Yayoi Kusama: Die Maulwürfe des Friedens

Wir sind, was wir mit dem machen, was uns passiert. Die berühmte japanische Künstlerin Yayoi Kusama wuchs in den Kindergärten ihrer Familie im japanischen Matsumoto auf. Er nahm immer ein Notizbuch mit, um Samen und Pflanzen zu zeichnen. Bis er eines Tages im Jahr 1939, als er zehn Jahre alt war, aufblickte und halluzinierte: „Alle Veilchen haben mit mir gesprochen.“

Wovor ist Yayoi Kusama mit sprechenden Blumen davongelaufen?

Eine traditionelle Provinzfamilie in einem halbfeudalen Land, ein Verbündeter der Nazis im Zweiten Weltkrieg. Eine Mutter, die sie zwang , die sexuellen Begegnungen ihres Vaters mit Geishas auszuspionieren und ihm davon zu erzählen, nur um später dafür bestraft zu werden . „Ein Stück Müll“, wie er es definierte. Weitere Missbräuche . Schmerz.

Doch seitdem hat Yayoi Kusama ihre Halluzinationen in die Realität umgesetzt und ihre Realität mit ihren Halluzinationen. Er schuf „The Infinite Network“ , wie er sein weltweit bejubeltes (und hochgeschätztes) Werk nannte und wie er auch seine Autobiografie betitelte.

Warum ein unendliches Netzwerk? Yayoi Kusama produziert zwanghaft Serien und Muster innerhalb und außerhalb der Rahmen. Polka Dots auf nackten Körpern, riesige Kürbisse , Spiegelkabinette , „Phallusfelder“ aus Stoff. Sogar Designs für Top-Marken . Fröhlich aussehende Unterkünfte, im Allgemeinen mit einem Pop-Gefühl, für die Fantasie, die sie rettet.

Es gibt ein weiteres, weniger populäres und schrilles Werk von ihm, das diese Idee auf eine andere schöne Weise zusammenfasst: eine geschlossene Schachtel, die im Dunkeln liegt, sodass kleine Lichter wie Sterne leuchten.

So etwas wie eine eigene Galaxie, die man in aller Ruhe betrachten kann, während man durch japanische Tempel wandert und dabei auf den kalten Stein und die Schatten der Bäume zwischen den Papierlaternen achtet .

Von Yayoi Kusama hat mindestens zwei weitere Probleme, die Auswirkungen haben. Erstens, seine höllische Klarheit. Nachdem sie den Veilchen zugehört hatte, wusste sie, dass sie „nicht entscheiden konnte, ob das wirklich passiert war oder ob es nur eine Art Traum gewesen war.“

Er nutzte seine Krankheit für kreative Zwecke, romantisierte sie jedoch nie . Im Gegenteil. Er erkannte sie und versuchte, sie zu überwältigen. Tatsächlich war er 1958 (nach den Atombombenabwürfen) aus Japan in die USA geflohen und hatte dort Kontakte zu den Malern Georgia O'Keeffe und Andy Warhol geknüpft. 1973 kehrte er jedoch in sein Heimatland zurück, weil er sich krank fühlte und beschloss , in einer psychiatrischen Klinik zu leben. Im März wurde er an diesem Ort 96 Jahre alt und begann, Gedichte zu schreiben.

In diesen Tagen wird im schweizerischen Basel eine große Yayoi-Ausstellung vorbereitet. Viele werden sich an das 2013 in Malba ausgestellte Bild erinnern. Der Kanadier Philip Larratt-Smith, damals stellvertretender Chefkurator des Museums, erklärte: „Jedes Muttermal von Yayoi Kusama ist ein Gesicht im Kosmos und drückt für sie den Wunsch nach Frieden aus.“

Dies wirft eine weitere Frage auf (vielleicht ist die Liste der Fragen so endlos wie Ihr Netzwerk). Sie betonte außerdem: „Wenn es Ihnen inmitten dieser von Lügen und Wahnsinn überfluteten Gesellschaft gelungen ist, der beeindruckenden Pracht Ihres eigenen Lebens auch nur einen Schritt näher zu kommen, hinterlassen Sie den Eindruck eines Menschen, der wirklich als Mensch gelebt hat.“