Zamora revitaliza o legado do escultor exilado Baltasar Lobo com um museu adaptado às suas necessidades.

Baltasar Lobo (Cerecinos de Campos, Zamora, 1910–Paris, 1993), escultor, anarquista e republicano, sobreviveu ao campo de concentração de Argelès-sur-Mer, na França, conseguiu chegar a Paris, tornou-se amigo de Picasso, juntou-se ao seleto clube de artistas de vanguarda que se reuniam na capital francesa durante o período entreguerras e compartilhou grandes exposições internacionais com artistas como Modigliani, Matisse e Braque. E é agora, mais de 30 anos após sua morte, que a Espanha, e especificamente Zamora, celebra um dos grandes nomes da arte europeia do pós-guerra com a criação de um futuro museu que se aprofundará em sua obra e legado, reconhecidos além das fronteiras de Castela e Leão.

Lobo faleceu em Paris em setembro de 1993. Sepultado em Montparnasse, ao lado do túmulo do poeta Tristan Tzara , deixou um legado significativo de quase mil obras, além de projetos inacabados e extensa documentação. Desde 2009, o legado pode ser visto na Casa dos Gigantes em Zamora, um edifício do século XVII anexo à catedral. A prefeitura paga € 100.000 anualmente a uma empresa que o aluga ao bispado, proprietário do edifício.

A vereadora de Cultura, María Eugenia Cabezas, integrante da equipe da Esquerda Unida que liderou a Câmara Municipal de Zamora por três mandatos, afirma que estão trabalhando em um novo museu que seja sustentável para os cofres municipais e que sirva de modelo a centros nacionais e internacionais dedicados a um único artista, como o Atelier Brancusi, em Paris, ou o Museu de Arte Abstrata de Cuenca .

O local escolhido pela equipe municipal e aprovado pela Fundação Lobo é uma joia arquitetônica localizada no belo centro histórico da cidade: a Prefeitura ou Antiga Câmara Municipal de Zamora. Trata-se de um edifício com pórtico localizado na Plaza Mayor, em frente à prefeitura. Atualmente, é ocupado pela Polícia Municipal, que se mudará assim que o novo local estiver disponível. Não há uma data definida para a inauguração, pois Cabezas é daqueles que prefere não brincar com números e se ater ao que pode ser controlado. No entanto, parece que falar do final de 2026 como data de inauguração não seria exagero.

Para a criação deste novo museu, a Prefeitura contratou dois prestigiados profissionais: Juan Pablo Rodríguez Frade, responsável pela museografia, e Juan Manuel Bonet, autor da apresentação da exposição e ex-diretor do Museu Reina Sofía e do Instituto Cervantes, que expõe algumas das ideias em que está trabalhando. "O museu será um museu irmão de outros, como a Fundação Caneja em Palência, o Arp em Clamart (perto de Paris), o Gargallo em Zaragoza, o Zadkine na capital francesa, o Christian Zervos em Vézelay (França) e a Fundação Cristino de Vera em La Laguna. Todos eles são exemplos de museus de médio porte, que se concentram na obra de um criador (no caso do Zervos, de um promotor), mas que se aprofundam em seu contexto. Este é um bom campeonato, no qual o novo Museu Lobo aspira jogar."

Desta forma, esta instituição reunirá a obra de um criador que chegou a Paris após deixar a Espanha em 1939 e escapar do pesadelo, afirma a historiadora María Bolaños, uma das maiores especialistas no artista. Instalado na capital francesa, conseguiu superar a timidez e visitar o ateliê de Picasso, carregado de um portfólio de desenhos. A malaguenha o apresentou ao seu círculo de artistas e o colocou em contato com o grande escultor cubista Henri Laurens . Laurens o acolheu em seu ateliê e lhe ensinou os segredos do ofício. Sob a tutela de um dos maiores nomes, a imparável carreira internacional de Baltasar Lobo decolou em 1939.

Bonet acrescenta que ele e Rodríguez Frade propuseram uma montagem que dá grande ênfase à evocação da oficina e pretendem reunir em uma única seção uma série de esboços e peças inacabadas, parte de seu "trabalho em andamento". Entre essas peças, que serão exibidas em vitrines em uma escada, destaca-se a figura "O Guerrilheiro Caído", um esboço para o monumento dedicado aos espanhóis mortos na Resistência (1948) em Annecy. Junto com essa peça, estará o poema do zamorano José Ángel Valente sobre os túmulos de alguns desses guerrilheiros, localizados em uma cidade local. Caixas de luz serão usadas para evocar o monumento de Annecy, "La Maternidad " (1954), que ele esculpiu para a Universidade de Caracas, e seu monumento a León Felipe (1983) em Zamora.

Bolaños, ex-diretor do Museu Nacional de Escultura de Valladolid , explica que quase no fim da Segunda Guerra Mundial, em 1944, o reconhecimento internacional do artista começou com sua participação na lendária exposição L'art en liberté. Mais importante foi Maîtres de l'art contemporain (1945), na qual dividiu a galeria com os fundadores da vanguarda: Bonnard, Modigliani, Matisse, Braque, Léger, Picasso e Laurens.

A partir da década de 1950, seu nome passou a figurar entre os grandes nomes da arte parisiense. Comercialmente, não teve problemas em vender suas esculturas. Inicialmente, com as galerias Villand & Galanis e Daniel Malingue, interessou-se por seu trabalho nos mercados espanhol e latino-americano, seguido por Elvira González, Leandro Navarro e, por fim, pela galeria Freites, em Caracas.

Embora seu prestígio internacional continuasse a crescer, pouquíssimos sinais de reconhecimento lhe chegavam de seu país natal. Um dos primeiros gestos ocorreu em 1960, com uma exposição no Museu Espanhol de Arte Contemporânea, na Cidade Universitária de Madri. A Bienal de Zamora de 1986 dedicou-lhe uma exposição, cujas obras ele acabou doando à cidade. Com a morte de Franco, houve maior interesse por sua obra, e ele foi gradualmente incluído na história oficial da arte espanhola, mas nunca desfrutou do glorioso retorno do exílio que seus colegas tiveram. Seu status de anarquista impenitente pode ter acentuado sua negligência.

Uma vida simples

A vida de Lobo e Mercedes Comaposada, sua esposa, uma feminista e ativista que ele conhecera em Madri em 1932, em Paris, era frugal e simples. Seus luxos eram os de pessoas modestas, como a família da classe trabalhadora em que Lobo nasceu. Seu biógrafo, Bolaños, escreve que, como outros artistas contemporâneos (Brancusi, Giacometti), Lobo desenvolveu uma obra obsessiva, sem rupturas marcantes ou mudanças inesperadas: "Sua vida era marcadamente silenciosa. Ele sempre morou na mesma casa — nunca se mudou dos dois cômodos de seu apartamento na Rue de Volontaires, nem de seu estúdio em Vaugirard — sempre usou o mesmo sobretudo, sempre amou a mesma mulher e, em última análise, sempre esculpiu o mesmo nu."

Ele também era muito leal aos seus amigos e familiares. Até o fim, manteve-se próximo das irmãs. Sempre que possível, visitava Picasso na Riviera Francesa, encontrava-se com a família de Laurens, reencontrava antigos camaradas das Brigadas Internacionais e tomava café com artistas exilados.

Com este museu, Bonet destaca que recuperamos um escultor essencial, um purista, um popularista, de origem rural, um conhecedor da tradição, apaixonado (como era Hans Arp) pela arte grega arcaica, que teve a oportunidade de ver de perto em sua tardia viagem àquele país, em 1977, acompanhado de Mercedes.