Edgardo Pistone: «Siyah beyaz Napoli'm tatlandırılmadı»

İncecik bedenler Marechiaro'nun derin sularına dalıyor. Sert kayaların üzerinde yatan bazı oğlanlar sigara içiyor, sohbet ediyor, şakalaşıyor, gürültü yapıyor, vahşi ve saf, engel tanımayan, hayatı, dünyayı, kontrolsüz, özgün patlamasıyla meydan okuyan ergenlik güzelliği gibi. Edgardo Pistone'nin ilk uzun metraj filmi olan Ciao Bambino'nun açılışı, zoraki bir şekilde büyümeye zorlanan gururlu ve inatçı bir sokak çocuğu olan Attilio'nun sıradan ve şiirsel öyküsünü konu alan bir tablodur. Koro sahnelerinde, durağan görüntülerde, siyah beyaz portrelerde, amatör oyuncuların kullanıldığı punk yaklaşımında, "rastgele ve kaotik bir biçimde bulunan" bu yapıtta, belirgin bir yazar dokunuşu, jestler, ağızlar, bedenler, orada yaşayan gençlerin arzuları aracılığıyla başka bir Napoli anlatma arzusu var. 1990 doğumlu Pistone, "Rione Traiano'da doğmuş, diri ve ölü" olarak, daha önce Le mosche adlı kısa filmiyle (Venedik Eleştirmenler Haftası 2020'de En İyi Yönetmen Ödülü) adından söz ettirmişti. Bu haftalarda filmi İtalya'da gezdiriyor. Bunu telefonda duyduk.

"Ciao bambino" nasıl doğdu?

Birkaç film yazmıştım, maddi açıdan yapımı zordu, eski fikirlerimi tekrar canlandırdım: Bir tanesi ergenliğimi, özellikle babamla olan ilişkimi anlatmaktı. Ukrayna'da çatışmalar başlamıştı, sınırda kadınları kaçırıp sokağa atan vahşi yaratıkların olduğunu okumuştum. Ben 90'da doğdum, Yugoslavya'daki çatışmanın kadın bedeni üzerindeki sonuçlarını gördüm, bu beni her zaman rahatsız eden bir görüntüdür. İki konuyu bir araya getirip, on yedi yaşındaki bu genç fahişeyle tanıştım. Beni ilgilendiren bir kısım var, dünyayı, babamı temsil etmem, daha uydurma olan diğer kısım ise, çatışmadan kaçan kadınların kaderine ilişkin kaygıyla bağlantılı.

Diğer eserlerinizde de yer alan ergenlik teması burada da merkezi bir konumda. Bununla birlikte, bu çocukların sosyal konutlarda doğmuş olmaları değil, babalarından kalan bir mirasla uğraşmamız gerektiği sorusu da var.

Benim ilgimi çeken, entelektüel ve kültürel herhangi bir üst yapıdan yoksun ergenlerin duygularıdır: Sinemada düz ve saf duygular daha güçlüdür. Gelecek korkusu merkezidir, o yaşta büyüme, deneyim ayrıcalığından yoksun bir boşluğa sıçramayı temsil eder. Geçmiş, bireyler ve mirasları arasındaki ilişkide temsil edilir. Geçmişin istilacı olduğu bu hikâyede film, meyvenin ağaçtan çok uzağa düşmesinin imkânsızlığını anlatmaya çalışıyor. Attilio'nun öyküsel benzetmesi umutla doludur, bu hırs gerçeklik ilkesiyle çatışır: bu benim bir korkumdur. Bu bir kuşak hikayesi değil, ergenliğin hayatın bir dönemi olmasıyla bağlantılı. Akdeniz kıyılarındaki bu çocukları, babalarının mirasıyla kendilerini kıyaslarken hayal ettim. Film sanki toplumsal eleştiriden ziyade Yunan trajedisiyle iletişim kuruyor gibiydi.

Hala siyah beyaz olan kentsel manzara, popüler bir mahalle, duygusal bir manzaraya dönüşüyor. Nasıl çalıştınız, neden bu tercihleri ​​yaptınız?

Mahallede senaryolara duygusal bir form kazandırmak için bir dönüşüm çalışması yapmaya çalıştım. Karakterler birbirinden uzak, özellikle böyle kolektiflik duygusundan yoksun mahallelerde, bireyler arasındaki mesafeyi yansıtmak ilgimi çekti: Bu, ergenliğimde hissettiğim yalnızlıktı. Siyah ve beyazın kullanımı, güzelliğin biçimsel arayışının, hikâyeyi zaman ve mekânda askıya almanın, varoşları başka bir yer, gerçeklikten kopan, bazı duyguların hakikatini yeniden canlandıran ideal bir dünya olarak temsil etmenin hırsını taşır. Gerçek nesneler ve öznelerle çalışıyorum, siyah ve beyaz tüm bu gerçekçiliği dengelememe yardımcı oluyor, izleyici ile film arasında bir filtre gibi.

«Ciao bambino» Napoli ile ilişkilendirilen alışılmış sinemasal imgeleri altüst ediyor.

Banliyölerle ilgili sıradan bir film etiketinin üzerime yapışmasını istemedim. Bu nedenle folklorik, tatlandırılmış, renkli bir Napoli tasvirinden kendimi uzaklaştırmaya çalışıyorum, hayal gücümün bir noktasından, alıştığım sıradan tasvirden tamamen farklı, kendi Napoli'mi inşa etmekten keyif aldım. Şehrimiz kendini sık sık sarhoş bir Pulcinella olarak tasvir ediyor, sanki kendimizi Napoli'yi turistlerin gastronomi safarisine çıkıp bassi'leri fotoğraflamak için geldiği egzotik bir yer olarak gören bir burjuvazinin rüyasına dönüştürmüşüz gibi.

Filmin önemli bir ithafı var.

Gaetano di Vaio'ya ithaf edilmiştir. Birçok yönetmenlik çıkışını gerçekleştirdi, aramızdan ayrılmadan önce sonuncusu bendim. Yaptığı işten gurur duyuyordu, içeriden anlatırken, çoğu zaman Napoli'yi dışarıdan anlatanların sahip olmadığı bir samimiyet ve insanlık görüyordu: Bu insanlığı kendi insanlığına çok benzetiyordu. Bizim buluşmamız bir başlangıç ​​noktasıydı.