DC Fountains in Fourvière: een prachtig mechanisme dat iets te veel spint

In augustus 2024 bracht Fontaines DC hun vierde album uit, Romance . Tien jaar na hun oprichting in Dublin verwierf de Ierse band aan populariteit met deze toegankelijkere en beter verzorgde plaat. De meest radicale schreeuwde op een ietwat kinderlijke manier verraad: je kunt een band niet kwalijk nemen dat ze zich willen ontwikkelen. In dit geval wist Fontaines DC, verre van zichzelf te verraden, een slimme metamorfose te bewerkstelligen door James Ford, medewerker van Depeche Mode, Arctic Monkeys en Pulp, in te schakelen om een ​​nieuw publiek te veroveren. Maar trouwe fans willen hun favoriete band nooit populair zien worden, en sommigen hebben nog steeds een hekel aan Fontaines DC. In de gangpaden van het oude theater van Fourvière kwamen maandagavond 4200 mensen applaudisseren. Een kosmopolitisch en familiegericht publiek, ouder dan je zou denken. Fontaines DC is een zekere gok geworden.

Als voorprogramma nodigde de Ierse band de jonge New Yorkers van Been Stellar uit. Met een veelbelovend debuutalbum geproduceerd door Daniel Carey, een vaste medewerker van Fontaines D.C., herinterpreteerden deze vier de codes van de New Yorkse rock uit het begin van de 20e eeuw met enige relevantie, aangevoerd door The Strokes . Het is de moeite waard hun evolutie te volgen.

Fontaines DC, die al tien jaar onvermoeibaar toeren, is uitgegroeid tot een enorme rockmachine. Hun podiumopstelling is die van de grootste bands in het genre. Gitaarwissels bij elk nummer, een wissel van instrument, hun opstelling is ultraprofessioneel. Misschien zelfs té professioneel. De sfeer tussen de muzikanten lijkt ijzig. Er worden weinig tot geen blikken gewisseld, elk speelt zijn rol, ijverig, soms briljant, maar zonder sprankeling. Ze schijnen uitgeput te zijn van een lange tournee. Zeker. Maar dat weerhoudt hen er niet van om een ​​groots geluid en een groot zelfvertrouwen neer te zetten tijdens een optreden dat niet geniaal is, maar regelmatig indrukwekkend. Het publiek is grotendeels overtuigd.

Tussen Bono en Jim Kerr loopt hun zanger Grian Chatten heen en weer over het podium en steekt zijn armen omhoog om het publiek aan te moedigen hetzelfde te doen. De dertigjarige lijkt een beetje eenzaam. Slordig – hij draagt ​​een kilt en een vormeloze hoodie – met een donkere bril en een onvriendelijke uitdrukking, speelt hij een personage zonder veel charme of charisma. Maar zijn stem en teksten zijn er, krachtig en meeslepend. Het publiek reageert direct op de nieuwe nummers, maar de oude fans juichen wanneer de introducties van de oudere, meer rauwe nummers beginnen. "Ze zijn Iers, verdorie, ze zouden meer punk moeten zijn," zegt onze buurman, zichtbaar opgelucht door hun uitstapjes naar hun verleden.

Na golven van bijna progressieve rock komt het concert na 30 minuten echt op gang. De zes muzikanten leveren een scherp geluid zonder te overdrijven. De gitaarpartijen zijn even scherp als goed gestemd. We betreuren soms de warrige kant van de al te verbindende ballads. Verleidingen zijn niet hun sterkste punt, maar de band excelleert in bondigere en directere composities. Nadat ze het publiek, zelfs de meest terughoudende, echt op de been hebben gebracht, lijkt de groep te genieten van wat er op hen afkomt. En ze leveren een compleet andere energie voor een toegift in een anthologie. Spontaan en wilder herontdekken ze de energie die ze soms misten om dit concert tot een absoluut succes te maken.