De muren van het winkelcentrum Recoleta, bepleisterd met koloniale traditie

De moeilijkheid was ook dat het land niet hetzelfde is wanneer je geografisch verhuist. Daarom verhuisde kunstenares Victoria Pastrana de klei die ze nodig had voor Minga de lo Frágil van haar huis in Amaicha del Valle (Tucumán) naar El Recoleta. Samen met Untitled (Argentijns Paviljoen) van kunstenaar Nicolás Rodríguez vormen de werken de tentoonstelling Corteza interna (Interne Cortex) in zaal 5 van het Cultureel Centrum Recoleta, die tot medio dit jaar te bezichtigen is.
Beide werken worden tentoongesteld in de ruimte die ooit een kleine kapel was , met lagere, gewelfde plafonds. De ingang markeert de entree naar de huiselijke ruimte, het huis, het huis. De aardse architectuur van die huizen aan de rand, bepleisterd door koloniale traditie .
Detail van het werk van Nicolás Rodríguez.
"Het is een 400 jaar oud gebouw, met veel muren die oorspronkelijk van adobe waren gemaakt en die vervolgens bekleed waren, waardoor het leek op een plat, wit oppervlak, wat een architectuur benadrukt die van elders kwam", legt Rodríguez uit aan Clarín . "Ik dacht aan de moeite en het doorzettingsvermogen om dat pleisterwerk te behouden en de parallel die er bestaat met het behouden van de uitstraling van iets wat er niet is. En wat zou er gebeuren als die bekleding op een dag zou bezwijken en wat er altijd al was, tevoorschijn zou komen", voegt hij eraan toe.
Untitled (Argentijns paviljoen) is ontworpen als een locatiegebonden kunstwerk dat het maagdelijk witte muuroppervlak openscheurt, dat voorheen een ribgewelf was voordat het kamer 5 werd. De aarde, modder, klei, de ongebreidelde ingewanden verborgen onder de muur van de witte kubus zijn blootgelegd, de adobe vertolkt de kwetsbaarheid van elke constructie.
De kwetsbaarheid van adobebouwing, door Nicolás Rodríguez.
Aan de andere kant van de kamer wierpen dunne, met klei bedekte zakken schaduwen, waardoor de koelte die typisch is voor adobegebouwen , een aangename temperatuur ontstaat wanneer de zon dreigend opkomt in het noordwesten van Argentinië. "Het belangrijkste idee van het huis was altijd om in de eerste plaats te verwijzen naar mijn situatie als migrant, als iemand die het gebied moet verlaten", zegt Pastrana. "Je reist met alleen de kleren die je draagt, met een rugzak, net zoals ik werk heb moeten vervoeren", voegt hij eraan toe.
In de noordoostelijke regio is er sprake van constante interne migratie. Er is sprake van migratiestromen die worden gereguleerd door de oogst, oftewel de citroenoogst. Ook zijn er grotere migraties, zoals migraties naar het zuiden van het land om te werken in bedrijven die zich in Patagonië hebben gevestigd, of naar de perenoogst.
Adobe-netwerken bouwen een plot.
Pastrana zinspeelt op deze gedwongen beweging. Zelf beweegt ze zich tussen verschillende gebieden, hoewel haar producties oorspronkelijk afkomstig zijn uit Amaicha del Valle , waar ze woont. Ze bekritiseert fel de oplegging van "vertrekken om vooruitgang te boeken" in gebieden die ontvolkt raken door het gebrek aan overheidsbeleid en het gebrek aan instellingen die essentiële ondersteuning bieden aan hun inwoners. "De kwetsbaarheid van het huis " verwijst ook naar de kwetsbaarheid van het in stand houden van aanwezigheid.
Het huis als huid bootst na hoe we onszelf omhullen, de kleuren en texturen die we gebruiken om onszelf op verschillende huidlagen te beschermen. "Adobe omvat het verzamelen van ingrediënten, ze bereiden, ze als groep aanbrengen en ze vervolgens onderhouden. Dit zijn allemaal fasen waarin je aanwezig moet zijn, waarbij je je handen en lichaam erin moet stoppen. Dat vind ik mooi. Samenkomen met mensen en delen – in tijden van vergankelijkheid en individualiteit – delen is een politieke beslissing", legt Rodríguez uit.
Detail van het stuk van Victoria Pastrana.
Het huis als gemeenschapsstructuur komt ook terug in Pastrana's werk. "Het is echt gek om steeds te moeten uitleggen dat je deel uitmaakt van een gemeenschap, omdat dat al veel aspecten van je leven bepaalt", vertelt de kunstenaar aan Clarín . "Vanuit werkperspectief, vanuit familieperspectief, vanuit cultureel perspectief, met name hoe een gemeenschap wordt gevormd – de inheemse gemeenschap van Amaicha del Valle – die in dit geval wordt bepaald door de stad waartoe ze behoort. Er zijn verschillende verplichtingen als lid van de gemeenschap, met name deelname aan de politiek; aan de andere kant is er iets dat veel nauwer verbonden is met familiebanden. Daar voel ik ook veel beschutting, wat te maken heeft met de gemeenschapsactiviteiten die in de huizen plaatsvinden, te beginnen met eten", legt ze uit.
Gekoppeld aan steun, onderdak, het huis, en adobe als materiaal, evenals de gezamenlijke arbeid van het bouwen van de muren van de woning. De verwijzing is naar de kwetsbaarheid van het huis door de migraties die het voortdurend verstoren, een etherisch thuis gebouwd in de omstandigheden van ongewenst nomadisme .
Victoria Pastrana werkte met geweven uienzakken.
Pastrana's adobe bestaat uit dunne, doordringende oranje plastic zakken, zoals die in supermarkten worden gebruikt om uien of aardappelen in te bewaren, met een weefpatroon dat sterk lijkt op dat van een handgeweven stof. Het zweeft in de lucht, hangt aan het plafond, zonder fundering . "Dit huis zou graag wortel schieten, zou graag planten planten, maar in werkelijkheid heeft het geen fundering; het lijkt op iets zwevends, onstabiels," zegt hij.
In de werken van Pastrana en Rodríguez manifesteert zich de tegenstelling tussen een interne cortex , de dubbele spanning tussen endoskelet en exoskelet, hoewel de definitieve dualiteit ook terug te vinden is in het gekoloniseerde erfgoed . Tussen wat in stand houdt en wat in stand wil houden, tussen het innerlijke dat blootgelegd en bedekt is, tussen wat tevoorschijn komt en wat zweeft, het nomadische en wat zich aanpast, komen beide werken voor. Ze verweven zich, onthullen een gemeenschappelijk effect/affect, suggereren de actualisering van het verleden in het heden, de breuken en constanten in het architectonische hart van een oude, eveneens huiselijke kapel.
De Inner Cortex is te bezichtigen in zaal 5 van het Recoleta Cultureel Centrum (Junín 1930, CABA). De toegang is gratis voor inwoners van Argentinië, van dinsdag tot en met vrijdag van 12.00 tot 21.00 uur, en op zaterdag, zondag en feestdagen van 11.00 tot 21.00 uur. Tot en met 20 juni is de toegang gratis voor inwoners van Argentinië.
Clarin