Valerio Mieli erzählt von einer Jugend voller Verwirrung und der Suche nach Freiheit

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Was ist Vitalität? Eine Gabe, die früher oder später ihren Ausdruck findet, unabhängig von den Ausgangsbedingungen – Provinz, belastende Verantwortung, Tiefschläge des Lebens, gegen die man wenig oder nichts tun kann – oder eine Tugend, die durch ständige Entscheidungen für die Freiheit genährt wird, selbst wenn es sich dabei um die offensichtlichsten handelt, wie zum Beispiel in Paris etwas trinken zu gehen und im Licht all dieser Kultiviertheit aufzuwachsen? Valerio Mieli hat schon immer Geschichten im Kino erzählt, auch wenn auf seinen erfolgreichen Film „Dieci inverni“ (Zehn Winter) aus dem Jahr 2009, mit dem er den David di Donatello und den Nastro d'Argento gewann, unmittelbar ein Roman folgte. Doch dieses Mal vertraut er die Rückkehr zu seinem liebsten Thema einer reineren Erzählform an – einem schönen, ironischen, zügigen Schreibstil –, der er die Infragestellung der Entscheidungen der Jugend anvertraut, seien sie sentimentaler, beruflicher oder geografischer Natur, als blieben sie für das ganze Leben von dringlicher Relevanz. Und die Tatsache, dass „Scelgo tutto (Nave di Teseo)“ verfilmt oder als Serie gedreht werden könnte, da Wildside die Rechte bereits erworben hat, ändert nichts daran, dass es sich um einen Wortroman handelt, der abgesehen von der flüssigen Handlung keinerlei Anspielungen auf andere Sprachen enthält. Das Mittel des „Was wäre wenn“ oder der „Schiebetüren“, wenn Sie so wollen, wird auf das Leben von Cosimo angewendet, der in seiner Heimatstadt Ciociaria Cosimino heißt, in Paris jedoch bereit ist, sich im Verlauf der rund 400 Seiten, die die beiden Seiten der Kreuzung beschreiben, in einen rätselhafteren Cosimo zu verwandeln: ich gehe oder ich gehe nicht, ich gehe hinaus oder ich gehe nicht hinaus .

„Er hatte neue Leute kennengelernt, andere, fremde. Das hatte er, das hatte er, das hatte er. Und ich? Nicht, nicht“, denkt der Protagonist über das zentrale Thema des erfüllten Lebens nach, des sorglosen Lebens, in dem man ein Ei legen muss oder die schlimmsten Verdammnisse und Unzufriedenheit riskiert, verfolgt von der ewigen Frage: Ist Zufriedenheit gut oder schlecht? Ich frage mich, ob wir uns diese Frage heute noch stellen oder ob es sich dabei um ein Generationenproblem derjenigen handelt, die auf die 50 zugehen und wirklich dachten, sie könnten sich alles aussuchen? Es muss eine Untersuchung durchgeführt werden, vielleicht ist der Konsum von Lebensmitteln heute nicht mehr in Mode, wer weiß. Und das hängt mit dem Thema des Anderswoseins, des Weggehens zusammen – „Und du hältst dich für einen Kosmopoliten, nur weil du außerhalb der Provinz gefickt hast?“ – und neue Begegnungen, um mit einiger Mühe diesem wunderbaren Käfig der ersten Liebe zu entkommen, „dieser Zeit ohne Zeit“, in die man nur zurückkehren muss, um sich daran zu erinnern, dass unser Meer unter der gekräuselten Oberfläche immer ruhig, tief und geheimnisvoll war.“ Und um sich seiner verlockenden Unbestimmtheit dessen zu öffnen, was neu und nicht unbedingt besser ist . Wenn die Pariserin Marie-Madeleine den Protagonisten in die Museen begleitet, „erwachte jene Masse an Objekten, die Statuen, die Gemälde zum Leben, wie Spielzeuge in einem nächtlichen Zeichentrickfilm, und dasselbe geschah mit den Gebäuden, den Schildern, der Werbung in der U-Bahn: erst stumm, blitzten sie jetzt mit Bedeutung auf. Der Wald war verzaubert.“

Und so scheint auch er zum Leben zu erwachen, in seiner neuen Gestalt, der des kultivierten Cosimo. Finale? Nein, die Existenz ist viel komplizierter, und Mieli erzählt uns von ihr in all ihren Höhen und Tiefen. Dabei vergleicht er die Protagonistin mit einer noch militanteren Figur auf ihrer Suche nach Freiheit: Giacoma, die vom tiefen Nonkonformismus derjenigen gequält wird, die Angst davor haben, im Namen einer Struktur, der wir nichts verdanken, etwas von ihrer menschlichen Erfahrung aufzugeben. Oder vielleicht doch? Denn diese Struktur – die Familie, die Form der Liebe, die Fürsorge für die Menschen, die wir so sehr mögen, das Gefühl, dass wir mit diesem Lachen und dieser Leidenschaft gemeinsam weit kommen können – schützt uns und ermöglicht es uns, uns auf unsere Ideen zu konzentrieren. Und noch besser ist es, wenn uns die Erfahrung von Paris zeigt, dass Ideen nie genug sind und dass man sie respektieren muss, auch wenn man ihnen mit Gelächter begegnet. Wie weit können die Schicksale auseinandergehen, wenn die einzige wahre Triebkraft hinter allem der Charakter, die Natur, die Suche nach dem Witz, nach der lustigen Seite der Dinge, nach dem Spiel als ständiger Fähigkeit, die Karten neu zu mischen, ist? Nur die Fiktion ermöglicht es uns, es zu entdecken .

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