BIËNALSUR 2025: kunst voor een nieuw humanisme

Het verdiepen van de humanistische geest en het versterken van de uitwisselingen en banden met iconische kunstenaars in de eerste tien jaar zijn acties die het programma van Bienalsur 2025 bepalen, dat op 26 juni zijn eerste etappe in Colombia opende. Van daaruit breidt het zijn tentoonstellingsschema uit tot het einde van het jaar, van Buenos Aires tot Shanghai, altijd "met de nederigheid van een immigrant", zoals Diana Wechsler , artistiek directeur van Bienalsur, het verwoordde in een interview met Ñ .

–Waarom ligt de focus in deze editie op het humanisme?

–We hebben het altijd gehad over het opbouwen van een hedendaags humanisme, hoewel dat tot nu toe niet zo prominent aanwezig was. Het verscheen in de publicatie Pensar futuro posible en in 2019, toen we ons aansloten bij het Internationaal Vredesfonds in Parijs, pleitten we ervoor om voort te bouwen op verschillen als een van de fundamenten van het nieuwe humanisme.

–Wat is de reden voor de herwaardering?

–Het heeft te maken met de huidige beschavingscrisis. De isolatie van individuen die door de pandemie is ontstaan, variërend van het vermijden van interpersoonlijk contact tot een grotere terughoudendheid om openbare ruimtes te betreden, zijn manieren om de gemeenschap te ontmantelen. De directeur van een museum in Frankrijk vertelde me over onderzoeken naar publiek in het British Museum en het MoMA ; zij zeggen dat de grootste impact op de CO2-voetafdruk niet het houden van een tentoonstelling is, maar de aanwezigheid van het publiek. Wat heeft het voor zin om een ​​tentoonstelling te houden als niemand die kan zien? Cultuur is de ruimte waar andere banden kunnen ontstaan.

–Een humanistisch front tegen haatzaaiende taal, oorlogen...

–Precies, nu wordt het sterker dat we overal met de nederigheid van een immigrant naartoe gaan , om te luisteren naar wat de ander te zeggen heeft, om te proberen met de ander mee te denken.

– Je hebt ook “globaal” veranderd in “transnationaal”. Was dat opzettelijk?

– Ja, door "transnationaal" te zeggen, erkennen we dat er verschillen, naties en culturen zijn. Globalisering bracht een cultuur van homogenisering met zich mee, een cultuur waarin iedereen tevreden was met McDonald's, en we vinden het nu leuker om grenzen over te steken, wetende dat er een grens is.

– Welke andere innovaties heeft Bienalsur in de eerste tien jaar gepresenteerd?

–Enerzijds hebben we het residentieprogramma complexer gemaakt. We zeggen altijd dat we liever kunstenaars verplaatsen dan werken; vroeger werkten ze een tijdje op locaties, maar nu krijgen ze meer steun en samenwerkingen. We hebben ook kunstenaars uitgenodigd die een speciale band met de Bienalsur hadden, zoals Michelangelo Pistoletto . En een interessant verschil dit jaar is dat we de mogelijkheden van hedendaagse kunst benutten vanwege de materialiteit ervan: als we een video of een installatie hebben die op verschillende locaties kan worden gemaakt, waarom zouden we daar dan niet gebruik van maken?

–Wat zou een voorbeeld hiervan zijn?

–We hebben tentoonstellingen op verschillende locaties. Veel kunstenaars delen hetzelfde concept, terwijl anderen variëren. Soms is het hetzelfde werk, maar in verschillende formaten omdat ze site-specifiek zijn. Dit is het geval bij een van de centrale projecten in het Immigrants Hotel , Let's Play. Let's Play in the World , dat de spanningen tussen kunst en leven aankaart via het idee van spelen.

Binnen dit megaproject, met onder andere Julio Cortazars Hopscotch , is er een artistiek essay genaamd (D) structure , gemaakt door een collectief van Colombiaanse kunstenaars dat op verschillende locaties in Latijns-Amerika en Europa te zien zal zijn. Het is eveneens een spel met houten stokjes waarmee een sculptuur wordt gebouwd, geleid door vragen die te maken hebben met verwachtingen. Ook is er het werk van Carlos Amorales , dat ons de mogelijkheid biedt om een ​​mobiel te heroverwegen, maar dan met geluid en performance, met muzikanten, waarbij mensen zich uitgenodigd voelen om geluiden te verkennen.

De reflectie op kunst als plek voor gemeenschapsvorming , samenwerking en interactie is zeer krachtig. Deze dingen lijken slechts entertainment, maar dat zijn ze niet. Vooral na de pandemie is de expressie in de samenleving zeer beperkt, en dat is precies wat ons menselijk maakt .

–Een van de curatoriële assen is A More Just World, dat resoneert met de spanning tussen het utopische en het dystopische, die zo aanwezig is in de kunst van vandaag.

– Dat een van de thema's die de cartografie van Bienalsur kleurt " Let's Play in the World" is, heeft te maken met het feit dat we onszelf aan de positieve kant plaatsen . Dat betekent niet dat het minder kritisch en reflectief is, maar het is wel een bevestiging van de dingen in de wereld die we willen behouden, en we bieden de voorwaarden daarvoor. In deze context zijn de mogelijkheden van kunst ongeëvenaard.

Met zijn tweerichtingsverkeer, van huis naar de wereld en weer terug, is Bienalsur een koninklijke plek geweest, niet alleen om werk uit onze regio te presenteren. Iedereen die de grote biënnales en beurzen heeft bezocht, zal hebben gezien in hoeverre het heeft bijgedragen aan de verspreiding van unieke namen en expressievormen, via kunstenaars en werk dat voorheen aan de rand van de belangstelling stond.

Evenzo slaagde hij erin om belangrijke makers van het huidige centrale circuit dichter bij onze verre breedtegraad te brengen, die we via grote instellingen niet zouden kunnen bereiken. Kortom, hij verrijkte de talen en perspectieven op elke locatie, zonder enige vorm van plechtigheid.

Buenos Aires . 5 juli MUNTREF Centrum voor Hedendaagse Kunst (Km 0) | Laten we spelen.

Laten we in de wereld spelen.

Laten we spelen. (D)estructure, een nieuw (performance)avontuur. Het Instituut voor de Opgeschorte Tijd.

6 juli, Parque de la Memoria (km 8) Enkele ambachten. Kunst, werk en onzekerheid in Argentinië (2003-2023)

8 juli Culturele ruimte Palacio Pereda van de Braziliaanse ambassade (km 1,4) Kritiek op pure abstractie

MATTA Cultureel Centrum van de Chileense ambassade in Argentinië (km 3,8) Discordias. Foto's door Paz Errázuriz en Adriana Lestido .

25 juli Alliance Française (km 1,35) Migranten

Salta , 10 juli. mac - Salta Museum voor Hedendaagse Kunst (Km 1288) Textiel/Textuur

Lola Mora Provinciaal Museum voor Schone Kunsten (km 1285) Anachronias

Mar del Plata 12 juli MRT - Provinciaal Museum voor Hedendaagse Kunst (km 383) Fragmenterende Veroudering: Stille Lente