Hildegard, Orta Çağ ile günümüz ekolojik krizi arasında bir köprü kuruyor

Hildegard, Orta Çağ ile günümüz ekolojik krizi arasında bir köprü kuruyor
12. yüzyıl rahibesi, mistik, besteci, feminist ve doğa bilimcinin hayatından esinlenen eser
Daniel Lopez Aguilar
La Jornada Gazetesi, 27 Haziran 2025 Cuma, s. 2
Hildegard: Işığın deldiği bir hava, duyusal deneyimin kelimeler ve hafızayla iç içe geçtiği bir manzara ritüelini gözler önüne seriyor.
12. yüzyılda yaşamış rahibe, mistik, besteci, feminist ve doğa bilimci Hildegard von Bingen'in düşüncelerinden esinlenen eser, yeryüzüne, ışığa ve yaşama kök salmış, bölünmez bir beden olarak anlaşılan bir bilinci çağrıştırıyor.
Prömiyer dün gece Centro Cultural del Bosque'nin (CCB) Xavier Villaurrutia salonunda gerçekleşti.
Rahibe kıyafetleri giyen sanatçılar, gösterinin başlangıcı olarak izleyicilere gurur ve alçakgönüllülük ya da acı ve ölçülülük gibi zıt sözcük ve imge çiftleri içeren küçük piyango tarzı kartlar dağıttılar ve doğayla sembolik olarak bağlantı kuran biberiye ve kekik dalları sundular.
Oyun yazarı, yönetmen ve başkarakter Clarissa Malheiros, hayatı maneviyat, ekoloji ve atalarının bilgeliğiyle derinden bağlantılı olan bir figürün duyarlılığını uyandırmak için bu öneriyi tasarladı.
Malheiros, La Jornada'ya verdiği röportajda, "Hildegard'ın viriditas dediği şey, dünyayı ayakta tutan yaşamsal güç, her şeye nüfuz eden bir yeşillik, ilahi olanı doğayla bağlayan bir enerjidir" açıklamasını yaptı.
Düşüncelerinin chi ve prana gibi Doğu gelenekleriyle nasıl kesiştiği ve spiritüel ve bilimsel bilginin bir karışımı olan vizyonlarının bugün bile nasıl geçerliliğini koruduğu büyüleyici.
Biyografik veya tarihsel bir anlatı inşa etmekten uzak olan yapım, organik bir bilinci uyandırmayı amaçlayan bir görüntü, ses ve varlık ağı örüyor. Başlangıçtaki kart oyunundan şifalı bitkilerin dağıtımına kadar, yeryüzü ve ruhla karşılaşma için törensel, neredeyse ayinsel bir alan yaratılıyor.
Sahnede, Hildegarda'nın yanı sıra, çağdaş çevresel ve toplumsal mücadeleleri şekillendiren kadınların sesleri yükseliyor: Hintli filozof Vandana Shiva; Kenya'daki Yeşil Kuşak Hareketi'nin kurucusu Wangari Maathai; ve yerli Honduraslı aktivist Berta Cáceres.
Eser, bağlılıkları nedeniyle şiddete maruz kalan Margarita Murillo, Otilia Martínez Cruz ve María Bernadete Pacífico gibi doğanın diğer savunucularını da anımsatıyor.
La Máquina de Teatro ve Ulusal Güzel Sanatlar ve Edebiyat Enstitüsü Ulusal Tiyatro Koordinasyonu'nun ortak yapımcılığında gerçekleştirilen sahneleme de kolektif bir yaratımın ürünü.
Clarissa Malheiros'un yanı sıra aktrisler Sol Sánchez, Paulina Álvarez Muñoz ve Narda Belinda Moreno da rol alıyor. Juliana Faesler yönetmenlik ve ışıklandırmadan sorumlu, Mariana Chávez-Lara müzikten, Cristina Faesler kostümlerden, Sol Sánchez yardımcı yönetmenden ve Isaac López prodüksiyondan sorumlu.

▲ Dramaturji, yönetmenlik ve performans Clarissa Malheiros'un (resimde) üstlendiği oyun dün prömiyerini yaptı ve CCB'deki Xavier Villaurrutia Salonu'nda sahneleniyor. Fotoğraf: Yazmín Ortega Cortés
Gösteri sırasında seyirci, sembolik gücü ve ölçülü güzelliği fark ederek uzun süreli alkışlarla karşılık verdi. Sonunda, aktrisler böylesine büyük ve zorlu bir figürle başa çıkmanın zorluğuna dair düşüncelerini paylaştılar.
Paulina Álvarez, Hildegard'ın vizyonlarını doğaya ve hayvanlara yönelik manevi bir çağrı
olarak tanımlarken, Malheiros, mesajın her izleyicide gelişmesini sağlayan dramaturjik kararlardan bahsetti.
Yaklaşık beş yıl süren yaratım süreci beklenmedik bir keşifle başladı.
Çok yönlü Alman'ı daha önce neden duymadığımı anlayamamıştım, ta ki bir jeolog bana ondan bahsedene kadar. Rupertsberg Manastırı'ndaki hayatı, rahibelerle iletişim kurmak için yarattığı gizli dil, 70 ayin şarkısı... Tüm bunlar bana Orta Çağ ile günümüz ekolojik krizi arasında bir köprü gibi göründü
, diye anlattı oyun yazarı.
Ayrıca tıp ve botanik alanında eserler yazan rahibenin bilimsel boyutuna vurgu yapılarak, düşüncesinin bugün kaybolmuş kapsamlı bir bilgi biçimini nasıl önerdiği vurgulandı.
"Teolojisi bitkilere, ruhun mizaçlarına, madde hallerine ve ışığa karşı derin bir saygıyı içerir. Bizi yaşamı, her şeyin iç içe geçtiği canlı bir beden olarak düşünmeye davet eder. Doğayla ilişkimizde kritik bir andayız."
Yükselen küresel sıcaklıklar, çölleşme ve diğer sorunlar, dünyadan derin bir kopukluğu yansıtır. Hildegard, doğa olmadan yaşayamayacağımızı, ancak doğanın biz olmadan yaşayabileceğini hatırlatır.
Kadın çevre savunucularının mücadelelerinin bir ilham ve çağrı olduğunu ekledi. Cesaretleri, vicdanları ve kişisel riskleri, yaratılışımızdan ve halkla temasımızdan onur duyduğumuz anıtlardır. Bu sesin duyulmasını ve kalplerin dünyada farklı bir varoluş biçimine açılmasını sağlamak istiyoruz
.
Hildegarda: An Air Transversed by Light, Perşembe ve Cuma günleri saat 20:00'de, Cumartesi günleri saat 19:00'da ve Pazar günleri saat 18:00'de CCB'deki (Reforma ve Campo Marte) Xavier Villaurrutia Salonu'nda sahnelenecek. Giriş ücreti 150 peso ve sezon 10 Ağustos'ta sona eriyor.
İki topluluk, Silvestre Revueltas'ın müziğe dönüşen ruhunun haritasını izleyecek.
Bellas Artes ve Latin Amerika Yaylı Dörtlüleri yarın Juárez ana salonu ve Eje Central'da sahne alacak.
Daniel Lopez Aguilar
La Jornada Gazetesi, 27 Haziran 2025 Cuma, s. 3
Silvestre Revueltas'ın (1899-1940) dörtlülerinde kutlama ve keşif arasında gidip gelen bir alan vardır. Her ölçü, her müziksel jest bir davette bulunur gibi görünür: formu aşmak, onu germek, yeni bir şey ortaya çıkana kadar onu zorlamak.
Meksikalı bestecinin eserlerinin karakteristik özelliği olan bu güç, yarın Palacio de Bellas Artes'in ana salonunu işgal edecek ve iki kuşak Meksikalı müzisyen, Between Fair Music ve Magueyes adlı benzeri görülmemiş bir programda sohbet edecek.
Bellas Artes Yaylı Çalgılar Dörtlüsü ve Latin Amerika Dörtlüsü, Durango bestecisinin tüm yaylı eserlerini ve daha önce bu mekanda hiç duyulmamış minyatürleri seslendirmek üzere sahneyi paylaşacak.
Sunum, Ulusal Müzik ve Opera Koordinasyonu, Carlos Chávez Ulusal Müzik Araştırmaları, Dokümantasyon ve Bilgi Merkezi (Cenidim) ve Ulusal Güzel Sanatlar ve Edebiyat Enstitüsü (Inbal) işbirliğiyle gerçekleştirildi.
La Jornada'ya verdiği röportajda, Ulusal Müzik ve Opera Koordinatörü José María Serralde Ruiz, "Dörtlü gruplar halinde bir ruhun haritalanmasını duyacağız"
dedi.
Bu kutlama sadece yazarı onurlandırmakla kalmıyor, aynı zamanda Dr. Víctor Barrera'nın yönetiminde Cenidim'de eserlerinin kurtarılıp yayımlanma sürecini de onurlandırıyor.
Serralde Ruiz, konserin, Revueltas'ın müziğini icracıların ellerine geri döndürmek için sürdürülen çabanın doruk noktasını temsil ettiğini, müzikolojik analizler ve enstrümanistlerle doğrudan iş birliği sonucunda ortaya çıkan özenle hazırlanmış edisyonlar olduğunu vurguladı.
Ilya Ivanov, Carlos Quijano, Félix Alanís ve Manuel Cruz'dan oluşan Bellas Artes Yaylı Çalgılar Dörtlüsü, Meksika'daki genç ve köklü oda müzisyenleri kuşağını temsil ediyor.
Bu vesileyle, Magueyes Quartet No. 2, keman ve viyolonsel için Madrigal ve Feria Müzik Quartet No. 4'ü seslendirecekler.
Saúl ve Arón Bitrán, Javier Montiel ve Álvaro Bitrán'dan oluşan Latin Amerika Dörtlüsü'nün 40 yılı aşkın bir geçmişi ve 90'dan fazla eseri bulunan bir diskografisi bulunuyor.
Bu programda, İki Keman ve Viyolonsel için Dört Küçük Parça, 1 Numaralı Dörtlü ve 3 Numaralı Dörtlü eserlerini seslendirecekler.

▲ Inbal tarafından sağlanan görsellerle Bellas Artes Yaylı Çalgılar Dörtlüsü ve Latin Amerika Dörtlüsü
Serralde, "Onları bir arada görmek çok sembolik"
dedi.
Genç dörtlü, Latin Amerika Dörtlüsü'nün kendisinden önce yaptığı gibi Bellas Artes adını alıyor. Müzik aracılığıyla gerçekleşen bir geçiş. Revueltas'ın tüm yaylı eserleri daha önce hiç bu mekanda tek bir akşamda icra edilmemişti. Ayrıca, daha önce burada hiç duyulmamış, sadece iki ila altı dakika uzunluğunda kısa besteler ekleniyor.
Ulusal koordinatör için bu döngü, Silvestre Revueltas'ın müzik dilindeki önemli anları ortaya çıkarıyor.
“İlk dörtlü muhafazakar bir biçime sahip ancak cesur bir dile sahip. İkinci dörtlü, Magueyes, daha düşünceli motifik gelişmeler sergiliyor. Üçüncüsü, kısa ancak yoğun, küçük bir ses katedrali inşa ediyor. Dördüncüsü, Música de feria, tek bir hareket içinde sürükleyici ve elektrikli bir enerjiyi yoğunlaştırıyor. Revueltas genç yaşta ölmüş olsa da, bu parçaların dizisi güçlü bir sanatsal hırsı yansıtıyor.”
Cenidim, bu repertuarın kurtarılması, düzenlenmesi ve eleştirel incelemesinde temel bir rol oynamıştır. Örneğin 2023'te, daha önce yayınlanmamış piyano eserleri prömiyer yaptı ve şimdi yaylı çalgılar topluluğu da benzer bir muamele görüyor.
Serralde , düzenlemenin yalnızca eski bir notayı temizlemek olmadığını
belirtti. Bu, icracılarla birlikte düşünmek, enstrümanlarına ve hassasiyetlerine dikkat etmek, böylece müziğin yankılanmaya devam etmesini sağlamakla ilgilidir.
Revueltas'ın eserinin, dekoratif imgeler sunmadığını veya nostaljiye dayanmadığını ekledi. "Bu, hareket halindeki, hareket eden ve dirençli bir ülkenin yansıması. 1920'lerde ve 1930'larda, müzik yaratıcısı bu nabzı yakaladı . Örneğin, Musica de feria, sürekli hareketli bir meydanın canlı yoğunluğunu çağrıştırıyor."
Nadir bir deneyim olacak: iki temel dörtlü, kapsamlı bir program, restore edilmiş notalar ve bugün hala geçerliliğini koruyan bir bestecinin gücü. İzleyicilerin bir haritayı keşfetmiş izlenimiyle ayrılmalarını istiyoruz: müziğe dönüşmüş bir ruhun haritası.
"Adil Müzik ve Magueyes Arasında" konseri yarın saat 19:00'da Palacio de Bellas Artes'in ana salonunda (Juárez Bulvarı ve Lázaro Cárdenas Merkez Ekseni, Centro mahallesi) gerçekleşecek. Biletler 80 ila 200 peso arasında değişiyor.
Paris Moda Müzesi ve Owens'ın punk dünyası
AFP
La Jornada Gazetesi, 27 Haziran 2025 Cuma, s. 3
Paris. Yarından itibaren Paris'teki Palais Galliera, Amerikalı tasarımcı Rick Owens'ın karanlık, gotik dünyasına ışık tutacak. Bu, bu eşsiz, avangart tasarımcının ve yeraltı modasının simgesinin Fransa'daki ilk retrospektifi.
Paris Moda Müzesi, ilk kez, narin giysilerin dostu olmayan gün ışığından yararlanarak bir sergi düzenliyor. Serginin küratörü ve müzenin çağdaş koleksiyonlarından sorumlu Alexandre Samson bunu açıkladı.
Uzman , Galleria Sarayı'nı ilk tanımıyla, dışarıya açık olarak yeniden karşımıza çıkardıklarını
söyledi.
Temple of Love, 1992'de markasını kurduğu günden bu yana post-punk kuşağının idolü olan Owens'ın stilinin kökenlerini anlamanın tüm anahtarlarını sunuyor.
Paris Moda Haftası'ndaki defileleri, ultra dar, unisex kıyafetler, abartılı omuz pedleri ve platform çizmeler giyen hayranları için bir buluşma noktası oluyor.
Owens, yüzlerce giysi, sanat eseri ve videoyla müzeyi ele geçiriyor; aralarında, küçük yaştakilere önerilmeyen en cüretkar tasarımlarının yer aldığı bir odanın da bulunduğu.
İlk oda Los Angeles kökenlerine adanmıştır. Duvarları tamamen koyu kahverengi keçe ile kaplıdır, en sevdiği malzemelerden biridir.
Babası onu Wagner müziği ve bilimkurgu romanlarıyla tanıştırdı; Owens bu ilhamı Paris'teki anıtsal gösterilerinde kullandı; bazen Paris Çağdaş Sanat Müzesi'nin görkemli avlusu gibi mekanlarda havai fişekler kullandı.
Palais Galliera'nın geniş pencereleriyle aydınlanan ikinci oda, sanatçının 2003 yılında Paris'e yerleşmeye karar verdiği Paris dönemine dair bir bakış sunuyor.
Retrospektif, Owens ve eşinin Los Angeles'ta kitaplarla çevrili yatak odasının birebir kopyasıyla kapanıyor.
Müzenin cephesinde Owens üç büyük heykeli pullarla kapladı. Ve halka açık bahçelere, mimari vahşiliğe olan düşkünlüğünü gösteren birkaç beton eser yerleştirdi.
Temple of Love, tasarımcının bu Erkek Moda Haftası'ndaki defilesiyle aynı zamana denk gelecek şekilde 4 Ocak'a kadar açık kalacak.
Isaac Hernández New York'taki Met'te tarih yazıyor
Editör Kadrosundan
La Jornada Gazetesi, 27 Haziran 2025 Cuma, s. 3
Dansçı Isaac Hernández, Çarşamba günü New York'taki Metropolitan Opera Binası'nda (Met) American Ballet Theatre (ABT) ile baş dansçı olarak ilk kez sahneye çıktığında bale tarihine geçti. Dünyanın en prestijli şirketlerinden biri olan ABT kadrosunun bir parçası olarak bu ikonik tiyatronun sahnesine çıkan ilk Meksikalı oldu.
Aslen Guadalajara, Jalisco'lu olan Hernández, ABT ile baş dansçı rütbesine ulaştı ve bu başarı onu Meksika dansı için bir ölçüt haline getirdi. İlk çıkışında, klasik bale Giselle'de Albrecht rolünü canlandırdı.
Bu ilk çıkış sadece benim değil. Aileme, aileme, öğretmenlerime ait. Dünyaya mükemmelliğin bir evin arka bahçesinden de doğabileceğini hatırlatmanın bir yolu. Koşullar kaderi belirlememeli
, dedi.
Sekiz yaşında babasının yanında evinin avlusunda çalışmalarına başlayan Hernández, teknik becerisi ve duygusal performanslarıyla öne çıktı. 2 ve 5 Temmuz'da dansçı Hee Seo ile Kış Masalı'nı ve 14 Temmuz'da Catherine Hurlin ile Kuğu Gölü'nü sahneleyecek.
New York'un ardından Meksika'ya dönerek 30 Ağustos'ta saat 20.30'da 11. kez düzenlenen Despertares gösterisi kapsamında Ulusal Oditoryum'da sahne alacak.
jornada