Bu güzel bir müzik değil – Tonhalle Orkestrası Zürih ile iki heyecan verici ilk çıkış

Seyirciler öfkelendi. "Bu fütürist müziğe cehennem olsun!" Salonda bağırıldığı bildirildi. Ve: "Güzel müzik dinlemek istiyoruz! Kedilerimiz bize evde böyle bir şey gösterebilir!" Petersburg gazetesi 1913 yılında bu tür sert tepkileri bildirdi. Tartışmanın odağı, henüz 22 yaşında olan bestecinin piyano çalarak Sergei Prokofiev'in İkinci Piyano Konçertosu'nun prömiyeriydi. Ve ünlemlerin ifadeleri uydurulmuş olsa bile, o sıralarda St. Petersburg yakınlarındaki Pavlovsk'ta işlerin ciddileştiği açıkça görülüyordu. Gelenekçiler ile ilerlemeye inananlar arasında uzlaşmaz bir çatışma yaşanırken, giderek artan sayıda dinleyicinin performans sırasında salonu terk ettiği söyleniyor.

Bugün, o dönemde çağdaş müzikteki son gelişmelerin ne kadar hararetle tartışıldığına hayret ediyoruz; bugünden çok farklı. Çünkü bu 2. Piyano Konçertosu tam anlamıyla son teknoloji, hatta acımasızca ilericiydi. Daha dört ay önce, müzik dünyası Igor Stravinski’nin “Sacre du printemps” adlı eserinin skandalından yeni kurtulmuştu; Rus avangardının henüz neoklasik bir çizgiye bürünmemiş yaramaz çocuğu Prokofiev de benzer şekilde radikal bir yapıtla karşımıza çıktı. İlginç olan, bu radikalliğin bugün de hissediliyor olması. Zürih Tonhalle'deki son gösteride de durum aynıydı; sadece seyircilerin çıkışı yaşanmadı.

Bir eserin, bir asırdan fazla zaman geçmesine rağmen patlayıcı gücünü koruyabilmesi pek olağan bir durum değil; Stravinski'nin "Sacre"ı gibi skandal eserler bile genellikle bir noktada konser sahnesine iyiliksever bir şekilde dahil ediliyor. Ve zaman aralığı büyüdükçe, eski skandalın bugünün dinleyicileri tarafından anlaşılabilmesi için daha yoğun bir iletişime ihtiyaç duyuluyor. Piyanist Seong Jin Cho’nun yorumu ise aynı değil.

Güney Koreli olağanüstü bir yetenek; 17 yaşındayken 2011 yılında Moskova'da Çaykovski Yarışması'nda üçüncülük ödülünü, 2015 yılında ise Varşova Chopin Yarışması'nda birinciliği kazandı. Zürih'te sahne alan 30 yaşındaki sanatçı, Prokofiev'in vahşi tonlarını, gençliğin verdiği kayıtsızlıkla piyano ustalığının eşsiz bir karışımıyla dinleyicilere sunuyor. Seong Jin Cho hiçbir şeyi düzeltmiyor; Bilakis, Prokofiev'in piyanoyu nasıl defalarca vurmalı bir çalgı, bir tür büyük ritim makinesi olarak kullandığını yalın bir biçimde ortaya koyuyor. Tonun güzelliği ikinci planda kalıyor, ancak Seong Jin Cho, birinci bölümün dağınık solo kadansında bile, her şeyin anlamsız bir çekiç vuruşuna dönüşmesini engellemeyi başarıyor.

Bununla birlikte, "Romeo ve Juliet" veya "Symphonie classicique"in izlerinin duyulabildiği birkaç kısıtlı an dışında, bu "güzel müzik" değildir. Ama motor gücü sizi hemen yakalıyor ve 112 yıl öncesinin aksine, sonunda seyirciyi hep birlikte alkışlarla yerlerinden oynatıyor. Seong Jin Cho, Maurice Ravel'in "Sonatina"sının orta bölümünden bir tekrarla ona teşekkür ediyor: Prokofiev'in aşırılıklarının tam tersini, yani içselleştirmeyi ve dokunuştaki en yüksek nüansı talep eden, incelikle stilize edilmiş bir müzik. Başarılı bir kontrast programı.

Bu akşam, Tonhalle Orkestrası kürsüsünde ilk kez sahne alacak olan Finlandiyalı şef Santtu-Matias Rouvali de 39 yaşında genç bir sanatçı ve gelecek vaat eden genç bir şef olarak değerlendiriliyor. Haklı olarak, aranın ardından Çaykovski’nin “Pathétique”inde de bunu gösteriyor. Ona göre Rus müziğinin bu meşhur son senfonisi de “güzel” değil, ama acımasızca gerçekçi bir müziktir. Rouvali, bu otobiyografik itiraf eserinin ardındaki dramı her ölçüyle duyulur hale getiriyor; bestecinin sırrını, prömiyerden dokuz gün sonra mezara götürdüğü anlaşılıyor. Eserin varoluşsal boyutu, coşku ile derin umutsuzluk arasındaki sürekli dönüşümlerde neredeyse baskıcı bir biçimde elle tutulur hale geliyor.

Ve dahası: Rouvali, yorumunun yoğunluğuyla dinleyicileri müzik tarihinin en ünlü tuzağına çekiyor. Üçüncü bölümün aşırıya kaçan zafer yürüyüşünden sonra alkışlamak isteniyor, hayır, alkışlamak gerekiyor. Rouvali, alkışlar arasında final ağıtının ilk notalarını çalar ve böylece zaferin erken olduğunu ortaya koyar. Bestecinin bu darbesi 132 yıl sonra bile hâlâ işe yarıyor. Karanlık sonun ardından Zürih'te dokunaklı bir sessizlik daha da uzun sürüyor.