Editörlerin Gücü: Dört Efsanevi Kadın Arjantin'de Sanatı ve Tasarımı Nasıl Dönüştürdü?

Ağustos ayına kadar Fundación Proa'da düzenlenecek olan " İşte Buradayız! Tasarımda Kadınlar 1900 - Bugün" sergisi, 20. yüzyıl tasarımının ikonik eserlerinden oluşan önemli bir koleksiyonun yanı sıra, hareketlerin, mücadelelerin ve bunların öncülerinin belgelenmiş bir kronolojisini sunuyor. Bu bağlamda, Arhkhein y Díaz Ortiz yayınları tarafından düzenlenen "20. Yüzyıl Arjantin Yayıncılık Sektöründe Kadınlar" başlıklı yuvarlak masa toplantısı, bizi tasarım ve sanat ekosisteminde kitapların, dergilerin ve arşivlerin önemini, geçen yüzyılın Arjantin'deki dört sembolik editörü aracılığıyla incelemeye davet etti.

Konuşma , Victoria Ocampo (Editorial y Revista Sur), Sara Facio (Editorial La Azotea), Martha Levisman (ARCA projesi) ve Lala Méndez Mosquera'ya (Revista y Ediciones Summa) uygun ve duygusal bir saygı duruşuydu ve projelerinin ufkunu nasıl birleştireceklerini, kendilerini editör olarak nasıl algılayacaklarını ve 20. yüzyılın ilk on yıllarından beri modern bir kadın olmanın ne anlama geldiğini tanımlamaya yardımcı olan bu kadınlar arasında hassas köprülerin kurulmasına olanak sağladı.

Efsanevi dergi Summa'nın yaratıcısı ve editörü Lala Méndez Mosquera'nın portresini çizen mimar, iletişim uzmanı ve profesyonel ağ Soy Arquitecta Cayetana Mercé'nin kurucusu, kendisini bir mimar veya tasarımcı olarak değil, bir editör olarak algılamasının kendisi için ne kadar önemli olduğunu anlattı.

"Lala için mimarlık, bir tasarım mesleğinden ziyade bir düşünce alanıydı. Belki de bu yüzden etik duyarlılığını, teknik eğitimini ve eleştirel kapasitesini bir araya getirebildiği yayıncılık alanını seçti," dedi.

Méndez Mosquera, Summa'yı neredeyse otuz yıl boyunca, o dönemde neredeyse hiç görünürlük kazanmayan kızlarını büyütmekle paralel olarak sürdürdüğü gerçek bir yaşam projesine dönüştürdü . Latin Amerika genelinde yaygınlaşıp mimarlık için bir referans haline gelecek olan yayın, aynı zamanda Arjantin mimarisine farklı bir bakış açısı getirdi. Méndez Mosquera, Mercé için mimarlıkta eleştirel kurguya titiz, konumlanmış, hassas ve son derece politik bir yaklaşım getirdi.

Belki de bu nedenle, Lala Méndez Mosquera'nın Arcanos de la Modernidad adlı kitabında ve ölümünden birkaç gün önce Ağustos 2022'de yayınlanan Summa dergisinde kaydedilen mirasının önemi, "sadece bir adalet eylemi değil, aynı zamanda yayıncılığın bugün Latin Amerika'da ne anlama geldiği ve içinde bulunduğumuz dünyada tüm kadınlar için işgal etmeye istekli olduğumuz yer hakkında düşünmenin bir yoludur."

UNESCO-Villa Ocampo Dokümantasyon Merkezi'nin şu anki direktörü olan deneme yazarı, editör ve araştırmacı Ernesto Montesquín , sunumunun başında, " Victoria Ocampo bilinen sınıf ayrıcalıklarının varisi olsa bile, ailesinin kendisi için planladığı süslü yerden kaçmak için hâlâ mücadele etmek zorundaydı ," diye açıkladı.

Bu, en büyük Ocampo kız kardeşlerin hayatındaki ilk özgürleşme anıydı ve Virginia Woolf'un ardından kendi mekanını yaratmasıydı. O zamandan beri Sur projesi, bir tür Gesamtkunstwerk'e, yani "bütünsel bir sanat eseri" tasavvur eden Wagnerci bir kavrama yöneldi: "Victoria, modern bir kadının kıyafetlerini sezgisel olarak denerken, onu canlı, aktif ve organik bir şekilde somutlaştırıyor."

Montesquín, Ocampo'nun Waldo Frank ve Juan Carlos Mariátegui'nin "iki Amerika'yı birbirine bağlayacak" bir dergi çıkarma teklifine onay vermesi ve her ikisinin de kendisini projenin potansiyel finansörü olarak görmeleri üzerine, bunu bağımsız bir şekilde yapma kararını aldığını hatırlattı: "Victoria kendini toparladı, güçlendirdi ve yaratmak istediği dergiyi yayınlamaya karar verdi."

Ardından, ikonik Sur okuyla çözümlenecek işbirlikçi, tasarım ve malzeme arayışı başladı. 30 yıl boyunca 300'den fazla sayısı çıkan dergi, kozmopolitanlığı özümseyerek, dönemin en değerli yazarlarının isimlerini dünyaya taşıyacak ve aynı zamanda ilk sayıdan itibaren dergide merkezi bir yere sahip olacak olan Borges'in dehasını da öngörecekti. Montesquín için "Sur, kendi gerçek ve sembolik alanı arasında, bir derginin ilerlediği fikrini dayatarak öngörü fikrini ortaya koydu."

Avrupa'da da genç bir kadın vardı Güzel Sanatlar'dan mezun olduktan sonra Sara Facio , referans arayışına girdi ve eğitimini arkadaşı ve ilk partneri Alicia D'Amico ile tamamladı. "Sara bir okçuydu: doğduğu andan itibaren nereye gitmek istediğini biliyordu ve hiçbir şey dikkatini dağıtamadı," diye özetledi araştırmacı, yazar ve fotoğraf editörü Graciela García Romero . Ünlü fotoğrafçının kişiliği María Elena Walsh-Sara Facio Vakfı'nın şu anda başkanı olan bu kişi. Seyahatinden döndükten sonra Sara, kamerayı ve laboratuvarı keşfetti ve evinin yakınındaki bir villada sosyalleşmeye başladı.

Dönemin kültür dünyasıyla iç içe olan Facio ve D'Amico, Latin Amerika'nın dört bir yanından yazarları resmetmek gibi büyük bir proje tasarladılar. "Yazarların yüzlerinin bilinmediği bir dönemdi, bu yüzden herkes çok sevindi: Bioy Casares'ten Asturias'a, hatta Nobel Ödülü sahibi olanlara kadar."

Kendilerini adadıkları diğer önemli tema ise, o zamana kadar yalnızca mimari açıdan bilinen Buenos Aires'i resmetmekti . Ancak García Romero, Sara için "ilgisini çeken tek manzaranın insan manzarası" olduğunu söyledi: Bu nedenle, her gün Riachuelo Nehri'ni geçen kayıkçıyı, selden sonra ayakkabısını kurulayan bir apartman dairesinde yaşayan kadını veya menekşe satıcısını fotoğrafladı.

Yayınevi La Azotea'nın yayınlayacağı ilk proje , Alberto Prebisch'in üç psikiyatri hastanesinin harap olmuş binalarını belgelemek üzere sipariş ettiği Humanario olacak: "Ama Sara orada deliyi, toplumda ihmal edilmiş ve gizlenmiş olanı keşfetti." La Azotea, henüz yayınlanmamış büyüklere yer vererek -Annemarie Heinrich'ten Grete Stern'e- ve Adriana Lestido, Marcos López ve Oscar Pintor gibi genç yazarları, Teatro San Martín Fotoğraf Galerisi'nin ayrıcalıklı mekanının yardımıyla radarına sokarak yayın projesini tamamlayacak.

Arşivlerin önemi hakkında konuşmak için mimar Belén García Pinto (Arkheion) ve gazeteci Carolina Musi, mimar Alejandro Bustillo'nun iki ciltlik kitabının arşivinden ve yayınlanmasından sorumlu olan mimar ve arşivci Martha Levisman'ı geri çağırdılar.

"Levisman'ın arşivler konusunda derin bir kaygısı vardı ve bir miras bırakmanın bu konuşmanın anahtarı olduğunu düşünüyorum; ona geleceğe dair bir vizyon kazandırmak, gelecek nesillerin bundan sorumlu olması gerektiğine inanıyorum," diye açıkladılar.

Konuşmanın sonunda, dört yayıncıyı, yayıncılık projelerini ve yaşamlarını kesiştiren bağların güçlü ve aydınlatıcı olmaya devam ettiği ortaya çıktı. Dijitalleşme çağında sanat yayıncılığı dünyasında neler olacağı sorusu -Méndez Mosquera'nın zaten tutkuyla bağlı olduğu bir konu- ve García Romero'nun konuşmasında da değindiği gibi, devletin bu projelerin korunmasındaki her zaman temel rolü, güncel ve çeşitli olduğu kadar acil bir gündemi de yansıtıyor.