Sergi Poniatowska'nın resimsel yanını ortaya koyuyor

▲ Fortune Çarkı , Elena Poniatowska'nın tuval üzerine yağlıboya çalışması. Fotoğraf: Luis Castillo

▲ Yazar ve gazeteci, annesinin gördüğü bir rüyadan yola çıkarak yarattığı bir resmin yanında. Aşağıda, Jan's Great Journey , erkek kardeşinden esinlenerek yaptığı yağlı boya tuval ve Tribute to My Sister Kitzia , yağlı boya tuval. Fotoğraf La Jornada arşivlerinden ve Luis Castillo'dan alınmıştır

Neşeli MacMasters

La Jornada Gazetesi, Çarşamba, 9 Temmuz 2025, s. 2

Elena Poniatowska resim yaparken bir aydınlık ve dinlenme hissi yaşar. Gazeteci ve yazarın bu az bilinen yönü, Elena Poniatowska ve Diego Lamas'ın Lebanese Center'da düzenlenen *History of a Friendship * adlı sergisinde kamuoyuna açıklanıyor.

Parlaklık çünkü Elenita, sevgiyle bilindiği gibi, birkaç yıldır evinin yemek odasında her cumartesi resim dersleri alıyor, her tarafı açık bir oda, bol miktarda ışık girmesine izin veriyor. Büyük yemek odası masası, sulu tabaklar yerine artık resim malzemelerini barındırıyor. O ve diğer iki öğrencisi, ressam Diego Lamas ve film yapımcısı Stephanie Brewster, Enrique López Pacheco tarafından sabah 11'den öğleden sonra 2'ye kadar ders alıyor.

Hafta boyunca Lamas, Poniatowska'nın sınıf arkadaşının annesi Marta Lamas'ın arkadaşı olduğu López Pacheco ile tanıştığı evinde günlük derslere katılıyor. Diego daha önce birkaç sergi açmıştı ancak Lebanese Center'daki sergi 2013 Cervantes Ödülü kazananının ilk sergisi.

Sergiyi López Pacheco kendisi organize etti ve sergide toplam 74 eser yer aldı: Elenita'nın 27'si ve Diego'nun 47'si, hepsi yağlı boyayla yapılmıştı. Resimlerin yanı sıra küratör, Poniatowska ve ailesinin 1943'te Meksika'ya gelişlerinden bu yana yaşadıkları hayatı da belgeledi.

Yazar 2011'de bu gazeteye "Belki de merak ettiği bir aktivite olan resim yapmaya zaman ayırmaya karar verir. Aslında Poniatowska birkaç resmin parçalarını çizdi: Annesinin figürünün yürüdüğü güzel bir tarlanın sarı çiçekleri ve Çin poblana kadınının üç renkli eteği." diye itiraf etti.

Bu, inanılmaz derecede yardımcı ve sakinleştirici bir dünya, diye ekliyor, çünkü başka bir zamana, başka bir ritme giriyorsunuz; yazmaktan çok daha rahatlatıcı.

La Noche de Tlatelolco'nun yazarı, birkaç yıl önce resim yapmaya başlamış ancak pandemi nedeniyle derslerine ara vermiş, ancak 2023 yılında derslerine yeniden başlamış. La Jornada ile yaptığı sohbette, resim yapmanın insana çok iyi gelen güzel bir hobi olduğunu söylüyor.

–Nedir bu?

–Aklıma gelen her şey. Kolay konular. Pazar gününe özgü bir şey, bir ödül, bir zevk. Hafta sonları 93 yaşında bir kadının hayatını doldurmak için aldığım bir şey çünkü torunlarım büyükanneden sıkılıyor. Yani, yalnızlığa çare.

Figüratif çalışma

Resimleri oldukça büyük, figüratif. Örneğin, 21 yaşında ölen ve iyi bir yüzücü olan kardeşi Jan'ınki. Denizde yüzerken görülüyor. Ayrıca, bu yıl ölen ve bale eğitimi alan kız kardeşi Kitzia'ya bir gönderme olarak, tül kostümlü balerinlerin birkaç eseri de var. Ressammış gibi yağlı boya ile resim yapıyor.

Poniatowska, sergide yer almayan, büyük boyutu nedeniyle bir tabloyu vurguluyor. Annem, hayatının sonunda, Biarritz'de yaşadığı dönemde, çocukken kendisini mutlu eden bir rüya gördüğünü anlattı. Mülklerini ve diğer mallarını kaybettikten sonra Fransa'ya sürgüne giden bir Porfiri ailesindendi. Bana, sarı nergislerle dolu bir tarla rüyası gördüğünü ve çok mutlu bir şekilde uyandığını anlattı. Daha sonra onu memnun etmek için tabloyu ben yaptım. Usta Enrique, dachshund cinsi köpeğiyle birlikte kadın figüründe bana yardım etti .

Poniatowska ve Lamas'ın resim stilleri çok farklı. Elena için bu "sadece eğlence, gazetecilik ve edebiyat bağlamının dışında bir şey. Bir huzur anını temsil ediyor. 'Düşün,' diyorum ona, 'işte bu kısım.' Resmini yapmaya başlıyor ve bir süre sonra heyecanlanıyor. O kadar güzel ve mutlu görünüyor ki, 'Ne kadar harika' diyorsunuz. Annesinin konusu, Meksika'ya gelişi, hikayesi her zaman gündeme geliyor. Büyürken hepimizin başına geliyor mu bilmiyorum, tarihimizi anlatıyoruz," diye belirtiyor López Pacheco.

Lamas'ın çalışmalarına gelince, bunun daha çok Rönesans ve Barok resim anlayışını yeniden ele almak ve üzerinde bazı değişiklikler yapmakla ilgili olduğunu kaydeden profesör, şöyle devam ediyor:

Poniatowska'nın yakın arkadaşı olan gazeteci Beatriz Zalce için, "bu sergi dostluk, sanat, feminizm ve anıların yollarını iç içe geçiriyor. Bir Dostluk Hikayesi bir hayat dersi. Elena Poniatowska, yazdığı tüm kitaplar ve aldığı tüm ödüllerle 93 yaşında resim dersleri alıyor. Öğretmeni çalışkan bir öğrenci. Diego Lamas ise Rembrandt, Da Vinci ve Vermeer gibi büyüklerin zamansız bir öğrencisi. Eserlerini yakından incelemek için dünyayı dolaştı. Renk ve kompozisyon derslerini özümsedi. Diego, bazıları mizah ve neşeyle dolu, ancak aynı zamanda acı çekmeden yansımalarla dolu yeni bakış açılarını yeniden yorumluyor ve öneriyor."

Elena Poniatowska ve Diego Lamas'ın Bir Dostluğun Tarihi adlı sergisi , 22 Temmuz'a kadar Lübnan Merkezi'nde (Hermes 67, Crédito Constructor mahallesi, Mexico City) kalacak.

▲ Eduardo Chillida'nın bir eseri ve Antoni Tàpies'in bir fotoğraf çekimi; her iki sanatçı da geçen yıl doğumlarının yüzüncü yılında onurlandırıldı. Bu eser, Old College of San Ildefonso'daki "Gaudi: Sıra Dışı Mimar ve Sanatçı" sergisinin bir parçasıdır (Mart 2005). Fotoğraf: Mónica Mateos, Rogelio Cuéllar ve Marco Peláez

Armando G. Tejeda

Muhabir

La Jornada Gazetesi, Çarşamba, 9 Temmuz 2025, s. 3

Madrid. Fransa'nın kültür ve spor politikasının öncülüğünü izleyen Sosyalist Pedro Sánchez liderliğindeki İspanyol hükümeti, ülke çapında düzenlenen çeşitli kültür ve spor programlarını, festivalleri ve etkinlikleri istisnai kamu yararı etkinlikleri olarak dahil etmeye karar verdi. Bundan böyle bu etkinlikler, uygulanmalarını daha uygun maliyetli hale getirecek bir dizi vergi avantajından yararlanacak. Alıcılar arasında, geçen Aralık ayında doruğa ulaşan Tàpies Yılı; 2026'da kutlanacak olan Gaudí Yüzüncü Yılı; çellist Pau Casals'ın doğumunun 150. yıl dönümünün kutlanması; Eduardo Chillida ve yüzüncü yılı; Barselona'da düzenlenen Primavera Sound pop müzik festivali; ve hatta 2028 Los Angeles Olimpiyatları veya Calella-Barcelona Ironman için sporcuların hazırlanması gibi spor yarışmaları gibi girişimler yer alıyor.

İspanyol hükümetinin Bakanlar Kurulu, Kongre tarafından onaylanması gereken bir kanun hükmünde kararnameyi onaylamayı kabul etti. Bu , kültürel, sportif veya diğer alakalarından kaynaklanan istisnai doğaları ve uluslararası boyutları, ekonomik etkileri ve sosyal etkileri nedeniyle olayları kamu yararı olarak değerlendiriyor. Sadece cömert vergi avantajları değil aynı zamanda finansman planları ve kamu sübvansiyonları da içeren bu tür bir statü, diğer Avrupa ülkelerinde, özellikle de ekonomisinin ve gelişiminin temellerinden birinin kültürel, sportif ve eğlence endüstrileri olduğu Fransa'da çok yaygındır.

İspanya hükümeti, Barselona'dan Kültür Bakanı Ernest Urtasun'un girişimiyle çok çeşitli etkinlikler ve kutlamalar seçti; örneğin Katalonya'da Barselona Müzik Laboratuvarı: Müziğin Geleceği programı; İspanya'nın ilk katedrali olan Toledo Gotik Katedrali'nin sekizinci yüzüncü yıl dönümü anma etkinlikleri; 2027 Yakup Kutsal Yılı kutlamaları; '27 Neslinin Yüzüncü Yılı anma etkinlikleri; Herkes İçin Klasik Müzik programı; ve Pau Casals'ın doğumunun 150. yıl dönümü kutlamaları.

Bu etkinliklere ek olarak, aşağıdakiler istisnai kamu yararı etkinlikleri olarak değerlendirilecektir: Petit Liceu'nun 25. yıl dönümü; Joan Miró Vakfı'nın 50. yıl dönümü programı; 2026 Gaudí Yüzüncü Yıl kutlamaları; Teatre Lliure'nin 50. yıl dönümü; Porta Ferrada Festivali; Bilbao BBK Canlı Festivali'nin 20. yıl dönümü; Granada Müzik ve Dans Festivali'nin 75. edisyonu; Manuel de Falla'nın doğumunun 150. yıl dönümü; Dansàneu: Pireneler Kültürleri Festivali; San Diego Comic-Con Malaga; ve İspanyol sporcular için 2028 Los Angeles Oyunları Hazırlık Programı.

Kadınlar Evreni IV Programı; İspanya Motosiklet Grand Prix'si; Kapsayıcı Spor III Programı; Taban Sporlarını Destekleme 2030 Planı II; Ironman Calella-Barselona etkinliği; Barselona Mobil Dünya Başkenti programı; Barselona 2026 Mimarlık Dünya Başkenti programı ve Kanarya Adaları Rallisi de değerlendirildi.

İspanyol hükümetine göre, istisnai kamu yararı taşıyan bu etkinlikler , son yıllarda spor etkinlikleri ve yarışmaları için özel finansman sağlanması amacıyla, bu etkinliklerin geliştirilmesinde işbirliği yapan kuruluşlara vergi teşviklerine erişim kolaylığı sağlayarak değerli bir araç haline geldi.

▲ Bilgelik Ağacı , Elsa Naveda. Fotoğraf sanatçının izniyle kullanılmıştır .

Eirinet Gómez

La Jornada Gazetesi, Çarşamba, 9 Temmuz 2025, s. 4

Hem heykel hem de işlevsel işler alanında kariyer yapmış Meksikalı bir seramikçi olan Elsa Naveda, kamusal sanatın düşünme, sorgulama, çağrışım ve birbirini seven insanları birleştirme yeri olduğunu söyledi. Naveda, Veracruz Üniversitesi'nin (UV) 80. yıl dönümü kapsamında verdiği Heykel Ödülü'nü Bilgelik Ağacı adlı eseriyle kazandı.

Xalapa Senfoni Orkestrası konser salonu ile Kütüphane ve Bilgi Hizmetleri Birimi arasında yer alan Plazoleta Tlaqná'da yakın zamanda sergilenen heykel hakkında La Jornada'ya verdiği röportajda, kamusal sanat, Xalapa seramik okulu ve ödüllü eserin ortaya çıkmasına neden olan konsept hakkında düşüncelerini dile getirdi.

"Bu bir ağaç ile bir insan arasında bir benzetme: bir gövdemiz, dallarımız, köklerimiz, meyvelerimiz ve tohumlarımız var, bunlar düştüğünde ağacı tekrar besler ," diye açıkladı. Konumunun önemini artırdığını vurguladı: klasik müzik, opera ve bir bibliyografik koleksiyonla çevrili. Bana göre bilgeliği canlı, döngüsel ve kolektif bir güç olarak kutlayan bir heykel için ideal bir yer ."

Bağımsız stüdyo Tepalcate'nin kurucusu Naveda, bu eserin diğer seramik formatlarına adadığı birkaç yılın ardından kamusal sanata dönüşünü simgelediğine inanıyor. Bu tür ifadeye olan bağlılığı, 2007'de Veracruz, Xalapa'da düzenlediği Anıtsal Heykel Seramikleri Uluslararası Sempozyumu'na kadar uzanıyor.

Bu toplantı, Meksika'nın en önemli çağdaş seramikçilerinden Gustavo Pérez, Danimarka Seramik Sanatı Müzesi CLAY'in kurucusu Danimarkalı sanatçı Nina Hole (1941-2016) ve Güney Afrikalı sanatçı Priscilla Mouritzen gibi isimleri bir araya getirdi. Etkinlikte on heykel yaratıldı ve kamusal alanlara yerleştirilmek üzere şehre bağışlandı.

Naveda'nın o sempozyumda sunduğu Cruceta adlı eser, Circuito Presidentes Caddesi'nde bulunuyordu. Xalapa çok kültürlü bir şehir, ancak kamusal sanat politikacıların büstleriyle sınırlıydı. Vatandaşları farklı bir şekilde meşgul edecek bir şeye ihtiyaç vardı. Bu yüzden sempozyumu, kentsel alanda seramik bir varlık yaratmak için düzenledik , diye açıklıyor.

Üniversite tarafından başlatılan katılım çağrısından sonra, bu temaya geri dönme fırsatı gördü. Kazanıp kazanmayacağını bilmiyordu, ancak eserlerinden birini açık bir alana koyma şansıydı .

Naveda, bundan elli yıl önce Xalapa'da yalnızca UV Sanat Fakültesi'nde bir seramik atölyesi ve 3 No'lu Teknik Endüstri Okulu'nda bir tane daha olduğunu hatırlatıyor. Ancak bugün şehirde 45'ten fazla bağımsız atölye bulunuyor ve bu sayede farklı tekliflere sahip seramikçilerin varlığı pekiştiriliyor.

Ona göre, hareketin güçlenmesinde üç önemli etken vardı: María de Cervelló Bofill'in (Barselona, ​​​​1937-2021) gelişi ve UV'de ders veren Japon seramikçiler, ayrıca Gustavo Pérez'in aktif varlığı ve aynı üniversitede seramik alanında uzmanlaşmış görsel sanatlar alanında ilk lisans derecesinin oluşturulması.

Bu durumun Xalapa'da mantar gibi atölyelerin türemesine yol açtığını, bunların çoğunun ilginç öneriler sunduğunu belirtti.

Bu dinamizmin bir göstergesi olarak, şehirde yetişen seramikçilerin, bu alanda ülkenin en prestijli ödüllerinden biri olan ve Jalisco'nun San Pedro Tlaquepaque kentinde düzenlenen Ulusal Seramik Ödülü gibi önemli yarışmalarda ödüllendirilmesi dikkat çekiyor.

Genç sanatçılar arasında Naveda, görsel sanatlar alanında lisans derecesine sahip UV mezunu Perla Camacho'dan bahsetti. 2018'de seramikçi ortağı Gibrán Tanos ile birlikte El Aguacate atölyesini kurdu. Ders verdikleri, sırlar üzerinde araştırma yaptıkları ve sürekli üretim yaptıkları için çalışmaları çok ilginç .

Ayrıca, eserleri hem İspanyol öncesi sanatla hem de çağdaş yüksek sıcaklık seramikleriyle ilgilenen Julio Sahagún Sánchez'in ve bir dizi porselen heykel geliştiren Rabí Montoya'nın eserlerini de övdü.

Ülkenin farklı yerlerinden insanlar Xalapa'daki seramik atölyelerini biliyor ve eğitimlerine ve yaratıcı çalışmalarına devam etmek için buraya geliyorlar. Hepsi kendi yolunu çiziyor , diye belirtti.

▲ 1916'da Ebrié etnik grubundan el konulan eser, 1929'da Fransa'ya gönderilmiş, Trocadéro Müzesi'nde ve ardından Paris'teki Quai Branly Etnoloji Müzesi'nde sergilenmiştir. 2022'de restore edilmiştir . Fotoğraf Fildişi Sahili Kültür ve Frankofoni Bakanlığı'nın web sitesinden alınmıştır.

AFP

La Jornada Gazetesi, Çarşamba, 9 Temmuz 2025, s. 4

Paris. Fransa Parlamentosu Pazartesi günü, sömürge Fransa tarafından bir asırdan fazla bir süre önce çalınan kutsal bir enstrüman olan Djidji Ayôkwé konuşan davulunun Fildişi Sahili'ne iade edilmesini onayladı.

Fransa Cumhurbaşkanı Emmanuel Macron, Abidjan'ın resmi talebinden iki yıl sonra, 2021 yılında burayı eski Fransız kolonisine iade etme sözü verdi.

Uzunluğu 3 metre, ağırlığı ise 430 kilogram olan bu davul, zorunlu askerlik veya askere alma operasyonları sırasında köylüleri uyarmak ve ritüel mesajları iletmek için kullanılıyordu.

1916'da Ebrié halkından müsadere edilen eser, 1929'da Fransa'ya gönderilmiş, Trocadéro Müzesi'nde ve ardından Paris'teki Quai Branly'deki Etnoloji Müzesi'nde sergilenmiştir. 2022'de restore edilmiştir.

Kongre Üyesi Bertrand Sorre, davulun geri dönmesinin sömürge döneminde işlenen bir gaspın telafisine katkıda bulunacağını ve vicdanımızın uyanışının bir kanıtı olacağını söyledi.

Ulusal Meclis (alt meclis) Pazartesi günü, Senato'nun Nisan ayında yaptığı gibi, bu Fransız kültürel varlığının gizliliğinin kaldırılmasını oybirliğiyle onayladı.

Fildişi Sahili Kültür Bakanlığı, yaptığı açıklamada, kültürel yeniden sahiplenmenin daha geniş bir vizyonunun parçası olan Djidji Ayôkwé'nin dönüşünü memnuniyetle karşıladı.

Fildişi Sahili Kültür Bakanlığı'nda kültürel varlıkların iadesinden sorumlu uzman Silvie Memel Kassi, AFP'ye yaptığı açıklamada, Abidjan'ın 7 Ağustos Bağımsızlık Günü'ne kadar iadesini umduğunu ancak bunun Medeniyetler Müzesi'ndeki çalışmaların tamamlanmasına kadar ertelenebileceğini söyledi.

Aralık 2020'de çıkarılan yasayla Afrika ülkelerine resmi olarak sadece 27 eser iade edildi: 26 Abomey Hazinesi Benin'e, El Hadj Umar'ın Kılıcı ise Senegal'e iade edildi.

Milletvekilleri, hükümete Macron'un sömürge döneminde yağmalanan eserlerin iadesini hızlandırma sözü verdiği bir çerçeve yasayı kabul etmesi çağrısında bulundu.

Fransa 2023 yılında iki benzer yasa çıkardı: Biri 1933-1945 yılları arasında Yahudi ailelerinden çalınan malların iadesini, diğeri ise kamu koleksiyonlarından insan kalıntılarının iadesini düzenliyor.

Sputnik

La Jornada Gazetesi, Çarşamba, 9 Temmuz 2025, s. 4

Cenevre. İsviçre Parlamentosu'nun internet sitesinde yer alan bir açıklamaya göre, İsviçre delegasyonu La Francophonie Parlamento Meclisi'ne, diğer Fransızca konuşan ülkeleri sömürge döneminde çalınan kültürel varlıkların iadesine katkıda bulunmaya çağıran bir karar sundu.

Paris, 9-13 Temmuz tarihleri ​​arasında 91 parlamentodan temsilcilerin bir araya geleceği La Francophonie Parlamento Meclisi'ne ev sahipliği yapacak. Mecliste demokrasi, insan hakları ve kültürel çeşitlilik konuları ele alınacak.

Kararı sunan İsviçre heyeti, Fransızca konuşan muhatapları arasında sömürge döneminde çalınan kültürel varlıkların iadesini kolaylaştıracak önlemlerin alınması gerekliliği konusunda farkındalık yaratmak istediğini belirtiyor.

İsviçre, Fransızca konuşan dünyadaki devletlere ve hükümetlere, başlangıçta Naziler tarafından el konulan sanat eserlerine uygulanan Washington Konferansı ilkelerinin, sömürge döneminde çalınan kültürel varlıklara da uygulanmasını önermeyi planlıyor.

ABD Dışişleri Bakanlığı ve Holokost Anıt Müzesi tarafından düzenlenen 1998 Washington Konferansı, Nazi rejimi tarafından çalınan kültürel nesnelere adanmıştı ve 44 ülke katıldı. Sonuç, Yahudilerden el konulan sanat eserlerinin iadesi için 11 ilkenin belirlenmesiydi.

▲ Chapingo Özerk Üniversitesi'nde Diego Rivera'nın bir eseri olan Toprağa ve Çalışan ve Özgürleştirenlere Şarkı (Özgürleştirilmiş Topraklara Şarkı) depremler ve sonunda bulunduğu binanın çökmesi sonucu oluşan yapısal hareketlerden etkilenmiştir. Fotoğraf Inbal izniyle

Editör kadrosundan

La Jornada Gazetesi, Çarşamba, 9 Temmuz 2025, s. 5

13 Kasım 2024 - 27 Haziran tarihleri ​​arasında Chapingo Özerk Üniversitesi'nin Riveriana Şapeli'nde bulunan Diego Rivera'nın Toprağa ve Onu Çalışan ve Özgürleştirenlere Şarkı (Song to the Liberated Land) adlı duvar resmi eserinde restorasyon çalışmaları gerçekleştirildi.

Ulusal Taşınabilir Sanatsal Mirasın Korunması ve Kayıt Altına Alınması Merkezi'ne (Cencropam) bağlı Duvar Resimleri Atölyesi teknik personeli tarafından gerçekleştirilen, depremler ve binanın daha sonraki çökmeleri sonucu oluşan yapısal hareketlerden etkilenen fresk boyama katmanlarının sabitlenmesinden oluşan müdahalenin tamamlandığı dün Federal Kültür Bakanlığı ve Ulusal Güzel Sanatlar ve Edebiyat Enstitüsü (Inbal) tarafından duyuruldu.

Rivera'nın projesindeki çalışma, genel mekanik temizlik, belirli alanlarda kimyasal temizlik ve renk restorasyonundan oluşuyordu. Bu arada, ikamet ettiği mülkte, Meksika Eyaleti, Chapingo'daki Meksika-Texcoco Otoyolu'nun 38.5 kilometresinde, hava odalarındaki çatlaklar enjeksiyon yoluyla sağlamlaştırılıp sabitlendi ve bağlayıcı malzemelerle onarıldı.

Bu müdahale, Chapingo Özerk Üniversitesi ile Ulusal Biyolojik Bilimler Enstitüsü (INBAL) arasında Cencropam (Cencropam) aracılığıyla üniversitenin Riveriana Şapeli'ndeki Diego Rivera duvar resimleri koleksiyonunu restore etmek için yapılan bir işbirliği anlaşması sayesinde gerçekleştirildi.

370,23 metrekarelik bir alanı kaplayan duvar resmi, sanatçının Meksika'daki tarım mücadelesini ve doğanın yenileyici gücünü, toprağın verimliliğini ve köylülerin onurunu yücelten alegorileri resmettiği bir dizi freskin parçası olarak 1925-1927 yılları arasında yaratıldı.