Miguel Ángel Asturias: İlk Unutulmuş Patlama

Aynı konu hakkında:

Mario Vargas Llosa, 13 Nisan'da 89 yaşında öldü. Mayıs ayının son haftasında, Gabriel García Márquez'in ilk kitabı "La hojarasca" yetmişinci yılını doldurdu. Miguel Ángel Asturias'ın naaşının Paris'teki Père Lachaise mezarlığından Guatemala'ya nakledileceği 20 Mayıs'ta duyuruldu. Aynı gün, oğlu Miguel Ángel Asturias Amado ve Guatemala Devlet Başkanı Bernardo Arévalo de León, yazarın hayatının bir parçası olan belgelerin yer aldığı üç klasörden oluşan sembolik bir mirası, Guatemala Şehri'nde Asturias'a adanan "Centroamérica Cuenta" edebiyat festivalinin açılışında, dünyanın önde gelen İspanyolca konuşan kurumu olan Cervantes Enstitüsü'ne teslim ettiler. Bunun yerine, 21 Mayıs'ta Leonardo Padura Fuentes Madrid'de "Alejo Carpentier y la story de lo real maravilloso" başlıklı makalesini sundu. Elbette zamansal tesadüfler, ama bunlar olağanüstü bir şekilde iç içe geçmiş büyük temaları odak noktasına getiriyor. Sözde "patlama" döneminin dört büyük isminden hayatta kalan son kişi Perulu Mario Vargas Llosa'ydı. İlk ölen kişi, 1914-1984 yılları arasında yaşayan Arjantinli Julio Cortázar oldu ve bu dört kişiden Nobel Ödülü almayan tek kişiydi. En yaşlısı, 1914'te doğan ancak beş ay önce doğan ve 1998'e kadar yaşayan Meksikalı Octavio Paz'dı ve 1990'da Nobel Ödülü'ne layık görüldü. Nobel Ödülü'nü ilk kazanan, 1927 ile 2014 yılları arasında yaşayan ve 1982'de ödül alan Kolombiyalı Gabriel García Márquez oldu. En genci ise 1936'da doğan ve 2010'da Nobel Ödülü'ne layık görülen Perulu Mario Vargas Llosa'ydı.

Sadece bu “Fantastik Dörtlü” yoktu. Gerald Martin, “Gabriel García Márquez’in Hayatı” adlı kitabında, Şilili yazar José Donoso’yu “patlamanın beşinci temsilcisi” (ki bu da Beatles’ın beşinci üyesi olmakla eşdeğerdir) olarak tanımlamıştı. Ancak, 60'lı ve 80'li yıllar arasında Latin Amerika'yı dünya edebiyat sahnesinin ön saflarına taşıyan bu edebi hareket için "patlama" tanımını başlatan kişi, "Storia personale del boom" ve "Il giardino vicino" adlı iki kronikle Donoso'nun kendisiydi. Patlamayla ilişkilendirilen isimler arasında Meksikalı Carlos Fuentes ve özellikle Şilili Isabel Allende de yer alır . İkincisi, akımın tipik temalarını ve anlatım tekniklerini ele alır, ancak bunları daha popüler bir edebi üslupla, adeta bir armoni dizisi gibi harmanlar. Buna rağmen, belki de tam da bu yüzden, muhtemelen en çok satılan da odur. Şilili Luis Sepúlveda'nın durumu da buna çok benzer. Şilili Roberto Bolaño, yalnızca patlama sonrası dönemi değil, aynı zamanda ona ölümünden sonra karşı çıkanları da temsil ediyordu. Ve patlamanın üçünden önce edebiyat dalında Nobel Ödülü kazanan Latin Amerikalı üç kişiden ikisi de Şililiydi: 1945'te ödüle layık görülen Gabriela Mistral ve 1971'de Nobel Ödülü'ne layık görülen Pablo Neruda. Ancak bunların arasında tam da García Márquez'in "Yüzyıllık Yalnızlık" adlı eserinin yayımlanmasının patlamanın sembolik başlangıcı olarak kabul edildiği 1967'de ödüle layık görülen Guatemalalı Miguel Ángel Asturias da var. Bütün bu karakterler arasında birçok karşılaşma yaşandı.

Bir zamanlar Cortázar, García Márquez ve Vargas Llosa birbirlerini sık sık ziyaret eder, Paris'te birbirlerini ağırlardı. Vargas Llosa ile birlikte Académie française'in Ölümsüzleri arasına kabul edilen iki yabancıdan biri olma ayrıcalığını paylaşan İtalyan diplomat ve yazar Maurizio Serra, Işıklar Şehri'nde onların hiçbir şey yapamadıklarını, çünkü eğlenceye çok fazla kapılmış olduklarını anlattı. Bu yüzden "üretmeye" karar verdiklerinde Londra'ya gittiler ve British Museum'da yazmaya başladılar. Vargas Llosa da 1971 yılında Complutense Üniversitesi'nde "Yüzyıllık Yalnızlık" üzerine hazırladığı doktora tezini bu konuya adadı ve bu tez daha sonra "García Márquez: historia de un deicidio" başlığıyla makale olarak yayımlandı. 1968'de ise "Dos soledades: un diálogo sobre la novela en América Latina" adlı kitap yayınlanmıştı ve bu kitap, bir yıl önce Lima'da ikisi arasında yaşanan tartışmayı yeniden canlandırıyordu. 1971 aynı zamanda, kurallara uymayan yazıları nedeniyle tutuklanan Kübalı şair Heberto Padilla davasının da yılıydı. Bu durum, Castro rejimiyle bağlarını koparan Vargas Llosa ve Paz gibi kesimlerle, Castro'yu desteklemeye devam eden Cortázar ve García Márquez gibi kesimler arasında kişisel bir anlaşmazlığa da yol açtı. Bir süredir görüşemeyen García Márquez, 12 Şubat 1976'da Vargas Llosa'yı karşılamaya gittiğinde, karşılanan bir yumrukla yere serildi. Görünen o ki, siyasetin dışında, hiçbir zaman netleşmeyen başka şeyler de var.

Neruda ile patlama öncesi dönemde yaşamış denemeci ve şair, kısa öyküler yazmış ancak hiçbir zaman roman yazmamış ve Nobel Ödülü kazanamamış Jorge Luis Borges arasında da örtülü bir bağ tespit edilmiştir. Görünen o ki, Stokholm'de, şiddetli bir Peron karşıtlığı adına Arjantin askeri rejimiyle geçici yakınlaşmasını takdir etmemişler. Özellikle, Latin Amerika tarihinin bir tür ansiklopedik şiirsel kroniği olan Neruda'nın "Canto General"i, Borges tarafından "Aleph"te alay konusu olmuştur: Gizemli küresel bir nesnenin öyküsü - Borges'in kendi itirafına göre, Herbert George Wells'in "Kristal Yumurta"sından esinlenmiştir - bu nesne, bir video kamera gibi, dünyanın her köşesine bakmayı sağlar ve vasat şair Carlos Argentino Daneri, "gezegenin tüm yuvarlaklığını dizelere dökmek" istediği uzun soluklu ve sıkıcı bir şiiri yazarken kendini belgelemek için bu nesneyi kullanır. “1941 yılına gelindiğinde Queensland eyaletinde birkaç hektarlık araziyi, Ob Nehri'nin bir kilometreden fazlasını, Veracruz'un kuzeyinde bir gazometreyi, Concepción bölgesindeki başlıca ticari firmaları, Belgrano'daki 11 Eylül Caddesi'ndeki Mariana Cambaceres de Alvear'ın villasını ve ünlü Brighton Akvaryumu'na çok da uzak olmayan bir yerde bulunan bir Türk hamamı tesisini devralmıştı”. Francesco Varanini, “Viaggio letterario in America Latina” adlı eserinde, gerçekte “her ikisinin de Whitman’ın Leaves of Grass’ına dayandığını, onun Amerikan evreninin veya daha doğrusu yeni ulusun, yeni toplumun proto-tarihsel bir metni, kataloğu, sayımı, ilk ve mitolojik tanımı olarak tasarlandığını” gözlemlemiştir. Ancak model, ikisi tarafından zıt şekillerde yeniden ele alınmıştır. Ancak en önemli karşılaştırma, 1967 yılında García Márquez'in "Yüzyıllık Yalnızlık" adlı eseriyle, birçok bakımdan patlamanın ve Gabo'nun öncüsü sayılan Asturias'ın Nobel Ödülü sahibi eseri arasında yapılmıştır. Tıpkı Borges gibi “1899 Çocuğu”, diktatör Manuel Estrada Cabrera ile sorun yaşamamak için kırsalda yaşamaya giden, liberal bir avukat ve öğretmenin oğluydu ve bu nedenle Maya Guatemala’sının derin gelenekleriyle temas halinde olan bir çocuk olarak, Kızılderililerin toplumsal sorunları üzerine bir tezle mezun oldu, Londra’da bir süre kaldıktan sonra 25 yaşında Paris’e gitti. Bu sayede, British Museum’daki Maya sanat koleksiyonlarını ziyaret edebilir, Collège de France’da Maya uygarlığı hakkında verilen konferanslara katılabilir ve Quiche Kızılderililerinin kutsal kitabı “Popol Vuh”un çevirmeni Georges Raynaud’nun Sorbonne’da Orta Amerika dinleri üzerine verdiği derslere katılabilirsiniz. Asturias'ın anlattığına göre, bu deneyimler ona "kendini bulmasında" yardımcı oluyor ve aynı zamanda Luigi Pirandello, Georges Braque, Thomas Mann, Pablo Picasso, James Joyce, Tristan Tzara, André Breton ve Louis Aragon gibi insanlarla tanışmasını sağlıyor. “Popol Vuh” ve diğer Maya klasiği “Anales de los Xahil”i çevirdikten sonra, Gabo gibi Latin Amerika gazetelerinin muhabiri olan Asturias, 1930 yılında “hikayeler anlatan anneme” ithaf ettiği “Guatemala Efsaneleri”ni yayınladı.

Burada, García Márquez'in en ünlü stili olacak olan ve Maya'ların zengin barok sembolizmi ile Avrupa avangardının psikanalitik deneyleri arasındaki karşılaştırmadan doğan "büyüleyici gerçekçiliğin" başlangıcını buluyoruz. Latin Amerika için gerçek gerçekçiliği temsil etmesi beklenen bir “Hint sürrealizmi”. “Karanlığın içinde fantastik ve absürt görüntüler belirmeye başladı: gözler, eller, mideler, çeneler.” Böylece, rüya gibi terimlerle, ama gerçekte çok açık, bir fotoğraf kadar ve daha fazlası olarak, Asturias tropikal ormanını şöyle anlatır: "Birçok nesil insan, ormanı kaplamak için derilerini yırttı. Beklenmedik bir şekilde kendimi insan ağaçlarından oluşan bir ormanda buldum: taşlar gördü, yapraklar konuştu, sular güldü ve Güneş, Ay, Yıldızlar, Gökyüzü ve Dünya kendiliğinden hareket etti". “Hikayeler-rüyalar-şiirler” Paul Valéry, Fransızca baskının önsözünde bunları hemen şöyle tanımlıyor: “Kaya ve humustan bir senaryo oluşturduktan sonra yaşamı doğuran farklı güçlerin hâlâ tehdit edici ve bereketli olduğu, sanki iki okyanus arasında, felaketler yoluyla yeni bileşimler ve varoluşun yeni temalarını yaratmaya hazır, güçlü ve sürekli çalkantılı bir toprağın sarhoş edici ürünleri!”. Dikkat: Bu görünüşte yerlici barokta Avrupa kültürünün önemli bir rol oynadığını tekrar belirtmek gerekir. "Büyülü gerçekçilik" sözcüğü, "Guatemala Efsaneleri" yayımlandığında da vardı: Alman eleştirmen Franz Roh tarafından yaratılmıştı; ancak edebiyatla değil, Ivan Albright, Paul Cadmus, George Tooker ve Antonio Donghi gibi ressamlarla ilgiliydi.

Edebiyata açıkça uygulanması, Kübalı yazar Alejo Carpentier'in 1949'da "Bu Dünyanın Krallığı" adlı romanının ilk baskısını yazdığı ünlü önsöze dayanır: "Manzarasının bakirliği, ontolojisi, Kızılderili ve siyahın Faustvari varlığı, yakın zamanda keşfedilmesinin oluşturduğu vahiy, beraberinde getirdiği verimli melezleşme nedeniyle Amerika, mitoloji stokunu tüketmekten çok uzaktır," diye yazmıştır. "Amerika'nın bütün tarihi, harikulade gerçekliğin bir kroniği değilse nedir?" Kısacası fikir, Avrupa rasyonalizminin Yeni Dünya'nın insanının ve çevresinin özgüllüğünü kavrayamayacağı, Amerikan doğasının zengin barokluğuna ve ondan beslenen panteistik mistisizme ancak mitler aracılığıyla ulaşılabileceğidir . Padura Fuentes'e göre Asturias ve García Márquez'in büyülü gerçekçiliği Carpentier'in harikulade gerçekliğiyle tam olarak örtüşmese de, "büyülü gerçekçilik, fantastiği gerçekliğin ayırt edilemez bir parçası olarak kabul eder; harikulade gerçek ise büyülü olanı mantıksal, neredeyse rasyonel bir yaklaşımla sunar". Valéry'nin tavsiyesi üzerine Asturias 1933'te Guatemala'ya geri döndü. Jorge Ubico y Castañeda'nın diktatörlüğüyle uğraşan bir edebiyat öğretmeni ve gazeteciydi, 1942'de parlamento üyesi oldu. Hem Şili'de komünist senatör ve cumhurbaşkanı adayı olan Neruda'nın, hem de Peru'da liberal cumhurbaşkanı adayı olan Vargas Llosa'nın deneyimlerine onu daha da yakınlaştıran bir siyasi kariyer. 1944 yılında, şimdiki cumhurbaşkanının babası Juan José Arévalo Bermejo demokratik olarak cumhurbaşkanı seçildi ve yazarı Meksika büyükelçiliğinin kültür ataşesi olarak atadı. Böylece Asturias, Latin Amerikalı yazarlar arasında da oldukça yaygın olan diplomatik bir kariyere başladı: Neruda, Paz, Fuentes… 1946'da Mexico City'de, Estrada Cabrera rejiminden esinlenen, ancak daha genel olarak tüm Latin Amerika diktatörlerine karşı bir suçlama olan ve patlama dönemi yazarları tarafından sık sık örnek alınan "El Señor Presidente" adlı romanını yayınladı. Özellikle García Márquez’in “Patrik’in Sonbaharı” ve Vargas Llosa’nın “Keçinin Bayramı” tabloları.

1949 yılında Buenos Aires'te büyükelçi iken yazdığı "Mısır Adamları" adlı eser, mısır yetiştiricileri olan Kızılderililer ile tarla elde etmek için ağaçları kesip yakan mısır çiftçileri olan maiceros arasındaki çatışmayı konu alıyor. Başkahramanımız Gaspar Ilom: Silahlı Halk Örgütü gerilla örgütünün kurucusu olan oğlu Rodrigo'nun savaş adı olacaktır. Bunlar aynı zamanda patlamanın yağmalayacağı temalardır, aynı zamanda "Güçlü Rüzgar" (1950), "Yeşil Papa" (1954) ve "Kapanmayan Gözler" (1960) adlı üç romanda bir ABD çokuluslu şirketi ile çiftçiler arasındaki mücadeleyi anlatan "muz döngüsü" de. Paris'teki büyükelçilik müşaviri ve ardından El Salvador, Asturias'taki büyükelçi olarak görev yapan bu kişi, 1954 yılında CIA'in desteklediği bir askeri heyetin kendisini komünist olmakla suçlamasıyla devirdiği yeni devlet başkanı Jacobo Arbenz Guzmán'ın tarım reformu projesini destekledi. Gerçekte yaşananlar, ABD'nin genelinin ve CIA'in özel olarak komünizmi önlemek için tarım reformlarını desteklediği diğer bağlamlarla belirgin bir çelişki içindedir. Vargas Llosa, 2019'da yayımlanan son romanı "Zor Zamanlar"da, Latin Amerika'da komünizmin yayılmasını destekleyen bir hatayı dile getiriyor. Ancak Vargas Llosa'nın bu kitabı da "Guatemala'da Bir Hafta Sonu"ndan sonra geliyor: Asturias'ın, yeni rejimin onu sadece diplomatik görevinden alıp sürgüne göndermekle kalmayıp vatandaşlığını bile elinden aldığı olaya adadığı 1956 tarihli kitap. On yıl sonra Julio César Méndez Montenegro'nun Cumhurbaşkanı seçilmesiyle Asturias, sadece ülkesine geri dönmeyecek, aynı zamanda Nobel Ödülü'nü aldıktan sonra Fransa'ya büyükelçi olarak atanacak. 1970 yılında görevinden istifa etti ancak Paris'te kaldı ve oraya gömüldü.

Oradan geri gönderilmesi gerekir. Ama bu operasyonun, Guatemala'daki Festival ve Cervantes'e yapılan teslimat gibi, haksız bir unutuluş olarak kabul edilen şeyi telafi etme gibi açık bir amacı da var. Patlamayla patlamanın ilham kaynağı nasıl unutuldu? Çünkü “Yüzyıllık Yalnızlık”ta kendi mirasını kutlamak yerine, onunla doğrudan yüzleşmişti ve 1971’deki bir röportajında ​​García Márquez’i Balzac’ın 1834 tarihli “Mutlak’ın Arayışı” adlı kitabından intihal yapmakla bile suçlamıştı. "Yüzyıllık Yalnızlık"ın geçici bir başarı olacağını da söyledi. Kuşkusuz bir tesadüf, ancak bu tesadüfün ardında García Márquez'in 1968'de bir başka söyleşisinde, Asturias'tan önce Nobel'in Neruda ve Borges'e gideceğini söylemesi yatıyor. Bir nesil yazar için "tökezleyen yaşlı aptal", "aptal", "yaramaz", "cahil" kişilere saldırmak moda olmuştu; Freudyen terimlerle, tam bir baba katili. Ancak artık hepsi öldüğüne göre, bazı tartışmaları geçmişte bırakmanın zamanı gelmiş gibi görünüyor. Dönüşü için kesin bir tarih olmasa da Guatemala hükümeti, Asturias'ın küllerinin sergileneceği cenaze anıtının tasarımı için yerel sanatçılar arasında bir yarışma düzenleyeceğini duyurdu.

Bu konular hakkında daha fazlası: