Werner Segarra retrata a beleza e a força dos cowboys da Serra Alta de Sonora.

▲ Fazenda Sanquintin. Chejo, Chuyito e Pilo . Pargo Vermelho (2017). Foto © Werner Segarra

▲ A Rocha Branca. Mamo e Miguel Agustín, Pollo e Nico . Huásabas (2018) Foto ©Werner Segarra

▲ Fazenda Sanquintin. Porfírio Gámez Gómez . Huachinera (2017) Foto © Werner Segarra

▲ Na casa de Tiófila Sánchez Quijada . Huachinera (2016). Foto © Werner Segarra

Alondra Flores Soto

Jornal La Jornada, quarta-feira, 25 de junho de 2025, p. 2

Há décadas, Werner Segarra documenta a existência nada convencional dos cowboys da Sierra Alta, em Sonora. É algo lindo de fotografar, algo incrível. Mas viver assim é outra coisa; não é nada confortável. Muitos cowboys adoram a liberdade no campo. Há uma beleza nisso. Acho que eles entendem, mas, ao mesmo tempo, há sofrimento envolvido , comenta ele em entrevista por telefone sobre esse modo de vida, quase desconhecido no México, como se tivesse saído de um filme de Velho Oeste.

Em imagens em preto e branco de alto contraste, são vistas vistas panorâmicas de montanhas e cânions, onde cavalos lembram espíritos em extensões naturais desabitadas, enquanto instantâneos coloridos mostram a intimidade dos lares.

O Museu Nacional de Antropologia inaugura hoje a exposição "Vaqueros de la Cruz del Diablo" (Vaqueiros da Cruz do Diabo) , que reúne paisagens e retratos de comunidades do norte de Sonora que Segarra fotografa há mais de 30 anos.

Através da lente, revela-se uma narrativa que transcende o clichê, expondo a complexidade, a dignidade e a humanidade do cowboy contemporâneo . É assim que a exposição, composta por uma seleção de 20 imagens impressas em grande formato, é descrita.

A criação de gado teve início no norte de Sonora no século XVI, de onde se espalhou para outras partes do México. Os rebanhos são conduzidos por montanhas, margens de rios e vales, como tem sido o costume há centenas de anos. Certa vez, ao mostrar seu portfólio na Cidade do México, alguém exclamou: "Eu não sabia que eles existiam em nosso país !"

Não quero que meus filhos façam isso.

Segarra diz: "Ainda há muito gado, e é um grande negócio, mas é muito difícil para as pessoas em Sonora. Não chove há um ano e meio, e muitas das pequenas fazendas estão sofrendo. Sempre há pais que dizem: 'Não quero que meus filhos façam isso. Quero que eles vão para a universidade e trabalhem lá', porque não é para todos", explica ele em espanhol com um forte sotaque porto-riquenho.

Werner Segarra nasceu e passou a infância em Porto Rico. Quando criança, fantasiava com os vaqueiros do Velho Oeste, como os da Corrida do Ouro dos séculos XVIII e XIX. Quando sua mãe, nascida na Alemanha, casou-se com um americano, eles se mudaram primeiro para a Arábia Saudita, e depois ele foi enviado para Sedona, Arizona, para cursar o ensino médio, pois queria andar a cavalo. Fiel ao seu sonho, ele chegou a uma remota comunidade de cowboys em Sonora aos 14 anos, em um intercâmbio escolar. Isso foi em 1982; não havia estradas pavimentadas nem nada .

Lá, ele encontrou uma família de fazendeiros que o acolheu, seu melhor amigo e uma comunidade com rica cultura, tradições, rituais religiosos e coesão. Eles até lhe deram um pedaço de terra para construir sua casa, que eu ainda tenho . Quando voltou no verão seguinte, um caminhão o buscou no aeroporto e, após uma viagem de oito horas de Hermosillo, ele chegou à inóspita região do norte do México para fazer parte de um modo de vida à beira do desaparecimento.

Questionado sobre a dificuldade de fotografar um grupo de pessoas inacessível, Segarra responde que já lhe perguntaram a mesma coisa muitas vezes. Desde que cresci com eles, me visto e pareço com eles, ando a cavalo por toda parte, tenho uma relação muito próxima com eles, às vezes mesmo tendo acabado de conhecê-los. Agora que a tecnologia existe, as pessoas já sabem sobre mim .

▲ O Cantinho das Figueiras . Huachinera (2011). Foto ©Werner Segarra

Algo que ela faz com frequência desde 2011 é entregar as fotos a eles. Mas isso me causa problemas com as avós, porque toda vez que fotografo um avô ou um deles, todas as crianças me dizem que querem uma foto, e quase sempre são nove ou dez crianças .

Há alguns anos, ele parou de fotografar cowboys sozinho para registrar gerações. Ele acrescenta que , para participar, você também precisa respeitá-los e respeitar sua cultura, o que eu adoro. Eles são amigos; é tudo um verdadeiro relaxamento .

Em 2018, foi publicado o livro "Vaqueros de la Cruz del Diablo" , que dá nome à exposição. Publicado pela Trillas e organizado por Deborah Holtz, suas páginas retratam o cowboy mexicano através do olhar de quem o conhece e faz parte desse ambiente distante das cidades, onde o tempo encapsulado parece coexistir com uma modernidade discreta. Este homem branco e estrangeiro encontrou outra família em cidades como Huásabas. "As montanhas não foram fotografadas simplesmente porque são inacessíveis ", diz a contracapa do volume.

Segarra é um fotógrafo comercial profissional em Porto Rico e nos Estados Unidos, com muitos clientes no mercado latino-americano de catálogos. Um dia, sua mãe encontrou algumas fotos antigas de sua vida passada em Sonora, para onde ele levava sua câmera desde a adolescência. Observando essas imagens com nostalgia, ele sentiu a necessidade de se entregar a um lado mais duradouro e artístico, retratando sua terra natal, a dos cowboys. Ele queria homenagear colegas e mentores que admira: Sebastião Salgado, por cujo estilo se apaixonou ao comprar seu livro "Workers" ; Ansel Adams; e Patrick Demarchelier.

Paisagens em preto e branco; intimidade na cor

Ele usa uma câmera de médio formato e, sem perceber, fotografa as paisagens em preto e branco, enquanto captura a intimidade das casas em cores. Ele tem certas regras autoimpostas, como não usar filtros ou luz artificial; também não usa o Photoshop para adicionar elementos. "No momento, tenho centenas de fotos de primeira qualidade que posso colocar em museus. Estou indo cada vez mais longe; muitas vezes, não se chega lá de carro ou caminhonete . Já estive em fazendas onde é preciso cavalgar por 11 horas para chegar lá."

Há também outras fazendas ao longo da estrada. Procuro as casas mais antigas, com telhados de palha e ainda feitas de adobe. Mas, aos poucos, elas estão desaparecendo; estão se tornando mais modernas. Está ficando cada vez mais difícil para mim tirar retratos. Passei cerca de sete anos nisso antes que desaparecessem .

Quando estava prestes a embarcar em um avião do Arizona para a Cidade do México para visitar a exposição, ele se lembrou de como seu pai o levou, seus irmãos e sua mãe ao Museu de Antropologia em 1975. Apesar da distância no tempo, ele se lembra vividamente daquela visita e da impressão que lhe causou a monumental Pedra do Sol, ou Calendário Asteca (como muitos conhecem este monólito esculpido pelos mexicas). Meio século depois, este local recebeu sua exposição, que foi exibida em Monterrey e outros museus nos Estados Unidos. Isso também aconteceu logo após o encerramento da exposição de Salgado sobre a Amazônia e sua trágica morte.

Cowboys of the Devil's Cross estreia hoje às 19h na galeria do primeiro andar do Museu Nacional de Antropologia (Paseo de la Reforma, primeira seção do Parque Chapultepec, Cidade do México). Permanecerá em cartaz até 17 de agosto.

▲ Restos mumificados da Rainha Hatshepsut, a faraó mais famosa do Egito Antigo, expostos no Museu do Cairo. Foto: AFP

AFP

Jornal La Jornada, quarta-feira, 25 de junho de 2025, p. 4

Toronto. Ela foi uma das governantes mais bem-sucedidas do antigo Egito e uma das poucas faraós que precederam Cleópatra em 1.500 anos, mas o legado da Rainha Hatshepsut foi sistematicamente apagado por seu enteado e sucessor após sua morte.

A questão de por que seu reinado foi tão metodicamente reprimido gerou intenso debate. Mas uma pesquisa publicada pelo acadêmico Jun Wong, da Universidade de Toronto, argumenta que muita ênfase foi dada ao seu gênero.

"É uma pergunta bastante romântica: por que essa faraó foi atacada após sua morte?", disse Wong à AFP, explicando seu interesse por uma monarca que governou o Egito Antigo durante um período de extraordinária prosperidade.

Os primeiros estudiosos acreditavam que o enteado de Hatshepsut, Tutmés III, lançou uma campanha de difamação póstuma contra ela por vingança e ódio, principalmente porque ele queria eliminar qualquer ideia de que uma mulher pudesse governar com sucesso.

A maneira como o reinado de Hatshepsut foi interpretado sempre foi influenciada por seu gênero , disse Wong, referindo-se à crença de que Tutmés III pode tê -la considerado uma espécie de madrasta má .

A pesquisa deles, que se baseia em outros estudos recentes e será publicada no periódico acadêmico de arqueologia Antiquity , argumenta que as motivações de Tutmés III eram muito mais sutis, lançando ainda mais dúvidas sobre a teoria de uma represália contra uma mulher no trono.

Hatshepsut governou o Egito há aproximadamente 3.500 anos, após a morte de seu marido, Tutmés II.

Ela primeiro serviu como regente de seu enteado, o príncipe herdeiro, mas consolidou seu próprio poder e se estabeleceu como rainha-faraó.

Especialistas dizem que ele expandiu as rotas comerciais e encomendou construções extraordinárias, incluindo um túmulo único no Vale dos Reis, na margem oeste do Nilo.

Wong reavaliou uma série de materiais de estátuas danificadas descobertas durante escavações realizadas entre 1922 e 1928.

Ele afirmou que não há dúvidas de que Tutmés III trabalhou para eliminar evidências das conquistas de Hatshep-sut, mas que seus esforços podem ter sido motivados pela necessidade ritual e não por antipatia absoluta .

Tutmés III poderia ter tentado neutralizar o poder de seu antecessor de forma prática e rotineira, em vez de por malícia.

Ele também descobriu que algumas das estátuas representando Hatshepsut provavelmente foram danificadas porque gerações posteriores queriam reutilizá-las como material de construção.

Há muito tempo se supõe que as estátuas de Hatshepsut foram atacadas em vingança , observou Wong, argumentando que uma nova revisão dos arquivos sugere que esse não é o caso .

Ap

Jornal La Jornada, quarta-feira, 25 de junho de 2025, p. 4

Londres. Há uma parte de Londres rica em história que poucas pessoas conheceram. Onde a cidade se preparava para o bombardeio e mensagens secretas da Guerra Fria eram trocadas entre Washington e Moscou, o criador de James Bond encontrou inspiração.

Trata-se de uma rede de túneis 30 metros abaixo das ruas, secreta por décadas, mas que pode se tornar o próximo grande destino turístico da cidade. As autoridades locais aprovaram planos para criar um museu de inteligência, um memorial interativo da Segunda Guerra Mundial e um dos bares subterrâneos mais profundos do mundo no local de 8.400 metros quadrados.

“É um espaço incrível ”, disse Angus Murray, diretor executivo da The London Tunnels, enquanto os trens do metrô passavam ruidosamente por cima. “E acho que conta uma história maravilhosa .”

Os túneis estão localizados diretamente abaixo da Linha Central do Metrô de Londres, na região de Holborn. As obras de escavação começaram secretamente em 1940, quando a Grã-Bretanha temia uma invasão da Alemanha nazista. Eles foram projetados para acomodar até 8.000 pessoas em um par de túneis paralelos, medindo 5 metros de largura e 400 metros de comprimento.

Os túneis nunca foram usados ​​para esse propósito. Quando foram concluídos, em 1942, o pior da Blitz já havia passado, e os chefes do metrô usavam suas estações como abrigos antiaéreos para os londrinos.

Em vez disso, os túneis se tornaram um centro de comunicações do governo e uma base para o Executivo de Operações Especiais (SOE), uma unidade clandestina que enviava agentes, muitos deles mulheres, em perigosas missões de sabotagem em territórios ocupados pelos nazistas, sob ordens do primeiro-ministro Winston Churchill, para incendiar a Europa .

Um oficial da marinha chamado Ian Fleming, que era um contato com o SOE, pode ter encontrado inspiração na sede subterrânea para o mundo do agente secreto 007 que ele criou.

Após a guerra, mais túneis foram adicionados ao complexo, e o local tornou-se um ponto de troca telefônica seguro. A partir de meados da década de 1950, foi o terminal do primeiro cabo telefônico transatlântico submarino. Depois que a Crise dos Mísseis de Cuba levou o mundo à beira de uma guerra nuclear em 1962, uma linha direta foi estabelecida entre o Pentágono e o Kremlin, passando pelos túneis.

▲ Projetados como abrigos antiaéreos, esses espaços se tornaram um centro de comunicações para o governo britânico. Agora, projeta-se que se tornem um importante destino turístico para a cidade. Foto: Imagens retiradas do site do projeto

Até 200 pessoas trabalhavam no subsolo, sob sigilo, mas com a remuneração de uma cafeteria e um bar no local. Por um tempo, o local também abrigou um bunker que seria usado pelo governo em caso de uma guerra nuclear.

Na década de 1980, a tecnologia avançou e a British Telecom entrou em cena. Os túneis ficaram praticamente esquecidos até a BT vendê-los em 2023 para o grupo de Murray, apoiado por capital privado.

Os planos para os túneis incluem um memorial aos mais de 40.000 civis mortos pelos bombardeios alemães na guerra, exposições culturais e uma boate que Murray afirma ser o bar mais fundo do mundo em uma cidade .

O museu também abrigará o Museu de Inteligência Militar da Grã-Bretanha, atualmente localizado em uma base militar ao norte de Londres, com acesso público limitado. Funcionários do museu concordaram em transferir um acervo com mais de 300 anos de história para os túneis, dando um destaque muito maior a uma história que eles acreditam que precisa ser contada.

"Não é voltado para pessoas que já têm interesse em assuntos militares" , disse o presidente do conselho de administração do museu, que forneceu apenas seu primeiro nome, Alistair, devido à conexão do museu com as forças armadas britânicas.

Um tema importante que permeará o novo museu é que há habilidades e ferramentas que a inteligência militar desenvolveu ao longo de anos e séculos... e o fundamental é: como distinguir a verdade da mentira?, ele ressaltou.

O museu também expandirá a história secreta da SOE. O acervo do museu contém mensagens de agentes, suprimentos, armas e equipamentos de sabotagem de aventuras de guerra.

A previsão é de que os Túneis de Londres sejam inaugurados em 2028 e atraiam até 4,2 milhões de turistas por ano. Pode parecer ambicioso, mas Murray afirma que a mistura de história, patrimônio e inovação do local o torna uma atração única.

Da equipe editorial

Jornal La Jornada, quarta-feira, 25 de junho de 2025, p. 4

Um juiz federal de Nayarit concedeu uma suspensão provisória que impedirá a demolição da Cidade das Artes em Tepic e a construção do estádio de futebol Nicolás Álvarez Ortega em seu lugar, um projeto executado pelo governo estadual.

Ele também ordenou que as coisas fossem deixadas como estão e que as árvores restantes na área, localizada no loteamento Estadios, fossem impedidas de serem demolidas ou desmatadas.

Jovens que defendem a Cidade das Artes expressaram sua satisfação nas redes sociais e destacaram que outras 15 instalações também são consideradas para essa suspensão temporária.

Advogados que auxiliam os ativistas mencionaram que há duas liminares federais para proteger os manifestantes e outras duas para impedir a demolição do espaço cultural.