Deriden müzeye: Marsilya dövme sanatına ve onun kimlik gücüne teslim oluyor.

Geleneksel olarak alt sınıflar ve yerli halklarla ilişkilendirildiği için kötülenen dövme sanatı, Marsilya Müzeleri'ndeki bir sergide deriden galeriye taşınıyor. Sergi, bu uygulamanın kimlik oluşturma gücünü ve sanat tarihiyle ilişkisini yeniden keşfetmeyi amaçlıyor.

Dövmelerin çok kültürlü yapısıyla tarihsel olarak bağlantılı olduğu Marsilya, 1990'lardan bu yana kültürel değişim ve sosyal çalışma merkezi olan, 17. yüzyıldan kalma eski bir bakımevi olan Vieille Charité'de bu sergiye 28 Eylül'e kadar ev sahipliği yapıyor.

Serginin adı Dövme. Akdeniz Hikayeleri sergisinde Güney Avrupa, Mağrip ve Doğu Akdeniz'den 275 eser, obje ve fotoğraf yer alıyor. Bu parçalardan bazıları Louvre Müzesi, Rijksmuseum van Oudheden ve Madrid Ulusal Arkeoloji Müzesi gibi büyük müzelerden ödünç alınmış.

Tarihi binanın üç ayrı alanına yayılan dövmeler, başlı başına birer sanat eseri olarak ve çağdaş sanatçılara ilham kaynağı olarak tasarlanmış ; feminizm, anti-emperyalizm ve anti-kolonyalizm gibi toplumsal hareketlerde kendi bedenlerini geri kazanma güçlerini ifade ediyor.

"Sanatın küresel tarihi hakkında çok fazla konuşuluyor. Bu bakış açısını , Akdeniz kıyılarındaki ve bunların bağlı olduğu tüm topraklardaki kültürel bağlantıları ve diyalogları sergilemek için kullanıyoruz," diye açıkladı Marsilya Müzeleri müdürü ve serginin genel küratörü Nicolas Misery, medya sunumu sırasında.

Yohanne Lamoulère'in göğsüne İspanyolca 'You Only Live Once' (Sadece Bir Kez Yaşarsın) sözünü dövme yaptırdığı bir adamın büyük ölçekli fotoğrafıyla başlayan tur, dövmelerin tarihini ve Antik Mısır'daki kökenini kronolojik sırayla sunuyor : Misery, "Kimse bunun bu kadar eski bir gelenek olduğunu tahmin edemez" diye espri yaptı.

Geçtiğimiz yüzyılda dövmeler, kalıcı cilt işaretlerini ritüel, estetik ve hatta tıbbi işlevleri olan bir kimlik işareti olarak gören Kuzey Afrika kültüründe çağdaş sanatı etkiledi .

Sergide Afrika diasporasının sanatsal katkılarına geniş bir yer ayrılırken, Lazhar Mansouri ve Thérèse Rivière'in fotoğraflarının yanı sıra, Yohanne Lamoulère, Anne van der Stegen ve basın ön gösteriminde yer alan Cezayirliler Denis Martinez ve Samta Benyahia'nın çağdaş eserleri de sergileniyor.

Avrupa sömürgeciliği sırasında, sömürgeleştirilmiş halklar arasındaki dövme geleneği , birçok Batılıyı, bu uygulamaları "vahşi" olarak nitelendiren ve dövmeleri küçümseyen Katolik bedensel saflık söylemini benimsemeye yöneltti; bu uygulamalar bugün bile nüfusun büyük bir kısmı tarafından hoş karşılanmamaktadır.

Ancak Mağrip halkı için deri işaretleme, 20. yüzyılda bu tekniğe ilgi duymaya başlayan düşük gelirli Batılı toplumlardaki insanların "sınıf gerçekliği" ile paylaştığı "bir aileye ait olma" kimliği değerine sahiptir .

Dövmelerin popüler yapısı toplumsal hareketlerle olan ilişkisine katkıda bulunmuştur. Feminizm, kalıcı işaretlemeyi, kadın bedeninin yeniden sahiplenilmesinin ve ataerkilliğe başkaldırının bir söylemi olarak kullanır; bu, Gaëlle Matata ve Clovis Trouille'in eserlerine yansır.

Erkek vücuduna yaptırılan dövmelerle çağrıştırılan erkeklik ve güç imgeleri, İranlı sanatçı Alireza Shojaian'ın resimlerinde resmediliyor. Shojaian, kaslı, dövmeli vücutları, kırılgan ve hassas bir tavırla birleştirerek başka bir erkeklik türünün haklılığını savunuyor.

Sanatçı, basın tanıtımında, "Dövme sanatı bedenimizin özgürleşmesini ilan ediyor" ifadelerini kullandı.