Bruno Belil rzeźbi lalki z charakterem

Bruno Belil (Barcelona, ​​​​1988) studiował sztuki piękne, specjalizując się w rzeźbie. Uważał jednak, że postaci, które kształtował, nie miały charakteru. Postanowił więc zagłębić się w świat lalek i wyjechał do Niemiec, aby dokończyć studia. „Moja fascynacja lalkami bierze się bardziej z rozwoju postaci, ze sposobu, w jaki postacie są fizycznie reprezentowane. Różnice psychologiczne można sformalizować poprzez fizyczność postaci”.

Podaje przykład: „Don Kichot jest wysoki i chudy, a Sancho Pansa jest niski i gruby, i mają psychologiczną różnicę, którą można dostrzec w opisie fizycznym. Istnieje fizyczny kontrast w kontraście psychologicznym i to właśnie robię, kiedy buduję lalki. Ale nie ma tutaj szkoły, która mogłaby mnie czegoś nauczyć, więc pojechałem do Niemiec, do Bochum, gdzie mogłem odbyć dwuletni program szkoleniowy z zakresu inscenizacji, dramaturgii i tworzenia lalek”.

Kiedy skończyłem rzeźbę, czegoś mi brakowało. Wraz z lalką zaczęła się historia. Bruno Belil Lalkarz

W świecie lalkarstwa istnieją cztery zawody: budowniczy, projektant, inscenizator, a w odniesieniu do logistyki, transportu i konserwacji, lalkarz produkcji. Belil pracowała na wszystkich czterech stanowiskach: „Od 2015 roku zaczęłam pracować w niezależnej scenie teatralnej dla różnych firm i reżyserów, a od 2021 roku zaczęłam pracować dla oper i filharmonii. To znaczy nie bezpośrednio dla teatrów, ale dla reżyserów, którzy dzwonią do mnie w sprawie spektaklu z udziałem lalek”.

Tak więc lalkarz w końcu osiągnął swój cel: „Kiedy skończyłem rzeźbę, czegoś mi brakowało. Z drugiej strony, budując lalkę, zaczynałem historię i mogłem sobie wyobrazić całą opowieść. Mogłem zastosować dramaturgię i ruch, czego mi brakowało w rzeźbie, i stworzyłem nową postać. Najbardziej ekscytuje mnie rozwój postaci”.

Belil porównuje swoją pracę do pracy twórcy postaci w grach wideo. „Reżyserzy dają nam zestaw założeń, a my ustalamy wizję estetyczną i ruchy, które będzie musiała wykonać ta lalka, ponieważ ruchy obejmują stawy i mechanizmy. Umiejętności, które jej dajemy, są kosztem innych, ponieważ jeśli może latać, nie może chodzić; jeśli może mówić, nie może się tak dużo poruszać, ponieważ to, co możemy zrobić naszymi rękami, jest ograniczone”.

Rozmiar kukły ma również wpływ na inscenizację: „To, czy jest mniejsza czy większa, musi mieć znaczenie dramatyczne. Kiedy robię dużą i małą kukłę dla tej samej postaci, to dlatego, że są używane z różnych perspektyw i w różnych stanach życia”.

Od 2021 roku urodzony w Barcelonie artysta współpracuje głównie z Nikolausem Habjanem, „austriackim reżyserem, który jest również lalkarzem”. Z Habjanem stworzył kukiełki do Czarodziejskiego fletu , występował w operach w Dortmundzie (Niemcy) i Cleveland (USA), a także do Wo die wilden Kerle wohnen Olivera Knussensa. Współpracował również z barcelońską firmą budowlano-efektową Antigua i Barbuda nad gigantycznymi kukłami, w tym 7-metrowym albinosem gorylem i 6-metrowym, 14-metrowym smokiem wykonanym z drewna i kutego żelaza. Obecnie pracuje nad nowymi projektami dla Wiednia i Luksemburga.

Na uniwersytetach w Berlinie i Stuttgarcie można ukończyć studia na kierunku lalkarz, na tym samym poziomie co aktor. Bruno Belil Lalkarz

Jeśli chodzi o tradycję oglądania lalek jako przedstawienia dla dzieci, tutaj, a nie w Niemczech, artysta zauważa: „Myślę, że dzieci wierzą w fantazję: widzą obiekt i automatycznie wierzą, że jest żywy. Dla dorosłych widzów jest to trudniejsze i wymaga estetyki. W Niemczech tradycja jest większa, a lalki można zobaczyć wszędzie: także w filmach i reklamach. Istnieją nawet programy telewizyjne dla dorosłych z lalkami. Na uniwersytetach w Berlinie i Stuttgarcie można ukończyć studia jako lalkarz, na tym samym poziomie co aktor”.

Przeczytaj także

Belil wspomina, że ​​w języku niemieckim, podobnie jak w angielskim i francuskim, interpretowanie i granie to ten sam czasownik: „Zasadniczo to, co my, lalkarze, robimy, to gramy. Wolę ten czasownik niż manipulowanie ” – podsumowuje.