Еще одно удовольствие возможно в CAN Art Ibiza

Разрушенная Ибица… А ведь еще даже не июль. Так или иначе, так обстоят дела в наши дни: глобальная джентрификация. Неделя искусств на Ибице стартует с торжественного открытия CAN Art Ibiza, ярмарки, основанной Серхио Санчо четыре года назад и очень тепло принятой Consell (региональным правительством Испании) и культурными деятелями острова.

Санчо основал Urvanity, одну из мадридских ярмарок, параллельных ARCO, думая о типе живописи (здесь царит живопись, нет даже видео, а есть только сайт-специфическое), которую он хотел бы видеть на ярмарке. Он добился успеха и повторяет формулу на CAN, мы бы сказали, адаптируя предложение к предполагаемым вкусам иностранного коллекционера, в основном немецкого, как мы указали пару недель назад в отношении Palma Art Week, полагаясь на куратора, который уже работал на ярмарке в нескольких выпусках, хорвата Сашу Богогева.

Правда в том, что стереотипы о макроклубном туризме не так уж и преувеличены, и культурная сцена Ибицы практически отсутствовала: здесь вы найдете Музей современного искусства Ибицы, который, совпав с Неделей искусств, запланировал ретроспективу Barceló, которая, конечно, не слишком оригинальна, хотя подборка керамики и картин девяностых годов хороша, несколько галерей и еще несколько художников, которые живут здесь тихо и скромно и выставляются на открытом воздухе.

Таким образом, CAN Ibiza получила немедленную поддержку от учреждений и предприятий, и четыре года спустя она уже стала центром нового культурного круга: подавляющее большинство участвующих галерей — иностранные, а коллекционеры со всего мира приезжают на остров, пользуясь возможностью посетить королеву ярмарок в Базеле. Короче говоря, это оглушительный успех для Серхио Санчо.

Ярмарка… Допустим, что тон задает стенд Veta , который открыт и расположен прямо перед входом и представляет собой пеструю коллекцию резких, красочных и плотных картин — Сантьяго Иданьес, Матиас Санчес … — в которых даже присутствуют блестящие материалы, а в центре пространства — пара скульптур Хулио Галиндо, состоящая из керамических ваз, украшенных банальными изображениями, помещенных на коробки, украшенные банальными логотипами.

Не то чтобы ярмарка была загроможденной и красочной — и банальной — там были очень элегантные стенды; но есть возможное — и тревожное — проникновение нео-китча, напоминающее то, что мы видели несколько дней назад в новых немецких галереях в Пальме. Это не доминирует, но это есть. Правда в том, что все это отвечает вкусу куратора, работающего с выбором художников, а не с галереями. Сосредоточение на живописи, особенно фигуративной, в наше время рискованно: иконический хаос тотален, есть коррупция, совершенно похожая на коррупцию ИИ, продукта бешеного инбридинга. Что-то из этого здесь витает в воздухе.

Can Ibiza — это комплексная ярмарка, которая также предлагает доступные варианты, в которой в этом году участвуют тридцать галерей, а также четыре студии дизайна. Она также включает соответствующую программу Off, в которой участвуют художники Ибицы, публичное художественное мероприятие и различные выставки в галереях и арт-центрах.

Среди художников, выставляющихся в тридцати участвующих галереях, Богогев также выделил двенадцать, в список которых вошли несколько испанцев, с которыми он не мог бы не согласиться: Тереза ​​Лансета (чьим текстильным работам 1MiraMadrid посвятила свой стенд, который, безусловно, является лучшим на ярмарке), Лайя Гарсия (в Herrero de Tejada в Мадриде), Хосе Лерма, Эду Каррильо (в Veta) и Кевин Брей (в Future Gallery в Берлине, художник, сочетающий цифровые изображения и китчевые рамы).

А также Айсте Станчикайте, Гори Мора (из галереи Pelaires ), скульптор Шуйи Као (из галереи Gathering в Лондоне, собирающий биоматериалы), Хантер Амост, Андрей Покровский, Чарли Де Воет (из галереи Barbé в Генте, собирающий глазури до тех пор, пока не получится почти скульптурная картина), а также художники из индонезийской галереи Sun Contemporary (Бали), работающие с биоматериалами.

Среди пространств мы бы выделили Valerius (Люксембург), посвященный текстильным работам Дельфины Денереас; La Bibi + Reus (Пальма), которая представляет Bel Fullanai и Grip Face; Sorondo Projects из Барселоны со стендом, посвященным эротическим рисункам Виктора Гонсалеса и картинам Миранды Макарофф; и Kant Gallery (Копенгаген), где представлены картины Ханса ван дер Хама.

И Рафаэль Перес Эрнандо (Мадрид), который принял тонкую живопись Дина Матаморо; Галерея Tönnheim, которая открыла филиал в Мадриде в том, что было Galería Nueva Carabanchel, с двумя выдающимися художниками, Джоном Робинсоном и Кристобалем Очоа; и Галерея 532 с филиалами в Нью-Йорке и Базеле. Все с естественным освещением. Особое удовольствие на острове массового удовольствия.