Te 20 sekretów filmu Szybcy i wściekli rozruszają Twój silnik

Pewnego razu Szybcy i wściekli pojawili się w kinach.
Ten niewielki lokalny film opowiadający o tajniaku z Los Angeles próbującym rozbić grupę złodziei, których ulubioną zbrodnią są nielegalne wyścigi uliczne, zarobił ponad 207 milionów dolarów w światowych kinach.
Nakręcony za stosunkowo niską cenę katalogową 38 milionów dolarów, film Szybcy i wściekli okazał się nieoczekiwanym hitem lata 2001 roku. Był to szalony film akcji, który automatycznie przypadł do gustu maniakom samochodów, ale ostatecznie każdy mógł znaleźć coś dla siebie, stając się twórcą serii, która zarobiła 7 miliardów dolarów i wciąż rośnie. Premierę 11. części serii (i 12. w kinowym uniwersum Szybcy i wściekli ) zaplanowano wstępnie na 2026 rok.
Ale nigdy nie zapomina się swojej pierwszej chwili.
Zakotwiczony przez główny kwartet Paula Walkera jako detektywa LAPD Briana O'Connera; Vina Diesela jako Dominica Toretto, przywódcę bandytów, który żyje ćwierć mili na raz; Michelle Rodriguez jako Letty, jazda lub śmierć Doma; i Jordana Brewster jako Mia, siostra Doma i miłość Briana, TFATF jest zarówno filmem o napadzie, jak i historią miłosną — głównie między facetami i ich samochodami, ale także o silnej więzi między lojalnymi przyjaciółmi. A czasami jest prawdziwy romans.
Franczyza staje się coraz bardziej napędzana kaskaderskimi sztuczkami na przestrzeni lat, a postacie stają się teraz podobne do Marvela w swoich wyczynach motoryzacyjnych — jasne, leć w kosmos, czemu nie — podczas gdy diagramy przepływu są pomocne w utrzymaniu porządku wśród rosnącej obsady postaci, lokalizacji i punktów fabuły. (Nie wspominając o osi czasu akcji, która jest wszędzie ).
Wszystko zaczęło się jednak od prostej przesłanki: ambitny policjant spotyka zawodowego przestępcę z sumieniem, wybucha konflikt, zaufanie wisi na włosku, ale ostatecznie chodzi o rodzinę.
Zawsze znajdzie się czas na kłótnię o to, czyj silnik jest większy.
Elegancki, a zarazem staromodny, ekscytujący i rozkosznie kiczowaty w odpowiednich miejscach, film Szybcy i wściekli nie był zbyt ambitny, jeśli chodzi o podstawy serii, nie w ostatniej kolejności dlatego, że Diesel słynął z antysequeli.
„Byłem fanem klasyki, więc Buntownika bez powodu , Na nabrzeżach , starszych filmów, które były klasykami” – wspominał w podcaście BINGE: The Fast Saga w Entertainment Weekly w 2021 roku. „Widziałem, jak powstają sequele filmów, a studia często po prostu je reklamowały ”.
W przeciwieństwie do niezrównanego sequela, na przykład Ojca chrzestnego II , „nie próbowali zrobić filmu Francisa Forda Coppoli” – wyjaśnił Diesel – „nie próbowali zrobić czegoś ekstra, aby upewnić się, że budujesz na istniejącej historii i istniejących postaciach i pozwalasz, aby te postacie ewoluowały”.
„Po prostu nazywaj to, czymkolwiek jest marka, i nie rozwijaj historii w sposób epizodyczny” – kontynuował. „Dlatego powiedziałem: 'Chłopaki, jeśli zrobicie jeszcze jedną, narazicie tę pierwszą na miano klasyki'”.
Nawet altruistyczny ojciec Diesla, artysta, kwestionował wówczas wybory swojego syna, powiedział ze śmiechem aktor Mark Sinclair , wspominając reakcję ojca na odrzucenie przez niego roli w filmie 2 Fast 2 Furious .
„Ale robiąc to, wysyłasz wiadomość swoimi działaniami, że musisz kontynuować z uczciwością” - wyjaśnił Diesel. „Więc gdybym nie zrezygnował z udziału w drugim, nigdy nie byłbym w stanie zostać producentem i mieć tak niesamowitej roli w myśleniu. Kiedy pracowałem nad czwartym [ Szybcy i wściekli z 2009 r., po zaskakującym cameo w Szybcy i wściekli: Tokio Drift z 2006 r.], role się odwróciły”.
Diesel powiedział, że potrafił tak daleko wniknąć w przyszłość mitologii sagi, że nie szczędził sugestii, radząc studiu, że mogliby zaoszczędzić pieniądze, gdyby po prostu nakręcili czwartą i piątą część w tym samym czasie.
„I prawie wyrzucili mnie z Universal” – powiedział, chichocząc. Zamiast tego przypomnieli mu: „Masz szczęście, że robimy Fast 4 !”
Zatem na cześć 24. rocznicy premiery oryginalnego hitu, zanim wypuszczono na rynek najnowszy model, zajrzeliśmy pod maskę tego klasycznego pojazdu i dowiedzieliśmy się, co sprawiało, że wydawał takie odgłosy :
1. Szybcy i wściekli zostali zainspirowani artykułem z Vibe z 1998 r. „Racer X ” autorstwa Kennetha Li , dotyczącym nielegalnych wyścigów ulicznych w Nowym Jorku. Dyrektor Universal Kevin Misher przypadkiem przeczytał artykuł i pokazał go Robowi Cohenowi , reżyserowi, który wspominał o tym w Reach Further w 2018 r.
„Jako facet z dyplomem z antropologii, za każdym razem, gdy widzę plemienny, tajny świat, moje uszy się nastawiają, ponieważ to właśnie tam można znaleźć bardzo interesujące rzeczy do filmów” — powiedział Cohen. „Znalazłem pewnego młodego faceta — [byłego kierowcę wyścigowego i wszechstronnego eksperta od motoryzacji] RJ de Vera — który z różnych powodów był otwarty, aby mnie zabrać. Tego wieczoru, gdy nadeszła policja i wszyscy się zebrali, Paul Walker po raz pierwszy pojawił się na scenie wyścigów ulicznych w filmie Szybcy i wściekli ”.
2. De Vera pełnił funkcję doradcy technicznego przy filmie i wcielił się w kierowcę Danny'ego w scenie wyścigu równoległego, będącej wprowadzeniem Briana O'Connora do tego szybkiego, wściekłego świata.
3. Cohen wcześniej reżyserował Walkera w thrillerze tajnego stowarzyszenia Ivy League The Skulls , podczas którego producent Neal Moritz zapytał aktora, co chciałby robić dalej. „Szczerze mówiąc, zawsze podobał mi się pomysł zagrania policjanta” — Walker wspominał, jak powiedział mu w wywiadzie dla E! News w 2001 roku. „Po trzech miesiącach przyszedł do mnie z tym pomysłem”, mówiąc: „Słuchaj, to jest to. Chcemy zrobić coś ze współczesnymi wyścigami dragsterów i uważamy, że byłoby wspaniale, gdybyś zagrał tajnego policjanta. Możesz ścigać się samochodami i całować się z Jordaną Brewster ”.
Był gotowy podpisać kontrakt, zanim jeszcze mieli scenariusz, powiedział Walker, chociaż jego zespół ostrzegał go, że być może nie jest to najlepszy pomysł. „Mój umysł mówił mi „nie rób tego”, ale moje serce mówiło mi „zrób to” i cieszę się, że to zrobiłem” — powiedział z uśmiechem.
Zapytany, czy tworzenie tego filmu sprawiło mu tyle frajdy, ile się spodziewał, odpowiedział: „Prawdopodobnie nawet więcej”.
4. Film Pitch Black Vina Diesela miał zostać wydany przez wytwórnię Focus Features, będącą obecnie własnością Universal. Film przykuł uwagę Moritza, co doprowadziło do tego, że muskularnemu Nowojorczykowi zaproponowano rolę Dominica Toretto.
W kwietniu w serii Binge magazynu Entertainment Weekly Diesel wspominał, że od razu kupił tę postać — „twardziela, przestępcę, z sercem i kodeksem” — i film, gdy opisali kultowe ujęcie, które zaczyna się od ramienia Doma, gdy zmienia bieg, a następnie wpada do środka silnika i wychodzi przez tył samochodu, gdy rusza w pierwszym wyścigu. To go zachwyciło, ale scenariusz, gdy przeczytał go po raz pierwszy... nie za bardzo.
„To nie było to, czego się spodziewałem” – przyznał. Poprosili go więc o spotkanie z nowo zatrudnionym scenarzystą Davidem Ayerem i przeprowadzili „strona po stronie krytykę-slash-przepisanie” istniejącego materiału.
Cohen w wywiadzie dla Reach Further stwierdził, że pierwszy szkic reżysera Legionu Samobójców był „bardzo poetycki i, jak to zwykle bywa, surowy i mroczny”. „Jeszcze jeden lub dwa szkice i wtedy zaczęło nabierać kształtu, który jest połączeniem ulicznej poezji Davida Ayera i mojego zamiłowania do akcji oraz miłości do samochodów, mechaniki i warsztatów — rzeczy, które robiłem dorastając”. (Scenariusz ostatecznie przypisano twórcy historii Gary'emu F. Thompsonowi , Erikowi Bergquistowi i Ayerowi.)
5. Urodzony i wychowany w Południowej Kalifornii, gdzie panuje kultura samochodowa, a jego dziadek był właścicielem garażu i „królem toru” w swoich czasach, Walker był samookreślonym fanatykiem motoryzacji. Aktor, będący już właścicielem Chevroleta II Nova Super Sport z 1967 roku i Buicka Skylarka Gran Sport z 1966 roku , zawsze interesował się samochodami produkcji amerykańskiej („krajowymi”, jak je nazywał), ale po tym, jak w filmie skosztował Nissana Skyline R33, kupił własny, sprowadzony z Japonii.
„Nigdy nie byłem specjalnie zainteresowany całą tą sceną importowanych samochodów” – wyjaśnił E! News w 2001 r. – „aż do momentu, gdy bardziej zaangażowałem się w film. Byłem całkiem na bieżąco z tym, o co w tym chodzi, wiesz, rozumiem turbosprężarki... dolot, wydech, wycinanie skrzynki powietrznej, wkładanie filtra powietrza – znam cały żargon, wiem, o co w tym chodzi”. Mimo to dodał: „To nie było coś dla mnie, ale zaczynam się w to wciągać. Po przejechaniu się kilkoma z nich, pomyślałem [kiwając głową]: „Okej”.
Ale jego własny błyszczący nowy Nissan nie był niczym fluorescencyjnym. „Mój jest bardziej dyskretny” – powiedział z uśmiechem. „Często ścigam się nim w Palmdale”.
Jednak gdy trafił do szkoły wyścigowej w Las Vegas, gdzie trenował ze swoimi współgwiazdami, powiedział w notatkach produkcyjnych do filmu: „Dowiedziałem się, jak mało tak naprawdę wiem o jeździe”.
6. Jeśli chodzi o niepohamowaną pasję Dominica Toretto do samochodów, to była czysta gra ze strony Diesla. „Jestem Nowojorczykiem i nie sądzę, żeby można było mieszkać w Nowym Jorku i być fanem samochodów” – powiedział aktor w wywiadzie dla Entertainment Weekly w 2001 r.
Jednak w notatkach produkcyjnych powiedział: „Samochody i idea prędkości zawsze mnie fascynowały. Miałem GSX-R, którym jeździliśmy z niesamowitą prędkością po Belt Parkway i w każdym kierunku od Manhattanu, gdy byłem na studiach. Byłem wtedy młodszy i bardziej głupi — i zakochany w wolności, jaką może dać prędkość. Ale teraz jestem typem faceta, który lubi SUV-y”.
7. Jordana Brewster nie była wielką fanką motoryzacji, gdy obsadzono ją w roli Mii Toretto, siostry Doma i powodu, dla którego Brian codziennie pojawia się w sklepie, aby zamówić kiepskiej jakości kanapkę z tuńczykiem.
W rzeczywistości 20-latka nie miała nawet prawa jazdy. Jej zezwolenie na naukę jazdy paliło dziurę w jej portfelu przez trzy lata, „ponieważ po prostu bałam się prowadzić”, przyznała aktorka, która podobnie jak Diesel dorastała w Nowym Jorku w wywiadzie w 2001 roku .
Ale wzięła lekcje w Nowym Jorku i zdała egzamin dzień przed wyjazdem do Los Angeles. Mimo to zgłosiła się na ochotnika, żeby pozwolić komuś innemu przejąć kierownicę podczas wszystkich hardcorowych jazd Mii, ale koordynator kaskaderów zabrał ją na duży, pusty, spryskany wężem parking, żeby mogła poćwiczyć. „Pod koniec dnia byłam gotowa, robiłam bączki i 360 stopni” – wspominała – „i wszystko było w porządku”.
Miała więc całkiem niezłą podróż.
„To naprawdę mnie powala, teraz, kiedy o tym myślę”, Walker zachwycał się w E! News, że jego ekranowa miłość na początku ledwo wiedziała, jak prowadzić. „Ale nie, wykonała świetną robotę... Do dziś to bagatelizuje, ale lubię myśleć, że naprawdę dobrze się bawiła”.
Być może, ale Brewster powiedział Entertainment Weekly w 2001 r.: „Nie lubię aż tak ryzykować życia. Moja najszybsza prędkość na ulicy to 65 mil na godzinę”.
Michelle Rodriguez była jednak rozczarowana, że mogła sama prowadzić tylko tyle, zanim dublerzy przejęli kontrolę. „Byłam trochę rozczarowana” – powiedziała EW . „Miałam tylko jeden dzień szkoły wyścigowej. To było obrzydliwe w ten piękny sposób. Wkurzyło mnie, że nie wolno mi było jechać szybciej niż 80 mil na godzinę. Potrafię to robić na autostradzie, rozumiesz?”
8. Rodriguez nie była też zachwycona pierwotną wersją Letty Ortiz, w której była raczej jednowymiarową, seksowną dziewczyną Latynoską i w której występował trójkąt miłosny między nią, Domem i Brianem.
„To było dla nich zderzenie z rzeczywistością, gdy zdali sobie sprawę, że ulice tak nie działają” – powiedziała Rodriguez w wywiadzie ustnym na temat filmu w 2021 r. dla EW . „Nie umawiasz się z facetem, bo jest gorący. Istnieje hierarchia. Czy ten gorący facet może zostać pobity przez osobę, z którą się umawiasz? Jeśli tak, to nie umawiasz się z nim, bo po co miałabyś chcieć stracić hierarchię? Aby zachować realizm, musiałam ich pouczyć: „Wiem, że lubicie Hollywood i to wszystko, ale jeśli chcecie, żeby było realistycznie, to tak to naprawdę działa, a ja nie zamierzam zachowywać się jak dziwka przed milionami ludzi, więc stracicie mnie, jeśli tego nie zmienicie”. I to rozgryźli”.
Jak Brewster wspominał z uznaniem: „Kiedy Michelle przeczytała swoją rolę, powiedziała: »Nie, nie zagram tego«. A potem całkowicie ją zmieniła. Z dziewczyny-trofeum zmieniła się w naprawdę wielowarstwową postać”.
Walker powiedział E! News o swojej koleżance, która pojawiła się dopiero w swoim drugim filmie po przełomie w Girlfight : „Michelle Rodriguez gra prawdopodobnie jedną z najtwardszych postaci, jakie kiedykolwiek widziałeś w filmie. Od znokautowania faceta po niektóre z tych scen jazdy, jest po prostu twardą, naprawdę fajną postacią”.
Rozmyślając o swoim wkładzie w franczyzę na przestrzeni lat, Rodriguez powiedziała w 2017 r. dla Entertainment Weekly : „Pod koniec dnia, jedyną dźwignią, jaką mam jako jednostka, jest mój udział. To jedyna dźwignia, jaką kiedykolwiek wykorzystuję w jakiejkolwiek sprawie. To jest jak, spójrz, to nie zgadza się z moją etyką, moralnością. Moje serce nie czuje się dobrze, robiąc to na oczach milionów ludzi, więc zawsze mogę się dostosować i odejść, ponieważ pieniądze, dla mnie, nie są tak ważne jak moje granice, których nie wolno ci przekroczyć”.
9. Walker i Diesel wybrali się na nielegalny wyścig, aby lepiej zanurzyć się w świecie Doma i jego towarzyszy demonów prędkości — i okazało się, że muszą stamtąd uciekać, gdy pojawiły się policyjne helikoptery, aby rozproszyć tłum. „To było niesamowite” — powiedział Walker z uśmiechem podczas sesji pytań i odpowiedzi w 2013 r. dla Moviefone przed premierą filmu Szybcy i wściekli 6 .
W programie Binge Diesel ze stacji EW wspominał : „Paul dorastał w Los Angeles i był do tego przyzwyczajony, ja nie, więc pamiętam, że gdy nadleciały helikoptery, pomyślałem: 'Którędy uciekać?!'” Na szczęście przyjacielski, łamiący przepisy kierowca wyścigowy zaproponował im podwiezienie z dala od akcji.
Tymczasem tłum na wyścigu, na którym Brian ma okazję zobaczyć, co go czeka, stając do walki z Domem — „Prawie mnie złapałeś?” — jest pełen prawdziwych nielegalnych ulicznych kierowców. „Karmili się tak autentyczną energią, że Paulowi i mnie było o wiele łatwiej zagłębić się w scenę i naprawdę ją rozwalić” — powiedział Diesel. „Mieliśmy szczęście”.
10. To reżyser Rob Cohen jako dostawca Pizza Hut, który wkurza się, widząc, że jego trasa jest blokowana przez wszystkich chuliganów. „Cholerni uliczni wyścigowcy” – mruczy.
11. Podczas niektórych najbardziej emocjonujących scen samochody mogły nawet nie jechać. „Powiedziałem im: »Czasami będziecie przed zielonym ekranem i nie będziecie jechać ani jednego kilometra na godzinę«” – powiedział Cohen w 2001 r. w wywiadzie dla EW . „A potem nadal możecie czuć się głupio jadąc 50 mil na godzinę, ale kiedy film wyjdzie, będzie to wyglądało jak prędkość światła”.
Koordynator kaskaderów i reżyser drugiej ekipy Mic Rodgers stworzył to, co na planie nazywano „Mic Rig”, ciężarówkę z odciętą kabiną, aby można było zamontować w niej nadwozie samochodu (z usuniętym podwoziem), aby stworzyć iluzję, że samochód pędzi wraz z jednym z aktorów za kierownicą. Profesjonalny kierowca kaskaderski kierował ciężarówką, podczas gdy aktorzy trzymali się jej podczas jazdy.
12. „Nie wiedziałem, na ile mi pozwolą [za kierownicą]” – powiedział Walker w wywiadzie dla E! News. Ostatecznie „pozwolili mi zrobić wiele. Pod koniec filmu i w punkcie kulminacyjnym to byłem ja... jadący z prędkością około 80 mil na godzinę, zanim wskoczyłem na ciężarówkę. To byłem Matt Schulze [grający Vince'a] i ja, zwisający na ciężarówce jadącej autostradą z prędkością około 80, 90 mil na godzinę. Jedynym innym sposobem, aby to zrobić, byłby zielony ekran, ale Rob chciał, aby wyglądało to realistycznie”.
„Lubię to mieszać” – powiedział aktor Varsity Blues i Pleasantville o wykonywaniu własnych wyczynów kaskaderskich, zauważając, że niektórzy aktorzy zyskują reputację „primadonny” z jakiegoś powodu, a on tak nie działa. Gotowość do pobrudzenia się i odrobiny pobicia „czyni cię jednym z chłopaków” – pomyślał.
13. Ale Diesel i Walker nie byli nawet w pobliżu jadącego pociągu, gdy kręcili swój kulminacyjny finałowy wyścig przeciwko sobie. Zamiast tego materiał został zmontowany tak, aby wyglądało, jakby pociąg o włos minął ich wagony.
Mimo to w napisach końcowych każdego filmu z tej serii musiało znaleźć się wyraźne ostrzeżenie, aby nie próbować wykonywać tych wyczynów samochodowych w domu ani... nigdzie indziej.
14. Legendarny bromance między Walkerem i Dieselem, który stał się częścią historii Fast Family, nie był oczywisty. Na początku żadne z nich nie było pewne co do drugiego, a niektóre konfrontacje ich postaci — takie jak ta, gdy Brian zostaje zdemaskowany jako policjant, a Dom mierzy go wzrokiem, podczas gdy członek jego ekipy przykłada Brianowi strzelbę do głowy — stały się dość intensywne. Naprawdę.
„To było dość gorące... Wciągnęliśmy się w to i oboje, z jakiegoś powodu, zaczęliśmy odczuwać niepewność, nie czuliśmy się zbyt komfortowo z tym, jak to się potoczyło” – powiedział Walker dla E! News. „Rob podszedł do sprawy jak na dobrego reżysera przystało i powiedział: 'Słuchajcie, nie wiem, o czym wy ćwierkacie, to jest idealne, po prostu zagrajcie tak, jak robiliście to do tej pory, a gwarantuję, że ujęcia będą dobre'”.
„Rob miał rację, myślę, że zagrało całkiem nieźle” – podsumował. „To jedna z moich ulubionych scen w filmie, szczerze mówiąc”.
Diesel powiedział, że od początku dobrze się dogadywali, ale przyznał też, że na początku między nimi panował konflikt, a także że między wybrzeżem wschodnim a zachodnim panował konflikt. Wspomniał w wywiadzie dla Binge , że w tamtym czasie świat wciąż nie mógł pogodzić się ze śmiercią Tupaca Shakura i Biggie'ego Smallsa , uważanych za ofiary geograficznej rywalizacji hip-hopu.
„Jeśli pamiętasz, gdzie jesteś, w 1999 roku, to nie jest typowe dla Nowojorczyka i faceta z Zachodniego Wybrzeża, aby znaleźć wspólny język” – wyjaśnił, „co w pewien sposób nadaje się do podróży każdej z postaci w związku i celu odnalezienia braterstwa”.
15. „Siedząc na planie, musisz to mieszać, musisz zachować zabawę” – wyjaśnił Walker, zapytany o twierdzenie Brewstera, że on i Diesel byli niezłymi dowcipnisiami na planie. Więc jeśli akurat leżał gdzieś aparat, „moją ulubioną rzeczą jest, wiesz, zrobienie zdjęcia czegoś pół-obscenicznego, może czyjegoś gołego tyłka lub czegoś takiego... Więc kiedy idą wywołać swój film, jest goły tyłek”.
I dlatego , moi przyjaciele, w dzisiejszych czasach nie zostawiajcie swoich telefonów bez nadzoru.
16. Ja Rule zagrał epizodyczną rolę Edwina, kolegi z wyścigów, który wita Briana na miejscu, gdy ten po raz pierwszy rzuca wyzwanie Domowi, a raper „Furious” ma kilka piosenek na ścieżce dźwiękowej — ale odrzucił szansę odegrania o wiele większej roli w tej serii.
Kiedy Diesel odrzucił sequel, raper poszedł w jego ślady, mówiąc w 2002 r. dla MTV News: „Nakrzyczał na mnie, bo nadal chcieli, żebym zagrał w filmie i podnieśli moją rolę do roli głównej i tak dalej. I wiesz, rozmawialiśmy o tym. Po prostu czułem, że to nie jest najlepszy ruch dla mnie, jeśli chodzi o to, co chcę teraz robić w Hollywood. Naprawdę staram się traktować tę aktorską rzecz bardzo poważnie. I wiesz, czasami nie każdy ruch jest właściwym ruchem”.
To był właściwy ruch ze strony Ludacrisa , którego postać Tej została stworzona, aby wypełnić lukę w kształcie Ja Rule'a, według reżysera 2 Fast 2 Furious Johna Singletona . Zmarły filmowiec powiedział Grantland w 2015 roku o Ja, „Odrzucił pół miliona dolarów. Dostał 15 tysięcy, aby zagrać w pierwszym filmie. Był wtedy naprawdę wielki. Myślę, że Murder Inc. rzucało hitami i zarabiało krocie. Zachowywał się, jakby był za wielki, aby zagrać w sequelu. Nie oddzwaniał. Poszedłem do studia, aby go zobaczyć — to po prostu moje motto, mam do czynienia z wieloma ludźmi z branży muzycznej. On trochę mnie zepchnął na bok, a ja pomyślałem: „Co? Co to jest gó-o?” To wszystko było moją inicjatywą. Wtedy zadzwoniłem. Zadzwoniłem do Ludacrisa. Powiedziałem: „Hej, Luda, nie spotkałem cię wcześniej, ale podoba mi się to, co robisz teraz”.
Singleton powiedział, że on i Ja (który również nie odbierał telefonów od Grantlanda) śmiali się z tego rok później, kiedy wpadli na siebie na Source Awards. „Wziąłem go pod ramię i powiedziałem: »Człowieku, kiedy do ciebie dzwonię, słuchasz. Nie dzwonię do ciebie bez powodu«” — wspominał reżyser. „Powiedział: »Tak, człowieku, przepraszam za to«. Przeprosił. Kocham Ja. Nadal uważam, że Ja ma mnóstwo osobowości i może wrócić w inny sposób”.
17. Skromna rodzina mieszkająca w Boyle Heights pod numerem 1327, której syreniemu śpiewowi Dom ostatecznie nie może się oprzeć, bez względu na to, ile milionów on i jego ekipa uciekną, znajduje się pod adresem 724 East Kensington Road w dzielnicy Echo Park w Los Angeles, niedaleko stadionu Dodger. A sklep, który zastępuje bodegę rodziny Toretto, znajduje się tuż przy ulicy.
18. Film przez cały okres produkcji nosił tytuł Redline .
„Chciałem zachować Red Line ” — wspominał Diesel w wywiadzie dla Binge — „i to Neal Moritz zadzwonił do mnie i powiedział: „Mam tytuł”. Tuż przed tym, jak mieliśmy rozpocząć premierę filmu!” Film, który pierwotnie miał ukazać się w marcu, również został przesunięty na lato — kolejna rzecz, która w tamtym czasie rozczarowała Diesela, ale później zdał sobie sprawę, że była to całkowita ulga.
„Przejrzeliśmy wiele tytułów: Redline , Racer X , Race Wars , Street Wars . Wszystkie były tandetne” – powiedział Moritz dla EW w ramach historii mówionej . „I poszedłem obejrzeć dokument o Rogerze Cormanie , którego znam od dziecka, i była tam krótka sekcja o filmie, który nakręcił, pt. Szybcy i wściekli . Pomyślałem: „To jest tytuł tego filmu!”
Następnie Universal Pictures nabyło licencję na ten tytuł od Cormana, mistrza filmów klasy B, który napisał i wyprodukował w 1954 roku film kryminalny o tym samym tytule, opowiadający historię niesłusznie oskarżonego zbiega strzelającego do granicy z Meksykiem swoim Jaguarem.
19. Nie żeby ktokolwiek był zaniepokojony tym, jak Dom i Letty trafili na Dominikanę, gdzie zaczyna się akcja filmu Szybcy i wściekli (część 4) z 2009 roku, ale żeby zbudować pomost między końcem filmu Szybcy i wściekli , Diesel napisał (z TJ Mancinim ) i wyreżyserował „Los Bandoleros”. Krótkometrażowy film zabiera parę na Karaiby i wprowadza do miksu również Hana granego przez Sung Kang .
Albo ponownie przedstawia, ponieważ Kang jest gwiazdą filmu z 2006 r. Szybcy i wściekli: Tokio Drift , trzeciego filmu, który powstał, choć później dowiesz się, że jego akcja rozgrywa się po wydarzeniach z Szybcy i wściekli 6 .
Tak, można nabawić się lekkiego urazu kręgosłupa szyjnego, jeżdżąc z tą ekipą.
20. Twórcy filmu Szybcy i wściekli wiedzieli, że przynajmniej mają w zanadrzu fajny, wakacyjny film, ale musieli ominąć kilku sceptyków.
„W tym roku cały czas słyszałem taki komentarz: 'Wiesz, że Jerry Bruckheimer kręci Gone in 60 Seconds , prawda? A Stallone kręci Driven ?'” Cohen wspominał dla Reach Further . „'Jakie szanse ma twój mały film samochodowy w porównaniu z tym?' Ja na to: 'Nie wiem — robię coś innego'. To wszystko, co mówiłem przez cały ten rok. Kiedy wyszedł, przebił oba filmy”.
( Pierwotnie opublikowano 25 czerwca 2021 r. o godz. 4 rano czasu pacyficznego )
(E! i Universal Pictures są członkami rodziny NBCUniversal.)
eonline