Jonathan Anderson'ın Dior'daki İlk Çıkışı Çocuklukla Bir Aşk Hikayesiydi
Moda nadiren nefesini tutarak bekler. Ancak yaratıcı yönetmenler Donatella Versace , Pierpaolo Piccioli , Stefano Pilati, Pharrell Williams, Jack McCollough ve Lazaro Hernandez , Glenn Martens , Silvia Venturini Fendi , Nicolas Di Felice ve Simon Porte Jacquemus ilk çalışmanızı desteklemek için ortaya çıktığında, bu endüstrinin şimdiye kadar gördüğü en yakın duraklamadır. Vokal destek ve küresel tantana arasında bir şey çok açık: Jonathan Anderson'ın yüksek verimli ve ileri görüşlü bir tasarımcı olarak yeteneği asla sarsılmadı.
Nisan ayında Dior Men'e resmi olarak atanmasından bu yana (ardından bu Haziran ayında kadın giyiminin başı olarak ek onayı), soru şu: Becerilerini tamamen yeni bir şekilde geliştirmek için farklı bir markayı nasıl kullanacak? Dahası, hangi arşiv görünümleri ona neredeyse yüzyıllık bir tasarım repertuvarı aracılığıyla hitap edecek ve Dior evi gibi devasa bir fırsata nasıl yaklaşacak? Pozisyon temiz bir sayfa getirmiyor, bunun yerine, marka geçmişini Anderson'ın uygun gördüğü şekilde yorumlayabileceği bir potansiyel oyun alanı olarak sunuyor.
Rihanna ve A$AP Rocky.
Gösteriden önce Anderson, Dior evine olan muazzam araştırmasını ve saygısını gösteren derin göndermeler yaptı ve seramik yumurta dolu tabak davetiyesine ilham verdi. Andy Warhol'un Lee Radziwill ve Jean-Michel Basquiat'ın Polaroid'leri de dahil olmak üzere diğer ruh hali panosu görüntüleri kışkırtıcı bir şekilde yayınlandı; Armani takım elbiselerden oluşan kasıtlı üniforması, kendisini Avrupamerkezli sanatçıların anlatısında konumlandırmak için görsel bir araç görevi gördü.
Podyumda Anderson, Basquiat'nın ince stil eksantrikliklerini taklit ederek bu ilhamı yorumlamak için önlem aldı. Kravatlar gevşek ve eğik takılmıştı, yakalar asimetrik şekilde açılmıştı ve geleneksel beyaz kravat boyun bantları olası takım elbiselerinin geri kalanından ayrılmıştı. Hamile bir Rihanna ile el ele gelen A$AP Rocky , düğmeli gömleğinin bir yakasını çok renkli çizgili kravatının altına sıkıştırmıştı; bu, Anderson'ın paylaştığı polaroide doğrudan bir saygı duruşuydu.
Koleksiyonun canlı yayını , The White Lotus'tan Sam Nivola ve Robert Pattinson'ın yer aldığı kısa bir filmle başladı . Klipte, podyumda olduğu gibi, kibirli bir küstahlıkla renklendirilmiş elle tutulur bir çocuksu çekicilik duygusu hakimdi. Anderson, hem Loewe'de hem de kendi adını taşıyan markasında geçmiş koleksiyonlarında bu enerjiye sık sık geri döndü; ancak bu yorum belirgin ve neşeli bir şekilde farklı hissettirdi.
Yıkanmış denim ceketlerin altına giyilen Oxford ayakkabılar, narin çiçekli takılarla eşleştirilmiş sakız pembesi küçültülmüş kablo örgüsü kazaklar, büyük boy chino pantolonlar ve rugby gömlekleri, bu ergenlik çağındaki hazırlık okulu çocuklarının dünyayı algıladığı ayrıcalıklı idealizm duygusunu uyandırıyordu. Bu kimlik aynı zamanda zamansızdır; bunu nesiller boyunca sanat ve stilde görüyoruz, ister Gustave Flaubert'in Sentimental Education romanı, Withnail and I filmi veya üniversite arazisinde geçit töreni yapan genç ve umutlu Cambridge lisans öğrencilerinin çoraplarına sokulmuş pantolon paçaları olsun.
Resmiyet hemen altüst oldu. Podyum, Fransız bir ev için şaşırtıcı bir seçim olan Bruce Springsteen'in "State Trooper"ıyla açıldı, ancak punk etkileri Anderson'ın Dior Men'e yönelik geleneksel olmayan yorumunu yansıtıyordu. Neredeyse Frankenstein benzeri açılış görünümleri, parçalı takımlardan oluşuyordu. Yapılandırılmış ceketler genişletildi ve büyük kargo şortları, balıkçı sandaletleri ve bol miktarda çıplak göğüsle eşleştirildi. Başka yerlerde, bel kısımları kısaltıldı ve aksi takdirde geleneksel olarak sade bir silüete şehvet katıldı.
Anderson'un tasarımlarının daha nüanslı güzelliği, yoruma açık olmalarında yatar. Anderson, kusursuz bireysel parçalarla dolu bir koleksiyon sunmak yerine, giyim ilhamıyla dolu bir sohbet yarattı. Çocuksu masumiyet tulumlar ve sırt çantalarıyla yakalanırken, alışılmış giyim, sanki sabah çiyinde arazide yürüyüşe çıkmak istercesine gömleksiz giyilen trençkotlarla ifade edildi.
Anderson'ın giyilebilirliği her zaman belirgindi, Loewe'de bile. Hiçbir ünlü veya VIP aşırı veya rahatsız görünmedi - kıyafetlerin benzersiz bir şekilde çevrilebilir kolaylığının kanıtı. İlk kez sergilenen parçalar şüphesiz heyecan vericiydi. Ancak, bir koleksiyon olarak, fikirler giyinme şeklimizi değiştirme gücüne sahip ve bu kendi başına modanın gerçek özünün ne olduğunu yakalıyor.
Alexandra Hildreth, ELLE'de Moda Haberleri Editörüdür. Stil trendleri, sektör haberleri, değişiklikler ve The Real Housewives ile büyülenmiştir. Daha önce İskoçya'daki St Andrews Üniversitesi'ne gitmiştir. Mezun olduktan sonra New York City'ye geri dönmüş ve serbest gazeteci ve yapımcı olarak çalışmıştır.
elle
