Die Art-Deco-Diva Tamara de Lempicka kommt mit ihren ikonischsten Porträts ins Jüdische Museum.

Hinter dieser Frau mit dem immensen Charakter und dem makellosen Gesicht, hinter ihren perfekten, farbenfrohen und raffinierten Porträts gibt es viel über das Leben und Werk von Tamara de Lempicka (1894–1980) zu entdecken, die als „Diva des Art déco“ gilt. Eine Pionierin ihrer Zeit.

Ein Teil des Mysteriums dieses einzigartigen Lebens kann nun im Jüdischen Museum erkundet werden, das in Zusammenarbeit mit der polnischen Botschaft in Buenos Aires die Ausstellung Tamara de Lempicka in der Libertad 769 (CABA) eröffnete. Während der Ausstellungseröffnung wurde außerdem erstmals ein bisher unveröffentlichter Dokumentarfilm über ihr Leben und Werk gezeigt . Dieser Dokumentarfilm erkundet die Karriere dieser bemerkenswerten Künstlerin, einer klarsichtigen und frei denkenden Frau durch ihre Kunst und Worte – und das ausgerechnet im Jahr des Art déco.

Die große polnische Künstlerin jüdischer Abstammung lebte ihr Leben so gut sie konnte und floh aus zwei Ländern, die sich im Krieg befanden. Und auch, wie sie es sich gewünscht hatte, inmitten von Kunst, Luxus, Glamour und Aristokratie: Sie zog von ihrem Heimatland Polen nach Paris. Doch angesichts des Vormarsches der Russischen Revolution und vor allem des Nationalsozialismus musste sie den Kontinent wechseln und ließ sich in den Vereinigten Staaten nieder. Später zog sie nach Mexiko, wo sie 1980 starb. Lange zuvor hatte sie den Mann geheiratet, der ihr ihre Tochter Kizette geschenkt hatte; sie hatte auch Beziehungen mit anderen Frauen und suchte erneut die Liebe bei einem reichen Mann, der ein Porträt von ihr für seine Geliebte in Auftrag gegeben hatte.

Lempicka kämpfte jedoch stets für die Freiheit der Frauen , für Gleichberechtigung und gegen Lesbentum, für die Porträts und Akte, die sie als Avantgarde-Künstlerin etablierten, die über hundert Jahre lang verschiedene Generationen in ihren Bann zog.

Ihre vom Kubismus beeinflussten Werke erzielten bei Auktionen in renommierten Auktionshäusern wie Christie's und Sotheby's Millionen von Dollar. Sie war sogar eine Muse für Hollywood-Stars wie Barbra Streisand, Madonna und Jack Nicholson , die Fans ihres Lebens und Werks sind.

Die Ausstellung wird vom Jüdischen Museum von Buenos Aires – Freiheitstempel, das zum Netzwerk der Judaica Foundation gehört, zusammen mit der polnischen Botschaft in Buenos Aires organisiert, die für die Ausstellung Repliken von Lempickas Werken zur Verfügung stellte .

Die Werke werden bis zum 9. September ausgestellt (Eintritt nur gegen Vorlage eines Reisepasses oder Personalausweises und Zahlung einer Kaution), der Dokumentarfilm wird jedoch nicht mehr gezeigt. „Es ist eine sehr große internationale Ausstellung. 2024 wurde sie in zwei großen Museen in den USA gezeigt: dem San Francisco Museum und dem Museum of Fine Arts in Houston. Jetzt kommt sie nach Buenos Aires und in andere Museen auf der ganzen Welt, zusammen mit dem Dokumentarfilm ‚Die wahre Geschichte von Tamara de Lempicka und die Kunst des Überlebens‘ von Julie Rubio. Sie ist aufschlussreich“, sagt Tamara Kohn, Direktorin des Jüdischen Museums .

Die Ausstellung zeigt Reproduktionen von rund zwanzig der berühmtesten Werke Tamara de Lempickas , die in Zusammenarbeit mit der polnischen Botschaft in Argentinien entstanden sind. Es handelt sich um Repliken der schönsten Porträts der polnischen Malerin, da sich die Originale im Besitz privater Sammler befinden . Die meisten der ausgestellten Porträts stammen aus den 1920er Jahren und sind im Art déco-Stil gehalten.

Das legendäre Selbstporträt von De Lempicka in einem grünen Bugatti (1929) vor dem Finanzcrash von 1930 sticht hervor. Es zeigt eine moderne, unabhängige, selbstbewusste Frau, frei von den Vorurteilen des Frauseins und mit einem ausdruckslosen Blick – zu einer Zeit, als das Fahren von Luxusautos wohlhabenden Männern vorbehalten war. Es ist ein getreues Spiegelbild des damaligen Lebens.

„Das Mädchen mit Handschuhen“ (1930) ist ein weiteres berühmtes Porträt de Lempickas: ein unvergessliches, immer wieder reproduziertes Gemälde, das eine Frau in einem smaragdgrünen Kleid zeigt, das zu den Augen des jungen Models passt und einen weißen Hut trägt. Hollywood-Glamour pur in den 1930er Jahren.

„Portrait of Mrs. Bush“ (1929) ist ein weiteres Gemälde von „de Lempicka“, das im Jüdischen Museum ausgestellt ist und zu einer Privatsammlung gehört. Rufus Busch, ein mächtiger amerikanischer Ölunternehmer und Besitzer der Bush Tower-Wolkenkratzer in New York, gab es für Tamara, seine Verlobte Joan Jeffrey, in Auftrag . Die Frau trägt ein spektakuläres, leuchtend rotes Kleid. Hinter ihr sind einige der Wolkenkratzer Manhattans zu sehen, ein Merkmal mehrerer ihrer Werke.

Das Gemälde war angeblich ein Hochzeitsgeschenk. Mit diesem Gemälde reiste de Lempicka zum ersten Mal in die USA . Nach der Scheidung der Familie Bush geriet das Werk über 60 Jahre lang in Vergessenheit, bis es 2004 bei Christie's in einer Rekordauktion für 4,6 Millionen Dollar versteigert wurde.

Im Jüdischen Museum gibt es noch mehr von de Lempicka zu sehen, beispielsweise ihr Porträt ihrer Tochter Kizette in einem rosa Kleid (1926), ein mütterliches Symbol, das die Künstlerin ihrer geliebten Tochter durch ihre Gemälde vermittelte. Das Original befindet sich im Musée des Beaux-Arts in Nantes, Frankreich.

Ein weiteres Gemälde von „Adam und Eva“ (1931) befindet sich in einer Privatsammlung. Für Adam rief die Künstlerin einen Polizisten herbei, den sie auf den Straßen von Paris traf. Eva wurde von einem professionellen Modell dargestellt. De Lempicka betrachtete dieses Gemälde als eine ihrer größten Errungenschaften. Die amerikanische Sängerin Barbra Streisand hatte das Original einst erworben.

„Zuerst gab es die Ausstellung, unsere Idee, dann entdeckten wir, dass es einen Dokumentarfilm gab , der die Lebensgeschichte von Tamara de Lempicka und den gesamten künstlerischen Prozess erzählt. Wir fanden ihn sehr interessant“, verriet Alicja Tunk, Kulturattaché der polnischen Botschaft.

Der anderthalbstündige Film erkundet Leben und Werk von Tamara de Lempicka auf eine noch nie dagewesene Weise und zeigt weniger bekannte Aspekte dieser unvergesslichen Künstlerin. Er enthält Beiträge der amerikanischen Schauspielerin Anjelica Houston sowie Hollywood-artige Kommentare von Kunstkritikern und ihrer unmittelbaren Familie.

Viele der verborgenen Fakten und Geschichten dienen nicht nur der Geheimhaltung, sondern auch dem Überleben und der Widerstandsfähigkeit als Frau und Künstlerin. Der Dokumentation zufolge wurde Tamara Rosalia Hurwitz (nicht Gurwik-Górsk) 1894 in Warschau, Polen, geboren, nicht 1898, wie bisher angenommen. Ihr Vater, Boris Gurwik-Górsk, war ein erfolgreicher jüdischer Anwalt russischer Abstammung, und ihre Mutter, Malwina Dekler, gehörte der polnisch-jüdischen Aristokratie an.

Tamara wurde berühmt für ihre Darstellungen der Pariser High Society sowie der Abende, Partys, Orgien und der Bisexualität, die sie zu erleben begann und die Teil des Mythos dieser großen Künstlerin sind.

Er verbarg nicht nur seinen Namen, sondern auch seine jüdische Identität , ein typisches Merkmal dieser Zeit angesichts des zunehmenden Antisemitismus und der nationalsozialistischen Verfolgung, die vor und während des Zweiten Weltkriegs (1939–1945) auf dem Alten Kontinent herrschten. Dies ist einer der Hauptgründe für die Ausstellung im Jüdischen Museum.

„Tamara hatte eine verborgene jüdische Identität. Ihre Familie war getauft worden, und sie kämpfte mit der komplexen jüdischen Identität, die so typisch für das frühe 20. Jahrhundert war: Um Teil der Welt und der Kunstszene zu sein, musste man getauft und Christ sein. Das hat mit dieser sehr komplexen Identität zu tun: Aufgrund der faschistischen Verfolgung verließ sie schließlich Europa und wurde ins Exil geschickt“, erinnert sich Kohn.

1929 ließ sie sich von Tadeusz Lempicka scheiden und entfernte sogar dessen Ehering aus einem der Porträts, die er von ihr malte und die heute im Jüdischen Museum ausgestellt sind. Im selben Jahr lernte sie den ungarischen Baron Raoul Kuffner kennen, den führenden privaten Sammler ihrer Werke.

1939, kurz vor Ausbruch des Zweiten Weltkriegs, zogen De Lempicka und Baron Kuffner von Paris in die USA , wo sie ihre europäische Art-déco-Welt in die amerikanische Kultur einbrachte und mit der Fotografie von Geschäftsleuten, Aristokraten und Hollywoodstars großen Erfolg hatte. Sie veranstaltete verschwenderische Partys in ihrem Haus in Kalifornien und umgab sich mit Salvador Dalí, Orson Welles, Greta Garbo und Rita Hayworth . Aufgrund ihres Lebensstils und ihrer Arbeit erhielt sie den Spitznamen „Diva des Art déco“.

Seine Ausstellungen in diesem Stil lösten in Galerien und Museen in Los Angeles, Houston und New York große Begeisterung aus und riefen tiefe Bewunderung für seine eindrucksvollen Werke hervor. Infolgedessen wurden viele seiner Gemälde zu damaligen Rekordpreisen versteigert oder an private Sammler verkauft.

Tamara de Lempicka , im Jüdischen Museum (Libertad 769), Montag bis Freitag von 10 bis 18 Uhr. An nationalen und jüdischen Feiertagen geschlossen. Bis zum 9. September.