Erkek Moda Haftası'nda Tasarımcılar Küresel Birliği Benimseyerek Bizi Dünya Çapında Gezintiler

Erkek Moda Haftası İlkbahar/Yaz 26 sona erdi ve Paris ve Milano'da gerçekleşmesine rağmen tasarımcılar bizi dünyanın dört bir yanına götürdü . Louis Vuitton, ilham kaynağı olarak Hindistan'a baktı ve modellerini yılanlar ve merdivenlerden oluşan tahta oyunu baskılı bir podyuma gönderdi - aslen 'Moksha Patam' olarak adlandırılıyordu. Emporio Armani, Afrika kıyafetlerinden, Fas mozaiklerinden ve berber çadırlarından ilham aldı. Ve Kiko Kostadinov, koleksiyonundan kurgusal bir ada kasabası yarattı ve Bulgar askeri pijamaları, gayda ve Japon takım elbiseleri gibi öğeler işledi.

Modada kültürler arası ilham yeni bir şey olmasa da, önceki sezonlara göre şimdi daha dokunaklı görünüyor. "Sonuç olarak, kültürler arası moda hem bir anlam arayışını hem de küresel belirsizliğe bir yanıtı yansıtıyor," diyor moda psikoloğu ve The Psychology of Fashion kitabının yazarı Prof. Carolyn Mair.

"Modada kültürler arası ilhama yönelmek, ait olma ihtiyacı, öne çıkma arzusu ve 'ötekine' duyulan hayranlık gibi derin insan içgüdülerine dokunur," diye devam ediyor. "Kültürel parçalanma ve politik kutuplaşmanın yaşandığı bir zamanda, küresel estetiğe yönelmek hem ticari hem de sosyal açıdan stratejiktir. Daha kapsayıcı, ilerici değerlerle uyumu işaret edebilir."

Ve, Margene markasının kurucu ortağı ve Phoebe Philo, Marc Jacobs ve Margaret Howell için eski bir tasarımcı olan Kewal Gala'nın da paylaştığı gibi, bu aynı zamanda iyi bir iş anlayışı da sağlıyor. "Hindistan'da yükselen bir müşteri var, daha yüksek harcama gücüne sahip yeni bir üst orta sınıf ve Avrupa ve Amerikan modası satın almak istiyorlar. Dolayısıyla, koleksiyonlarda kendi mirasınızdan ilham aldığınızı bildiğinizde elbette daha özel oluyor".

Ancak Mair'in vurguladığı gibi, kültürel takdir ile sahiplenme arasında ince bir çizgi vardır. "Bağlam, işbirliği veya kredi olmadan, bu tür referanslar ters tepebilir ve tepkiye, algılanan manipülasyona karşı olumsuz bir tepkiye yol açabilir," diye açıklıyor. "Bu kültürel referansları kullanmak yüzeysel veya istismarcı hissettirdiğinde, özellikle kimliğin siyasallaştırıldığı bir çağda bilişsel uyumsuzluk yaratabilir" diye ekliyor.

Bir avuç büyük marka şu anda bu sebeplerden dolayı tüketiciler tarafından inceleniyor. İnsanlar kültürel ilhamın daha otantik kullanımları için çağrıda bulunuyor. Kültüre atıfta bulunmak ve ürünlerin doğru isimlerini kullanmak esastır, Gala'nın dediği gibi "hak edene hakkını verme zamanı geldi", ancak aktif işbirliği çok daha anlamlı olurdu. Koleksiyonları yapan o bölgedeki zanaatkarları öne çıkarmak bir başlangıç ​​olurdu, diyor, ancak Rescha'dan Charlotte Chowdhury gibi bu gelişen pazarlardan genç tasarımcılarla işbirliği yapmak gerçek bir küresel diyalog yaratacaktır. Sadece bunu başaranlar zirvede kalacaktır.