Velazquez Bilmecesi incelememiz: “Ressamların ressamını” aydınlatan bir kamera

İspanya'da ve başka yerlerde "Ressamların Ressamı" lakabıyla anılan adama adanan bu belgesel, bir üçlemenin sonudur. Resimle ilgili olan ise Hieronymus Bosch'un Sırrı (2016) ve Goya'nın Gölgesi (2022) ile başladı. İkinci yapıtın yönetmenliğini, 2021 yılında hayatını kaybeden yazar Jean-Claude Carrière üstlendi. Onun olmadan, o zamana kadar José Luis Lopez-Linares ile birlikte topluluğun prodüktörlüğünü yapan Stéphane Sorlat, Prado Müzesi ve Louvre Dostları Derneği ile işbirliği yaparak işleri devraldı.

Diego Rodriguez de Silva y Velazquez'in (1599-1660) eserlerini inceleyen ve aralarında New York'taki Hispanic Society Müzesi ve Kütüphanesi'nin müdürü, bugüne kadarki en son biyografinin yazarı (Cohen & Cohen, 384 s., 95 €) ve 2015'te Grand Palais'deki retrospektifin küratörü olan Fransız küratör Guillaume Kientz'in de bulunduğu uzmanlarla görüşen sanatçı, bir bilmeceyi çözmek değil, otantik olduğu kadar derin bir güzelliğe ışık tutmak istiyor.

Tarihçilerin yanı sıra antikacılar, yönetmenler, zanaatkarlar, Julian Schnabel gibi çağdaş görsel sanatçılar ve hatta Lucia Martinez Valverde gibi resim restoratörleri de yorumlarını paylaşıyor. Bunların hepsi bulmacanın parçalarıdır. Peki bu resim neden en çok ilgiyi çekti? Bu durum, "Gezegen Kralı" olarak bilinen ve büyük bir destekçisi olan İspanya Kralı IV. Filip'in sanatçıyı kendisine aposentador, yani "saray mareşali" yapmasından bu yana böyledir. Bu görev, kutlamalardan ve süslemelerden -İnfanta Maria Theresa'nın genç Louis XIV ile evlenmesi de dahil- sorumluydu.

Peki bu resimler bugün hala neden seviliyor? En azından Madrid'de ölen Dublinli'ye kadar, 20. ^yüzyılın dehası Francis Bacon , özellikle yağlıboya üzerine yapılmış en muhteşem portre olan Papa Innocentius X'in Sevilla'daki (Galleria Doria-Pamphilj, Roma) tablosunda, onu atomize ederek kibir unsurlarını ortaya çıkarmasıyla ünlüdür. Bacon'dan önce Courbet, icat edilen gerçekçiliği memnuniyetle karşılamıştı. Hiç de boşuna değil: “Troppo vero!” Masum X, mucizevi sureti kendisine gösterildiğinde, " ("Çok doğru!") diye haykırdı. Manet'nin de Velazquez des Batignolles'e karşı ihtirasları vardı. "Resim tarihinin iki dehası var; o ve ben" dedi.

Ayrıca Batı resminin kilit halkası olan Cimabue'yi de okuyun

Daha sonra Dali , ustanın bıyığını bırakarak aynı İspanyol kimliğini iddia edecek, bir başka İspanyol, bu kez sürgünde olan ve Las Meninas'ın onlarca farklı versiyonunu çizen Picasso ise kendini "Velazquez'in doğrudan varisi" ilan edecekti. Breda'nın Teslimiyeti'nin yazarının antik ve modern ressamların panteonunda böyle bir tahtta oturmaya devam etmesinin tek nedeni, büyük ressamın aksine, şövalesinde egemen bir papayı tutma onuruna erişmiş olması değildir.

Gérard Oury'nin Victor Hugo'nun Ruy Blas'ından esinlenerek yazdığı La Folie des Grandeurs adlı komedisinin aksine, İspanyol asilzadelerinin portreleri hiçbir zaman gülünç olmuyor. Boynundaki kocaman fırfır ve günümüzde herkesi penguen gibi gösterecek kabarık siyah damask takım elbisesine rağmen, görünüşünün ve tavırlarının gerçekçiliği apaçık ortadaydı. Buradaki psikolojik incelik o kadar keskindir ki, böyle varlıklarla karşılaştığımızda, onların var olduğundan hemen emin oluruz; ve işte onlar, hem samimi hem de sosyal taraflarıyla buradalar.

Vincent Lindon'un fısıldadığı ses şöyle devam ediyor: Artık genç Velazquez'in bestelerinde olduğu gibi, gerçeği tam da ahlaki bir bakış açısından yakalamak söz konusu değil. Yumurta Kızaran Yaşlı Kadın (İskoçya Ulusal Galerisi) gibi eserler alçakgönüllülüğü savunur ve bizi en mütevazı olandan başlayarak günlük hayatın güzelliğine şükretmeye davet eder. Hayat demek, var olan her şey ve sadece o demek. Bu nedenle soytarıların portreleri sarayın diğer karakterleri kadar dikkatle ele alınır. İşte bu yüzden, Habsburg Hanedanı üyelerinin, kan bağı nedeniyle oluşan kusur ve bozuklukları hiçbir zaman gizlemeyen portreleri de var.

İşte bu ressam sonunda saray ile atölye arasında yaşamını resmetmeye başladı. Çünkü gerçekten de bu uçurumlu kaprisin , bu baş döndürücü Las Meninas mizanseninin başkahramanı odur, Velazquez. Pierrot le fou’da Godard, Belmondo’ya Élie Faure’nin bazı resimlerini yüksek sesle okutuyor: “Velazquez, elli yıl sonra, bir daha asla belirgin bir şey çizmedi (…). Artık dünyada, biçimlerin ve tonların gizli ve sürekli bir ilerleyişle birbirine nüfuz etmesini sağlayan gizemli alışverişlerden başka bir şeyi kavrayamıyordu; hiçbir şok, hiçbir dalgalanma ilerlemeyi kınamıyor veya kesintiye uğratmıyor...”. Her şey söylenmişti zaten.

Figaro puanı: 3/4