppo lettone Tautumeitas , la cui canzone Bur Man Laimi si traduce come "un canto alla felicità".

Ricordando Björk ed Enya, le sue armonie folk sovrapposte si basano su tradizionali canti nuziali lettoni, rendendolo uno dei brani più accattivanti di quest'anno. Temo però che sia troppo delicato per ottenere un buon risultato.

Un ulteriore mistero è fornito da Theo Evan , la risposta cipriota a Nick Jonas. Il testo della sua canzone, Shh , è un enigma, scritto dall'ex tennista Elke Tiel, la cui "verità nascosta verrà svelata solo sul palco dell'Eurovision a maggio".

Apre la sua performance in bilico tra due impalcature, ricreando il famoso schizzo dell'Uomo vitruviano di Leonardo da Vinci: ecco un indizio.

Shh è una delle tante canzoni pop gotiche, cantata da giovani uomini pensierosi con acconciature particolari.

Tra i migliori c'è Kiss Kiss Goodbye , del ceco Adonxs , che passa da un falsetto angelico a un baritono inquietante mentre affronta il padre assente.

Il gruppo lituano Katarsis è un esperimento interessante, con una canzone rock volutamente malinconica che dichiara "le fondamenta di tutto hanno iniziato a marcire".

Intitolato Tavo Akys (i tuoi occhi), il brano raggiunge un climax avvincente, ma è difficile vederlo vincitore di voti, a meno che l'Eurovision non attragga improvvisamente un pubblico di adolescenti emo depressi.

A completare il gruppo ci sono il cantante armeno Parg , con il gruppo Survivor ispirato agli Imagine Dragons, e il serbo Princ , la cui ballata elaborata si intitola Mila .

Entrambi gli artisti danno il massimo, ma le loro canzoni non sembrano abbastanza forti da superare le semifinali.

A quattro anni dalla vittoria dei Måneskin, la rinascita rock dell'Eurovision continua a ritmo serrato.

L'Italia è tornata in pista grazie a Lucio Corsi (pensate a David Bowie nei panni di Pierrot) e alla sua ballata glam rock Volevo Essere Un Duro .

Un inno delicato per chi si sente escluso, che ricorda come Lucio fosse vittima di bullismo da bambino e come abbia imparato ad accettare la sua fragilità. A un certo punto, canta: "Invece di una stella, [sono] solo uno starnuto".

Si tratta di un brano senza tempo che sfrutta il trucco fondamentale dell'Eurovision: suonare nuovo e familiare allo stesso tempo.

Anche la band indie portoghese Napa ha un'atmosfera anni '70, che richiama gli Wings di Paul McCartney nel brano soft rock strappalacrime Deslocado (fuori posto).

È un'altra canzone sulla migrazione, scritta dopo che la band fu costretta a trasferirsi da Madeira alla terraferma portoghese a causa della crisi economica.

"Anche se siamo qui da qualche anno, sentiamo sempre il desiderio di tornare e l'angoscia di dire addio alla famiglia", ha detto il cantante Guilherme Gomes.

Ultimo ma non meno importante è l'ucraino Ziferblat , che continua la sorprendente serie di titoli di alta qualità del suo paese nel mezzo di una guerra con la Russia.

La loro canzone, Bird Of Pray , è un mix inaspettato tra il gruppo new wave degli anni '70 Cars, il canto degli uccelli e il riff di chitarra di Sweet Dreams My LA Ex di Rachel Stevens, mentre il testo è pieno di speranza per un ricongiungimento sereno con i propri cari.

È meglio di quanto sembri.

Cosa sarebbe l'Eurovision senza una donna dai capelli corvini che urla in una macchina del vento a ritmo di "uragano"?

Israel è in ottima forma in questa categoria e alza nuovamente l'asticella con New Day Will Rise , una malinconica ballata per pianoforte cantata in un mix di inglese, francese ed ebraico.

La canzone è interpretata da Yuval Raphael , una ventiquattrenne scampata per un pelo alla morte durante il Nova Music Festival del 2023, dove un attacco di Hamas è costato la vita a 378 persone e ha innescato l'offensiva israeliana in corso a Gaza.

È difficile non interpretare il suo testo come una risposta a quegli eventi: "Tutti piangono, non piangere da solo". Di conseguenza, la sua partecipazione non ha ricevuto lo stesso livello di critiche di Eden Golan, che ha rappresentato Israele l'anno scorso.

Lo stesso non si può dire della concorrente della Georgia, Mariam Shengelia , che è stata fischiata durante le apparizioni precedenti all'Eurovision per il suo presunto sostegno al partito autoritario, filo-russo e anti-LGBT al potere nel Paese, Sogno Georgiano.

Shengelia ha negato le accuse, sottolineando che la sua canzone, una ballata toccante e quasi militarista intitolata Freedom , parla di "libertà di scelta, libertà di amare, libertà di vivere come vuoi".

"Nessuna quantità di odio creato ad arte cambierà le cose", ha dichiarato al sito di fan dell'Eurovision Wiwibloggs .

La montenegrina Nina Žižić affronta gli abusi domestici in Dobrodošli , una ballata orchestrale minacciosa e raffinata.

La cantante, che aveva già partecipato all'Eurovision Song Contest 2015 con l'eccentrico gruppo cyborg pop Igranka , canta i suoi testi con passione e sincerità, ma in qualche modo la canzone non decolla mai.

Infine, ma non per importanza, abbiamo la Svizzera, campione in carica, rappresentata dalla 24enne Zoë Më, che si descrive come una "piccola fata".

Come è giusto che sia, la sua canzone, Voyage , è delicata come le ali di una fata, che svolazzano con un dolce appello a trattarci a vicenda con gentilezza.

Qualificandosi automaticamente per la finale, è un'oasi di pace e tranquillità tra le calde sedute di sauna, i malinconici tagli di capelli in stile goth e le allusioni provocatorie.

Ma questo è l'Eurovision. Tutta la vita umana è qui. Ci vediamo a Basilea!