Кристально чистые гитары, томящиеся голоса

Строго авторские статьи, отражающие собственный стиль автора. Эти авторские статьи должны основываться на проверенных данных и быть уважительными к отдельным лицам, даже если их действия подвергаются критике. Все авторские статьи отдельных лиц, не входящих в редакционную группу EL PAÍS, будут включать после последней строки подпись — независимо от того, насколько она известна — с указанием должности автора, звания, политической принадлежности (если применимо) или основного рода занятий или чего-либо, что связано или было связано с затронутой темой.

Шестьдесят лет назад появился один из самых славных — и мимолетных — поджанров поп-музыки. Mr. Tambourine Man группы The Byrds достиг первого места в нескольких странах, смешав народные мелодии с электроинструментацией рока. Загадочные тексты, звенящие гитары и набожный вокал. Так родился фолк-рок.
Или нет. У этой формулы были прецеденты в таких группах, как Beau Brummels из Сан-Франциско или Searchers из Ливерпуля. Последним приписывали открытие обволакивающего звука 12-струнной гитары (позже они признали, что это было взаимодействие двух шестиструнных гитар). На самом деле, было бы лучше объяснить это как социологическое землетрясение: многие умные дети из фолк-клубов были сбиты с толку Beatles и решили, что играть рок, кажется, веселее.
Инициатива была более революционной, чем мы можем себе представить сейчас. Роджер МакГуинн, лидер Byrds, рассказывает, что они пригласили Дилана послушать его исполнение Mr. Tambourine Man , и автор не узнал его песню (но мы знаем, что у Боба своеобразное чувство юмора). На самом деле, Дилан уже записывал половину трека " Bringing It All Back Home" с электрифицированными инструменталистами в течение нескольких месяцев.
Упрощенно, это была простая формула. Продюсер Дилана, Том Уилсон, использовал нескольких музыкантов Дилана, чтобы приукрасить слишком серьезное осуждение отчуждения, записанное парой начинающих фолк-музыкантов . Вот как Саймон и Гарфанкел получили свой первый хит, The Sound of Silence .
И через эти пробелы проскальзывали все. Настоящие рок-группы, такие как Lovin' Spoonful, Buffalo Springfield, Jefferson Airplane, Grateful Dead, Leaves и Love. Новые новообращенные, такие как Dillards, Mamas & the Papas и Rising Sons (с Taj Mahal и Ry Cooder), плюс проницательные оппортунисты, такие как P. F. Sloan, Sonny Bono и Scott McKenzie. Авторы-исполнители, которые согласились добавить более или менее оркестровые аранжировки: Фред Нил, Том Раш, Тим Хардин и Тим Бакли. И королевы фолка: Джуди Коллинз и Джоан Баэз. Даже такие фигуры 1950-х, как Бобби Дэрин и Дион, получили второй шанс. Специализированные лейблы, такие как Elektra и Vanguard, сорвали куш. Черт возьми, даже The Beatles переняли влияние своих калифорнийских последователей, исполнив ослепительную песню «If I Needed Someone ».
Феномен пересек Атлантику. Он прижился в Соединенном Королевстве, где вспомнили пример Animals , которые драматизировали балладу о гибели, известную как The House of the Rising Sun. Правда, у британцев была сильная народная традиция, хотя стоит помнить, что первое воплощение символического Fairport Convention больше склонялось к року Сан-Франциско. Конечно, больше всего от открытости ума выиграл Диланита, Донован, переработанный в крысолова власти цветов с продакшнами Микки Моста. Кроссоверное звучание также укоренилось во Франции, Италии и Испании.
Как фолк-рок так быстро растворился? Подозреваю, что он трансформировался в психоделический рок, и, по мере того, как маятник качнулся, такая страсть к кислоте способствовала переходу к кантри-року (в котором также оказались The Byrds). Тем не менее, это сокровище, которое стоит исследовать. На лейбле Cherry Red есть два сборника, которые облегчают задачу: "When Will They Ever Learn?" и " Jingle Jangle Morning". Сочно. оба .
EL PAÍS