Semana de Moda de Vilnius 2025: Aqui estão as tendências mais quentes que definiram o festival de moda

Ao falar sobre a semana de moda , primeiro tentei determinar o que a moda realmente é hoje.

Lotta Alhvar me convenceu de que a moda é, paradoxalmente, por um lado, uma forma de comunicação e, por outro, uma barreira que se estende muito além da própria roupa, abrangendo interações interpessoais. Ela também apontou a possibilidade de admirá-la em museus, na forma de arte tradicional, histórica e de vanguarda, sem a necessidade de possuí-la.

Por sua vez, Alessandro Mario Ferreri enfatizou que no século XXI a moda deixou de ser a voz dos designers, mas se tornou um espelho dos desejos e ideias dos consumidores.

E para onde isso vai agora? Embora eu tenha estado na capital lituana por apenas três dias graças à GoVilnus e tenha participado apenas dos eventos iniciais da Vilnius Fashion Week , três tendências dominantes já eram claramente sentidas: o retorno aos arquivos , a busca por identidade nas raízes culturais e a sustentabilidade , que passou de palavra da moda a necessidade.

Retorne aos arquivos das casas de moda de luxo

Senti o verdadeiro poder dos designs de arquivo no saguão do Grand Hotel, na Rua Universiteto, 14. Foi lá que a história da alta-costura ganhou vida novamente, graças às criações das coleções do Instituto Italiano de Moda Cordella .

A exposição apresentou quatro designs de arquivo que literalmente mudaram a face da moda . Entre eles, um Dior dourado metálico, uma criação prateada da Versace dos anos 1980 e o icônico espartilho de Paco Rabanne , composto por placas de metal.

Por que esta exposição é tão importante? Uma indústria que durante anos buscou novidades e um grande volume de lançamentos agora busca estabilidade e autoridade em seus arquivos . Este é um retorno aos fundamentos que constroem credibilidade e individualismo – a uma época em que a moda era uma arte elevada , não apenas uma reação aos algoritmos das mídias sociais.

O poder dos arquivos e da credibilidade também foi mencionado pelo especialista em luxo Alessandro Maria Ferreri , que argumentou que a moda, após sua fase de "democratização", deve retornar à "monarquia". O que isso significa? Em vez de perseguir tendências ditadas pelos consumidores, é hora de recorrer a especialistas, ou melhor, a designers , que entendam a identidade da marca.

A moda como uma história sobre nós mesmos

A exposição internacional " Rainhas, Reinos e Emoções ", dedicada a Barbara Radziwiłł e Catherine Jagiellon , estará em exibição nesta filial do Museu Nacional da Lituânia de 4 de junho a janeiro de 2026. Esta é a primeira exposição do gênero na Lituânia. Ela combina história, arte e design, exibindo artefatos originais do século XVI emprestados por museus da Polônia, Suécia e Hungria, além de obras de arte contemporâneas.

As exposições incluem: a insígnia póstuma de Bárbara, um cetro encontrado nas criptas da Catedral de Vilnius, a coroa de casamento de Catarina (reconstrução do século XVII) e obras das coleções das famílias Jaguelônica e Radziwiłł.

A exposição não é apenas uma narrativa cronológica. Os curadores (incluindo a designer Julija Janus , a Dra. Milda Kvizikevičiūtė e a Dra. Vaida Ragėnaitė) criam uma narrativa empática na qual observamos a vida de duas rainhas através do prisma de suas emoções, escolhas e... criações .

Junto com fatos históricos , interpretações contemporâneas de artistas e designers lituanos surgiram, tentando capturar a dimensão emocional da lenda da Rainha – desde figurinos de teatro e cinema até o estilo contemporâneo.

No caso da exposição, a moda se tornou um veículo para contar histórias: um lembrete de que a roupa pode ser um veículo para memória , emoção e identidade.

Hoje, em uma era de migrações frequentes e cosmopolitismo, a questão da identidade cultural assume um novo significado. Como demonstrou a VFW25 , a moda se torna uma ferramenta para resgatar as raízes .

Moda sustentável na Semana de Moda de Vilnius 2025

A moda sustentável provou ser o tema mais proeminente na VFW . A edição deste ano teve como tema "Moda Resgatada ", e o Dia da Moda Sustentável na Prefeitura reuniu jovens designers, marcas éticas e criadores locais. Lotta Alhvar , ex-CEO do Conselho Sueco de Moda, falou especificamente sobre moda sustentável.

Ela enfatizou que a escala do problema é enorme. Se os padrões de consumo atuais continuarem inalterados, precisaremos de três planetas até 2050. Cada sueco usa de 15 a 16 kg de têxteis por ano, metade dos quais é descartada e apenas 3 kg são reciclados. Se a produção de roupas cessasse da noite para o dia, os recursos acumulados seriam suficientes para sete gerações futuras.

A indústria têxtil e de vestuário é o terceiro maior setor do mundo e também o segundo maior poluidor. O algodão — a principal fibra — consome muita água e pesticidas (um quarto do consumo global). O resultado? Regiões secas, rios poluídos e solos carregados de produtos químicos. Some-se a isso o tingimento de tecidos, associado a corantes sintéticos desde o século XIX, e o preto, a cor icônica, ainda é considerado problemático para quem sofre de alergias. Isso é apenas uma gota no oceano.

Felizmente, a inovação está trazendo soluções: desde fibras proteicas feitas de menta e quitina, passando pelo cânhamo e linho tradicionais, até tecidos experimentais feitos de papel ou madeira. O próprio mundo dos negócios também está mudando: temos aluguel de roupas, upcycling e economias circulares. O artesanato também está crescendo em popularidade e poder.

Moda do Amanhã: Lições de Vilnius

A Semana de Moda de Vilnius 2025 demonstrou claramente que o futuro da indústria não reside na busca desenfreada por novidades. Para sobreviver, a moda precisa ser:

• enraizada em seus arquivos,
• contar histórias e construir identidade,
• operar em um ritmo que não destrua o planeta.

Em Vilnius, vimos uma moda que não apenas veste, mas também conta uma história, protege e interpreta. E talvez seja justamente aí que reside o seu futuro.