In La Seyne, 150 foto's voor een wereldreis met de grote fotograaf Marc Riboud

Een reis door de tijd en rond de wereld. In de Villa Tamaris in La Seyne is een nieuwe tentoonstelling te zien. Onder de naam L'Œil du Voyageur zijn tot en met 21 september 150 foto's van Marc Riboud te zien. Van Europa naar Azië, via Alaska en Afrika: de fotojournalist reist voortdurend de hele wereld over. Met subtiliteit en bescheidenheid documenteerde hij veranderingen en gebeurtenissen in de vier windstreken, waarbij hij ervoor zorgde dat vrouwen en mannen altijd centraal stonden in zijn zorgvuldig samengestelde composities. Hoewel hij in 2016 overleed, blijft zijn werk ons ​​inzicht in de wereld vergroten. Lorène Durret, conservator van deze tentoonstelling, die hem een ​​tijdje bijstond, beheert nu zijn collectie via de vereniging Les Amis de Riboud.

"Marc Riboud zelf zei dat hij meer een wandelaar dan een reiziger was. Hij nam graag zijn tijd", legt ze uit. De tentoonstelling begint met de eerste buitenlandse reis van de verslaggever, naar Joegoslavië. Een eerste serie die de toon zet voor zijn hele aanpak. Om het werk van Marc Riboud en zijn invloed beter te begrijpen, bezochten we samen met Lorène Durret de tentoonstelling en selecteerden we drie iconische werken die u kunt ontcijferen.

1. De iconische "De Schilder van de Eiffeltoren"

Dit is een foto die u vast al eens gezien hebt, misschien zonder te weten dat deze gesigneerd is door Marc Riboud: De schilder van de Eiffeltoren . Het verwelkomt bezoekers in wandtapijtformaat bij de ingang van de tentoonstelling. Een iconisch beeld in meerdere opzichten. "Toen hij besloot Lyon te verlaten om fotograaf te worden, verhuisde hij naar Parijs. Hij begon de stad, de straten en de monumenten vast te leggen", zegt Lorène Durret. Tijdens zijn tocht beklimt Riboud de Eiffeltoren, die momenteel gerenoveerd wordt. Dan komt hij een arbeider tegen, die aan de stalen constructie hangt, met een penseel in zijn hand, alsof hij een danser is. Deze momentopname, ter plekke gemaakt, zal de eerste foto van Riboud zijn die verkocht en gepubliceerd wordt. Toen Henri Cartier-Bresson hem opmerkte, ging hij bij het agentschap Magnum werken. "En onmiddellijk voelt hij zich genoodzaakt om op reis te gaan en te kijken wat er elders gebeurt", benadrukt de commissaris.

2. De essentiële "Het meisje met de bloem"

Nog een emblematisch beeld uit Ribouds catalogus: Het jonge meisje met de bloem . Deze foto werd in 1967 in Washington, tijdens de Vietnamoorlog, gemaakt en is ook te zien in Villa Tamaris. De afbeelding toont een jonge vrouw die oog in oog staat met soldaten met bajonetten tijdens een anti-oorlogsdemonstratie. Vervolgens houdt ze een bloem voor zijn gezicht. "Marc Riboud ontmoette haar vele jaren later, nadat ze de foto had ontdekt. ​​Ze was toen pas 17; haar naam is Jan Rose Kasmir. Het is een foto van vrede, een beeld dat mensen vandaag de dag nog steeds koesteren en dat echt tot de collectieve verbeelding is doorgedrongen. Riboud was er heel blij mee: dat deze foto circuleert en dat iedereen hem zich kan toe-eigenen", analyseert Lorène Durret.

Nog een anekdote: wanneer de fotograaf op de sluiter drukt, is hij bijna aan het einde van zijn film. Hij maakte meerdere foto's, en het was de laatste die door kranten over de hele wereld werd uitgekozen en gepubliceerd. In de installatie doet dit werk denken aan een ander werk, ditmaal genomen in Vietnam. We zien de verwoestingen van de oorlog op de achtergrond van een scène uit het dagelijks leven, in een compositie die ook hier weer inspirerend is.

3. "Antieke ramen", China zoals nooit tevoren

Marc Riboud is een van de weinige fotografen die naar het communistische China kon reizen om zijn beroep uit te oefenen. Hij bezocht de stad voor het eerst in 1957, daarna in 1965 en in 1971, middenin de Culturele Revolutie. Het werk in fabrieken, op het platteland, maar ook taferelen uit het dagelijks leven: hij legt alles vast. Een van de meest opvallende foto's is Antique Shop Windows , genomen in Beijing. De foto valt op door de compositie: de foto is genomen door een deur die de straat in verschillende scènes verdeelt.

"Hij vertrouwde echt op zijn observatievermogen. Zelfs in de jaren zestig, toen sommige Franse intellectuelen zeer pro-Mao waren, bewaarde Marc altijd een zekere afstand", legt de conservator uit. Ook hier plaatst hij vrouwen en mannen in het middelpunt van zijn lens. Een constante in al zijn werk.

in Villa Tamaris, tot en met 21 september. Woensdag tot en met zondag van 8.30 tot 12.00 uur. en vanaf 14.00 uur tot 17.30 uur Gratis toegang.