Gnomariana ve Pau Izumi, Meksika'da var olan grafik çeşitliliğin örnekleri

Gnomariana ve Pau Izumi, Meksika'da var olan grafik çeşitliliğin örnekleri
Karikatüristler, resimli anlatının bir düşünme alanı olduğu konusunda hemfikir // FILPM, bu çizerlerin çalışmaları için iyi bir platform
▲ Gnomariana'nın illüstrasyonu, Kırmızı Bayraklar'da yer alıyor, çizgi roman formatında. Pau Izumi önümüzdeki cuma Minería'da Through the Cracks'i sunacak. Fotoğraf Mariana Camarena'nın izniyle
Fabiola Palapa Quijas
La Jornada GazetesiSalı, 25 Şubat 2025, s. 5
İlki bu pazar, ikincisi ise 28 Şubat'ta 46. Palacio de Minería Uluslararası Kitap Fuarı'nda (FILPM) sunulan illüstratör Mariana Camarena'nın (Gnomariana olarak da bilinir) Red Flags ve Pau Izumi'nin Through the Cracks adlı eserleri, Meksika'daki grafik anlatının çeşitliliğini yansıtıyor.
Komedi antolojisi Red Flags'ın yazarı Gnomariana, La Jornada'ya verdiği röportajda çizgi roman yaratma deneyimini ve tarihte görsel anlatının önemini paylaştı. “Görsel anlatım çok önemli, çünkü bu bir komedi ve karakterlerimin mümkün olduğunca ifade dolu olmasını, acı, stres, mutluluk, utanç anlarını yansıtmasını çok seviyorum.
“Red Flags çok teatral bir komedi ve bunu yapmak için çizgi romanlardan daha iyi bir mecra düşünemiyorum. Ayrıca formatın dikkat çekici yanı sadece üç renk kullanılmış olması: Mavi bir karakter, kırmızı bir karakter ve pembe arka planlar. "Bu, iş akışımı düzenlememe (ve dolayısıyla haftalık çevrimiçi bölüm teslimatlarımı karşılamama) çok yardımcı oldu, ayrıca herkesin çizgi romanı hızlı ve doğru bir şekilde tanımlayabilmesine de yardımcı oldu."
Sektör bağımsızlar tarafından yapılıyor
Pau Izumi, bu gazeteye verdiği röportajda ülkede hikaye anlatmanın gerekliliğinden ve grafik anlatımın öneminden bahsetti. Çizgi roman sektörü bağımsız yazarlardan oluşuyor çünkü ulusal çizgi romanlara bakan ve adil anlaşmalar sunan yayıncı sayısı az. Karşımızdaki zorluk, o görünmez çitin üzerinden atlayıp daha geniş bir kitleye ulaşmaktır. Azar azar ilerleyelim
.
Her iki yazar da grafik anlatımın yaratıcılık ve düşünme aracı olarak önemi konusunda hemfikirdir. Uyum sağlayan bir ortamdır; Herkesin çizgi roman çizebileceğini düşünüyorum
, diye ekledi Pau Izumi.
Çizgi roman dünyasına adım atması hakkında Gnomariana, her zaman okumaktan ve çizim yapmaktan hoşlandığını söylüyor.
Çizgi romanların ikisinin de mükemmel bir birleşimi olduğunu düşünüyorum. Hikayeler öğrenmenin ve empati kurmanın önemli yollarından biridir, çünkü bir şeyi okurken bir şekilde karakterlerle aynı şeyi yaşarsınız. Çizgi roman dünyası çok güzel ve bende yarattığı heyecanı diğer insanlara aktarabilmeyi, hatta onları güldürebilmeyi umuyorum.
Bölümleri https://gomic.eu/details/red-flags/ adresinden ücretsiz olarak okunabilen Red Flags hakkında konuşan yazar, "Bunlar toksik aşk ve çiftler arasındaki garip buluşmalar hakkında kısa hikayeler; Elbette hikaye, şu an gülüp geçebildiğim ama bir ara üzerine bir kilo tuz dökülmüş bir solucan gibi canımı acıtan kötü deneyimlerimden esinlenerek yazıldı, peki bunu çizgi romana dönüştürebiliyorsam neden terapiye gideyim ki, değil mi?
Mizah, yaraları iyileştirmek için çok güçlü bir araçtır ve ben bunu kesinlikle bir dram olarak yazmak istemedim, sadece Meksikalıların her zaman yaptığı gibi kendimle dalga geçmek istedim. Bu çizgi romanı keşke kalbim kırılmadan önce okusaydım.
Pixelatl Festivali'nde düzenlenen 2024 Secuenciarte yarışmasının finalisti Mariana Camarena, bağımsız yazarların hikayelerini paylaşmalarının bir yolu olduğu için antolojisini çevrimiçi olarak yayınlamaya karar verdi. Geri bildirimler kamuoyuna doğrudan iletilir; Ayrıca hikayeleri daha iyi ayarlamama ve yönlerini daha iyi seçmeme de yardımcı oldu. Tüm yorumları okudum; En büyük başarım, birinin bana ne kadar eğlendiğini veya belirli bir konu hakkında onları nasıl düşündürdüğünü söylemesi
, diye ekledi.
Çizer, Quino'nun okuduğu ilk yazar olduğunu ve çizgi romana olan ilgisinin onunla birlikte başladığını söyledi. “Rumiko Takahashi’nin ( Ranma 1/2 yazarı) komedisi beni büyülüyor ve ben de eserlerimde bunu yansıtmaya çalışıyorum. Calvin & Hobbes'un yazarı Bill Watterson'ın mizah anlayışını da çok beğeniyorum. Ben Julian van Bores'in bir numaralı hayranıyım ve onu her zaman tavsiye edeceğim.
Meksika'da Alejandra Gámez, Pau Izumi, Alba Glez, Elenamics, Akimaro & Karin, Virus Visal, Paulina Márquez ve Luisa Lovera gibi birçok inanılmaz kadın çizgi roman yaratıcısı var.
Pau Izumi çizgi roman kariyerine bir hikaye anlatma isteğiyle başladı. Through the Cracks adlı kitabında, ergenlik çağındaki gençlerin geçmişteki hatalarını unutup kendilerini affetme konusunda zorluk çektiklerini, çünkü ellerinde olmayan bir şeyin suçluluğuyla yaşadıklarını okuyucularla paylaşıyor.
Gnomariana, Pazar günü 12. Çizgi Roman Günü'nde Red Flags'ın 3. cildini sundu. Pau Izumi ise 28 Şubat saat 18.00'da FILPM İmza Odası'nda Through the Cracks hakkında bir konuşma yapacak.
Gonzalo Rocha, Posada'nın 19. ve 20. yüzyıldaki meslektaşlarını neden gölgede bıraktığını açıklıyor
Karikatürist , Hayat Değersizdir ve Gevşek Yaprak, Bir Penny adlı grafik romanını 46. Madencilik Kitap Fuarı'nda sundu
Neşeli Macmaster'lar
La Jornada GazetesiSalı, 25 Şubat 2025, s. 5
Meksika karikatürist açısından zengin bir ülkedir. Peki, José Guadalupe Posada neden on dokuzuncu yüzyıl ve yirminci yüzyıl sonlarındaki meslektaşlarını bu kadar uzun süre gölgede bıraktı? La Jornada karikatüristlerinden Gonzalo Rocha, 46. Palacio de Minería Uluslararası Kitap Fuarı'nda (FILPM) Posada: Hayat Hiçbir Şeye Değmez ve Boş Bir Yaprak Bir Kuruşa Değer (Editorial Resistencia) adlı çizgi romanının tanıtımı sırasında bu soruyu sordu.
Karikatürist birkaç varsayım ortaya attı. Birincisi eseriyle ilgili. Birçok karikatürist arkadaşının aksine, eserlerinde politik temalara yer vermiyordu
. Rocha, bu tür aktivitelerde iktidara yakın olan karakterlerin bir süre sonra akılda kalıcı olmaktan çıktığını savunuyor. Artık kimin veya neyin söz konusu olduğunu anlamıyoruz ve sadece uzmanlar bu grafiklere yeniden ilgi duyuyor, oysa bugün genel halk günlük yaşamın portresini, skandalları, kırmızı banknotları ve José Guadalupe'nin kafataslarını anlayabiliyor
.
İkinci hipotez ise Posada'nın sadece çok fazla pratik ve ince işçilik sahibi iyi bir akademik çizer değil, aynı zamanda atölyelerindeki makinelerin sırlarını bilen bir matbaacı olduğu gerçeğiyle ilgilidir. Çağdaşlarının çoğundan farklı olarak, Avrupa etkilerini kısmen terk etmiş ve bunları Meksika mizacına sahip kısa öykülerde sentezlemeyi başarmıştır
.
Üçüncüsü ise onun görünüşünden kaynaklanmaktadır, zira kendisine ait iki fotoğraf mevcut olmuş ve/veya günümüze ulaşmıştır. "Bunlarda Aguascalientes'li karikatüristin, gür ile yağmurlu arasında bir bıyığı, pulquero'nunkine benzeyen bir göbeği, tombul yanakları ve koyu teniyle tombul bir adam görünümüne sahip olduğunu görebiliyoruz. Taco yapan bir adam kadar patchón ve cömert olarak hayal edebileceğimiz, onu işiyle bağlayan, 'açık bir Meksikalılık' diyebileceğimiz bir görünüm. Bu, benim için Posada'nın neden hâlâ hakkında yazmaya devam ettiğimiz kitapların sayfalarının kahramanı olarak kalmaya devam ettiğinin cevabıdır."
Rocha, Galería de Rectores'da yaptığı sunumda, La Catrina'nın yaratıcısı olmadığı için bu çizgi romanı onun hakkında yazdığını söyledi. Posada hakkında yazılan çok sayıda eserin neredeyse tamamı tarihsel, analitik veya sanatsal denemeler olmasına rağmen, hiçbir çizgi roman yoktu. Çizgi romanlar, evet, eğitici bir tonda. Karikatürist olduğu için bizi başka bir resimli edebiyata götürecek bir şey yapmamız gerekiyordu
.
Posada akademisyenlerinden Mercurio López Casillas'a göre bu çizgi roman "kapağından son sayfalarına kadar etkileyici; Rocha bize gravürcünün beş harika portresini sunuyor. Her sayfa, okuyucuyu kitabın içine çeken, diyalogların, betimlemelerin ve sahnelerin metne ihtiyaç duymadan tadını çıkarmasını sağlayan bir yetenek gösterisi.
Rocha'nın romanında, günlük basında yer alan eserinin perspektifinden, gravür sanatçısına duyulan büyük bir empati ve hayranlık görülebilir. Yazar Posada'yı çok iyi anlıyor; Eserlerini şaşırtıcı kısa öyküler ve şiire yakın metinlerle dolduruyor.
Bu çizgi roman
dört bölümden oluşuyor: Posada'nın Ölümü, Çocukluk, Chalequero ve 41'in Dansı. Son iki bölümde Rocha, Posada'nın bir çift görüntüde somutlaştırdığı iki tarihi olayı anlatıyor. Her iki durumda da, gravürcünün iki büyük eserini yaratma sürecini anlatan bir hikaye anlatılıyor
.
Yazar, bu eşsiz çizgi romanda Posada'nın 50'den fazla gravürünü kullanıyor, ancak bunları kopyalamıyor, aksine onları küçük ve büyük ayrıntılarla ustaca yeniden yorumluyor; Doña Caralampia'yı diriltir ve birkaç kafatasına kas ve deri ekler
.
López Casillas, Posada'nın ikinci atölyesinin bulunduğu yerin hâlâ Moneda Caddesi'nde bulunduğunu belirterek, bir tabela yerleştirildiğini söyledi; Ancak şimdi burası bir alışveriş merkezi. Tabak, sattıkları şeylerle dolu. Geri almaya değer
.
Bu çizgi romanın oluşum sürecini bizzat yaşayan karikatürist Luis Fernando'ya göre, Posada'nın çizimi aracılığıyla Rocha'nın çizimini görüyoruz. Yani aynaların unsurlarını ortaya koyuyor ve bu aynı zamanda Posada'nın, elbette içsel olarak asla bilemeyeceğimiz o dünyada nasıl var olabildiğini ve ne kadar üzücü olursa olsun, fikirleri, sevinçleri ve sonlarıyla, çalışmalarının her zamankinden daha canlı olduğunu, hatta uluslararası alanda bile, bilmeden nasıl var olabildiğini de bize aktarıyor
.
Etkinliğin sonunda, Gonzalo Rocha'nın kitapla aynı adı taşıyan Los Pinos Kültür Kompleksi'ndeki sergisinin 30 Mart'a kadar uzatılacağı duyuruldu.
jornada