Çağımızın fotoğrafları bize gerçekte ne gösteriyor?
Cortona – Filistin'den İran'a, Fransa'dan Kanada'ya, Amerika Birleşik Devletleri'nden Rusya'ya, Ukrayna'dan İtalya'ya kadar dünyanın dört bir yanından 76 sanatçının katılımıyla 23 sergi: "kopuşlar ve onarımlar, çatışma ve birlik arasındaki boşlukları keşfetmek, uzlaşmaya yol açan iyileşme ve dönüşüm süreçlerine değer vermek ve dünyamızı karakterize eden toplumsal, politik ve ekonomik kırılmaların üstesinden gelmenin yollarını aramak." Bu , 17 Temmuz - 2 Kasım 2025 tarihleri arasında Toskana köyünde düzenlenmesi planlanan uluslararası fotoğraf festivali Cortona On The Move'ın 15. edisyonu. Bu önemli kilometre taşı, festivalin fotoğrafçılık için küresel bir referans noktası ve kültürel üretim için bir platform olmasının yanı sıra genç yeteneklere de destek olduğunu doğruluyor.
23 serginin merkezinde, zamanımızın kırılma noktaları yer alıyor. Güç dengesizliklerini ve sosyopolitik ayrımları keşfetmeye en bağlı sanatçılardan biri olan ve Cortona On The Move için Lozan'daki Photo Elysée Fotoğraf Müzesi ile birlikte orijinal sergi Inferno & Paradiso'yu hazırlayan Alfredo Jaar'dan . Bu sergide, günümüzün en büyük 20 foto muhabiri, arşivlerinden iki fotoğraf seçmeye davet edildi: en yürek burkan ve en çok mutluluk veren.
Christopher Anderson ve Marion Durand'ın Aile Üçlemesi, fotoğrafçının bakış açısıyla ailesinin bakış açısını uzlaştırma çabasıdır.
Filistinli sanatçı Taysir Batniji'nin üç projesiyle – Evden Uzakta Ev, Kesintiler ve Evde, Başka Yerde – ortaya çıkan Uzaklık ve Aidiyet adlı yapıtı, sürgün, aidiyet, kimlik ve hafıza kavramları üzerine bir düşünce sunuyor.
Sanatçı Jan Banning'in Mondriaan Fonu'nun desteğiyle sunduğu "Kan Bağları: Soykırım Sonrası Ruanda'da Uzlaşma" adlı sergisi, 800.000 kişinin hayatını kaybettiği Afrika ülkesindeki 1994 soykırımına adanmıştır. Ukraynalı fotoğrafçı Vic Bakin'in "Epitome" adlı projesi ise, savaşın yarattığı kaosun hem görünür hem de görünmez yaralarından oluşan bir koleksiyondur.
Bu edisyonun başlığı Come Together . Sanat yönetmeni Paolo Woods ile bu konuyu konuştuk. Çağdaş toplum giderek daha fazla bölünüyor, daha fazla parçalanıyor ve ben de kendi kendime, uzlaşmanın, "bir araya gelmenin" kesinlikle zor olduğunu, ancak kesinlikle çabalamamız gereken bir şey olduğunu söyledim. Bu bir ütopya ve tüm ütopyalar gibi, başarılması imkansız, ancak bu hedefe doğru çabalamalıyız. Festivalin programında birçok tema yer alıyor. Ama bana göre ortak nokta , "zamanın ruhu" diyebileceğimiz şeyi yorumlama yeteneği.
Ortada çok fazla kolektif ve kişisel travma var. Bu öneriyle neyi anlatmak istediniz?
Bu fotoğrafçılık gerekli. Bu fotoğrafçılık dünyada olup bitenleri anlatmaya yarıyor. Ukrayna, Gazze, İran, iklim değişikliği, toplumsal cinsiyete dayalı şiddet üzerine sergilerimiz var. Ama aynı zamanda kendi hikâyelerimizi, yaşadığımız travmaları anlatmaya da yarıyor. Geçmişimizle barışmaya. Ve fotoğrafçılık, içinde yaşadığımız dünyaya bakmanın olağanüstü bir yolu olabilir.
Cortona gibi bir yerde böyle bir festivale ev sahipliği yapmak nasıl bir duygu?
Cortona muazzam bir potansiyele sahip bir yer, çünkü zaten başlı başına bir turistik yer. Tüm fotoğrafçılık dünyasını -geçimini fotoğrafçılıktan sağlayanları veya fotoğrafçılıkla ilgilenenleri- oraya getirmek, bu kitleyi, normalde bu tür sergileri görmeseler bile, oraya gittiklerinde oraya giden, şehre ilgi duyan ziyaretçilerle buluşturmak anlamına geliyor. Fotoğraf dünyasının tüm yönlerini ele almaya, aynı zamanda anlamlı, söyleyecek bir şeyi olan bir şey yaratmaya çalışıyoruz. Bu sadece eğlence değil. Fotoğrafın bugün neler yapabileceğini ve neden bu kadar gerekli olduğunu keşfetmek için buradayız.
Günümüzde fotoğrafçılığı ağırlıklı olarak sosyal medya üzerinden, cep telefonlarımızla tüketiyoruz. Risk, bu ortamın önemsizleştirilmesidir. Peki, hangi aşamadayız?
Fotoğrafın giderek daha fazla kullanıldığı bir dönemdeyiz: İnsanlarla tanışmak, restoranda sipariş vermek, Instagram'da çocuklarımızla iletişim kurmak için kullanıyoruz. Ancak giderek daha az fotoğraf kültürü var. İşte bu yüzden fotoğrafların tek başına hiçbir şey ifade etmediğine; bağlam içinde bir şeyler ifade ettiğine inanıyorum. Ve bir festivalin başka bir şey sunması gerekiyor: Bize fotoğrafa nasıl bakmamız gerektiğini öğretmesi gerekiyor.
Şarkı sözleriyle ilişkinin bu kadar önemli olmasının ve bu konuya bu kadar önem vermenizin nedeni bu mu?
Kesinlikle! Fotoğraf ve metin arasında bir pinpon tutkunuyum. Fotoğraf, bir şeyi harekete geçiren bir tür tetikleyicidir, ancak metin bizi başka bir anlayış düzeyine taşır ve o noktada fotoğrafa farklı bir bilinçle geri döneriz. Bu yüzden Cortona'daki tüm sergilere görseller aracılığıyla bakabilir, ancak metinler sayesinde onlara farklı bir düzeyden girebilirsiniz.
Cortona On The Move'un önerdiği sergiler arasında kesinlikle kaçırılmaması gereken bir sergiyi önermeniz gerekirse?
Bir sanat yönetmeni için programdaki tüm sergiler çocuk gibidir, dolayısıyla aynı derecede güzeldir. Ama gerçekten birini seçmem gerekseydi, şüphesiz dünyanın dört bir yanındaki büyük müzelerde eserleri sergilenen, evrensel olarak tanınan bir sanatçı olan Alfredo Jaar olurdu. O bir fotoğrafçı değil, fotoğrafı kullanan bir sanatçı. Cortona için projektörlerle sürükleyici bir enstalasyon tasarladı ve Gazze'den Güney Amerika'ya en sıcak cephelerde çalışan en iyi 20 foto muhabirinden kariyerlerinin en korkunç ve en güzel karesini seçmelerini istedi. Böylece Fortezza'da hayranlıkla izleyebileceğiniz Cehennem ve Cennet projesi doğdu. 20 dakika içinde, onların objektifinden cehennemin 20 fotoğrafını ve ardından aynı ekranlarda, şimdiye kadar çektikleri en güzel 20 görüntüyü görüyoruz.
Luce
