O poder dos editores: como quatro mulheres icônicas transformaram a arte e o design na Argentina

Até agosto, na Fundación Proa , a exposição "Aqui Estamos! Mulheres no Design 1900 - Hoje" exibe um importante acervo de peças icônicas do design do século XX , juntamente com uma cronologia documentada de movimentos, lutas e suas protagonistas. Nesse contexto, a mesa redonda "Mulheres na Indústria Editorial Argentina do Século XX" – organizada pelas edições Arhkhein y Díaz Ortiz – nos convidou a revisitar a importância de livros, revistas e arquivos no ecossistema do design e da arte , por meio da figura de quatro editoras emblemáticas do século passado na Argentina.

A palestra foi uma homenagem adequada e emocionante a Victoria Ocampo (Editorial y Revista Sur), Sara Facio (Editorial La Azotea), Martha Levisman (projeto ARCA) e Lala Méndez Mosquera (Revista y Ediciones Summa), e permitiu criar pontes sensíveis entre essas mulheres que souberam unir o horizonte de seus projetos, se perceberam como editoras e ajudaram a definir o que significava ser uma mulher moderna desde as primeiras décadas do século XX.

Ao recapitular a figura de Lala Méndez Mosquera , criadora e editora da lendária revista Summa , a arquiteta, especialista em comunicação e fundadora da rede profissional Soy Arquitecta Cayetana Mercé , explicou o quanto era importante para ela se perceber como editora, e não como arquiteta ou designer.

"Para Lala, a arquitetura era mais um campo de pensamento do que uma vocação para o design. Talvez por isso tenha escolhido a carreira editorial, onde conseguiu conciliar sua sensibilidade ética, sua formação técnica e sua capacidade crítica ", disse ela.

Méndez Mosquera fez de Summa um verdadeiro projeto de vida, sustentado por quase três décadas , em paralelo à criação das filhas — um trabalho de cuidado com pouca ou nenhuma visibilidade na época. A publicação, que circularia e se tornaria referência em arquitetura em toda a América Latina, também inaugurou outra forma de olhar para a arquitetura argentina. Para Mercé, Méndez Mosquera definiu uma abordagem rigorosa, situada, sensível e profundamente política para a edição crítica em arquitetura.

Talvez por isso, o significado de seu legado — registrado no livro Arcanos de la Modernidad, de Lala Méndez Mosquera, e na revista Summa, publicado em agosto de 2022, poucos dias antes de sua morte — "não seja apenas um ato de justiça, mas também uma forma de pensar o que significa publicar hoje na América Latina e que lugar estamos dispostas a ocupar para todas as mulheres no mundo em que estamos".

"Se Victoria Ocampo era herdeira de privilégios de classe bem conhecidos, ela ainda teve que lutar para escapar do lugar ornamental que sua família havia planejado para ela", esclareceu o ensaísta, editor e pesquisador Ernesto Montesquín , atual diretor do Centro de Documentação UNESCO–Villa Ocampo, no início de sua apresentação.

Este foi o primeiro momento de emancipação na vida das irmãs Ocampo mais velhas e, seguindo Virginia Woolf, a criação de seu próprio espaço. Desde então, o projeto Sur aspira a uma espécie de Gesamtkunstwerk, aquele conceito wagneriano que concebe uma "obra de arte total": "Victoria a incorpora de forma vital, ativa e orgânica, enquanto experimenta intuitivamente as roupas de uma mulher moderna."

Montesquín lembrou que foi depois de ser tentada por Waldo Frank e Juan Carlos Mariátegui a criar uma revista que "fizesse a ponte entre as duas Américas" — e perceber que ambos a viam como potencial financiadora do projeto — que Ocampo tomou a decisão de fazê-lo, mas de forma independente: "Victoria se consolida, se fortalece e decide publicar a revista que quer criar".

Começou então a busca por colaboradores, design e materialidade, que seria resolvida com a icônica flecha da Sur . A revista, que durante 30 anos teve mais de 300 edições, destilaria cosmopolitismo, trazendo de e para o mundo os nomes dos escritores considerados mais valiosos da época, além de antecipar a genialidade de Borges, que teria um lugar central na revista desde o primeiro número. Entre o real e o simbólico espaço próprio, para Montesquín "a Sur impôs a ideia de que uma revista avança, estabelecendo a ideia de antecipação".

Foi também na Europa que uma jovem Após se formar em Belas Artes, Sara Facio foi em busca de referências e completou sua formação com sua amiga e primeira companheira, Alicia D'Amico. "Sara era uma flecha: desde que nasceu, sabia para onde queria ir e nada a distraía", resumiu Graciela García Romero , pesquisadora, autora e editora de fotografia, atualmente presidente da Fundação María Elena Walsh-Sara Facio, personalidade da célebre fotógrafa. Ao retornar da viagem, Sara descobriu a câmera e o laboratório e começou a socializar em uma vila perto de sua casa.

Conectados ao mundo cultural da época, Facio e D'Amico idealizaram o grandioso projeto de retratar escritores de toda a América Latina. "Era uma época em que os rostos dos escritores eram desconhecidos, então todos ficaram encantados: de Bioy Casares a Astúrias, passando por vários que também ganharam o Prêmio Nobel."

O outro tema principal ao qual se dedicaram foi retratar Buenos Aires : uma cidade que até então só era conhecida sob a perspectiva arquitetônica. Mas para Sara, "a única paisagem que a interessava era a do ser humano", disse García Romero: assim, ela fotografou o barqueiro que atravessava o rio Riachuelo todos os dias, a mulher que morava em um cortiço secando o sapato após uma enchente, ou a vendedora de violetas.

O primeiro projeto a ser publicado por sua editora La Azotea será Humanario , encomendado por Alberto Prebisch para documentar os edifícios deteriorados de três hospitais psiquiátricos : "Mas lá Sara descobriu o louco, aquele ser que havia sido negligenciado e escondido na sociedade." La Azotea completará seu projeto editorial dando espaço a grandes nomes que ainda não haviam sido publicados — de Annemarie Heinrich a Grete Stern — e colocando jovens escritores como Adriana Lestido, Marcos López e Oscar Pintor no radar, com a ajuda do espaço privilegiado da Galeria de Fotos do Teatro San Martín.

Para falar da importância dos arquivos, a arquiteta Belén García Pinto (Arkheion) e a jornalista Carolina Musi trouxeram de volta a figura de Martha Levisman , arquiteta e arquivista , que foi responsável pelo arquivo e pela publicação de dois volumosos livros do arquiteto Alejandro Bustillo.

"Levisman tinha uma profunda preocupação com os arquivos , e deixar um legado é algo que considero fundamental para essa conversa, para dar a ele uma visão para o futuro, algo pelo qual acredito que as gerações futuras devem ser responsáveis", explicaram.

Ao final da palestra, ficou claro que os fios que entrelaçam as quatro editoras, seus projetos editoriais e suas vidas permanecem poderosos e esclarecedores. A questão sobre o que nos espera no mundo da publicação de arte na era da digitalização — um tema pelo qual Méndez Mosquera já era apaixonado — e o papel sempre fundamental do Estado na preservação desses projetos, lembrados na palestra por García Romero, dialogam com uma agenda tão atual e diversa quanto urgente.