Выставка в Корейском культурном центре: искусство мигрантов и новые взгляды на женщин

Выставка «Женщины в движении» , недавно открывшаяся в Корейском культурном центре в Буэнос-Айресе и представляющая работы трёх художниц- мигранток , стремится деконструировать термин « аджумма », который в Южной Корее ассоциируется с женщинами среднего возраста, обычно замужними и имеющими детей. Для многих молодых женщин это слово имеет негативный оттенок , поскольку сводит женщин к их семейной роли и стирает другие аспекты их идентичности .

В воображении оно даже ассоциируется с определёнными стереотипами, включая причёски с химической завивкой и одежду с цветочным принтом . Однако для куратора выставки, Хван Сукён , это слово, которое можно переосмыслить, и идентичность, которой можно гордо обладать. Именно эта идея и сформировала эту выставку.

«Я хотела показать новое поколение корейских женщин, которые, несмотря на замужество и жизнь в других странах, продолжают работать и разрушать предрассудки », — сказала Хван, приехавшая в Аргентину на открытие выставки.

Выставка объединяет трёх художников, которые покинули Корею, чтобы присоединиться к своим партнёрам и построить жизнь в других странах : Кан Бора живёт в Мексике, Кан Ёджон — в Индии, а Юна Чун — в Австралии. «Я познакомился со всеми тремя десять лет назад, когда они только заканчивали учёбу и начинали свою художественную карьеру», — вспоминает Хван. «Я переживал, смогут ли они продолжать работать, и думал, как я могу поддержать их, находясь в Сеуле».

Из этой связи родился проект, выходящий за рамки традиционных форматов . В течение года все четверо встречались раз в месяц через Zoom, чтобы делиться своими процессами и опытом. Каждая встреча также служила формулировкой миссии: фиксировать свой ежедневный опыт в новых странах на бумаге, в рисунках или тексте. Так родилась серия зинов (фэнзинов, самодельных, бесплатных и неиерархических изданий ), которые стали ядром этой выставки.

Зин не является второстепенным средством массовой информации, а выполняет здесь функцию интимной и визуальной картографии : на его страницах представлены рецепты, медицинские записи, сенсорные заметки, гравюры и акварели. По мнению куратора, эти фрагменты «столь же, а может быть, и более сильны, чем живопись или гравюра, поскольку передают непосредственный голос каждого художника».

Эта близость распространяется и на зрительский опыт : длинная платформа в центре зала позволяет подойти к каждому фэнзину, подержать его в руках и полистать, что требует жеста близости, контрастирующего с привычной дистанцией, на которой обычно находятся работы, висящие на стене. Здесь художники рассказывают короткие истории о домашней жизни, материнстве, миграции и жизненных переменах с личной точки зрения.

Все они, так или иначе, побуждают нас задуматься о том, что такое «аджумма» , превращая её в символ власти, сопротивления и солидарности в мультикультурном контексте. Художница Кан Бора запечатлевает в своих работах цвет, фактуру и пространство мексиканского воздуха , а Кан Ёджон переводит Индию в символы, животных и еду . Она признаётся, что миграция заставила её сменить материалы и масштаб: от масла на холсте до небольших рисунков на бумаге, которые легко перевозить и отправлять в Корею.

С другой стороны, Юна Чун рассказывает о материнстве и адаптации к бескрайним австралийским просторам в маленьком городке Каслмейн, рассказывая о переживаниях и эмоциях женщины, которая сама пережила роды и воспитание детей.

Художница Кан Ёджон, которая также специально приехала в Буэнос-Айрес на открытие, сказала, что участие в проекте оказало мне эмоциональную поддержку : «В Бомбее рядом со мной не было других жён-эмигранток, которые были художницами, поэтому мне не с кем было поделиться своими переживаниями. Группа и встречи были большим утешением ».

По его словам, показ этих работ в Аргентине имеет особое значение: «Это способ расширить нашу деятельность за пределы Кореи, Мексики, Индии и Австралии и наладить связи с новой аудиторией».

На открытии состоялся открытый диалог между куратором, приглашенным художником и местными представителями , в ходе которого обсуждались такие темы, как идентичность в движении, солидарность среди женщин и построение сообщества посредством искусства.

Выставка «Женщины в движении» , организованная Корейским культурным центром совместно с Корейским советом по искусству (ARKO), Espacio Illi и Корейским фондом международного культурного обмена (KOFICE), является частью программы Touring K–Arts и открыта для посещения до 26 сентября по адресу Maipú 972, вход бесплатный.