Eine Ausstellung im Kulturzentrum Spaniens befasst sich mit der Bedeutung von Bildern im Laufe der Zeit.

▲ Männer spielen ein Spiel, 1958. Foto ©Fernando Gordillo und ©Gérard Castello-Lopes

Alondra Flores Soto

La Jornada Zeitung, Freitag, 18. Juli 2025, S. 5

Fotografie habe keine dauerhafte Bedeutung, sagt Carles Guerra, Kurator der Ausstellung „Ikone, Nation und Staatsbürgerschaft“, die anhand von 144 Bildern dreier Künstlergenerationen von den 1950er Jahren bis heute einen Einblick in die Geschichte der Iberischen Halbinsel bietet.

Wir erforschen diese Bedeutungsänderungen oder die Möglichkeit, dass dasselbe Foto im Laufe der Zeit sehr unterschiedliche Dinge bedeuten kann , beschreibt er in einem Interview über diese Ausstellung der Foto Colectania Collection aus Barcelona, die ab morgen im Kulturzentrum Spaniens in Mexiko (CCEMX) zu sehen sein wird.

Guerra, ehemaliger Direktor der Antoni Tàpies Foundation, stellt fest, dass sich die Art des Fotografierens objektiv nicht sehr von der der 1950er und 1960er Jahre unterscheidet . Die ästhetischen Mittel mögen sich etwas verändert haben; wichtig ist der Paradigmenwechsel von einer Fotografie, die schaute, beobachtete und stahl, zu einer, die sich selbst auf die gleiche Kampfebene wie die fotografierten Menschen stellt .

Der Bedeutungswandel der Fotografie ist Thema der Foto Colectania Foundation, einer der bedeutendsten internationalen Ausstellungen, die rund 3.000 Fotografien katalanischer, spanischer und portugiesischer Künstler vereint. Die Ausstellung präsentiert 144 Bilder im Herzen der Altstadt, die in Blöcke gruppiert sind, deren Beziehungen zueinander neue Bedeutungen und Konzepte hervorbringen .

Ein wichtiger Block beherbergt laut Guerra beispielsweise die Drucke von Joan Colom, der vor etwa 70 Jahren Chinatown fotografierte, das heutige El Raval in Barcelona, dessen Straßen von Sexarbeiterinnen bevölkert waren.

Die heutige Wahrnehmung dieser Fotografien unterscheidet sich deutlich von der ursprünglichen Wahrnehmung, als sie noch der malerischen und zufälligen Atmosphäre der Straße nahestanden. Stattdessen sehen wir heute deutlich, wie sich die Fotografie mit einem extraktiven Blick verband, der typischerweise die Körper von Frauen auf der Straße aufspürte und mit fast denselben Machtverhältnissen operierte wie in normalen Geschlechterverhältnissen.

▲ Lissabon, 1956. Foto ©Fernando Gordillo und ©Gérard Castello-Lopes

Der Kurator und Kunstkritiker betont: „Wichtig ist nicht, von der Erfassung des Augenblicks, des Spontanen fasziniert zu bleiben, sondern zu sehen, welche Art von Staatsbürgerschaft diesem Foto entspricht“ , betont er.

Was sich radikal verändert hat, ist unser Verständnis des fotografischen Apparats. Ich beziehe mich nicht nur auf die Kamera, sondern auf die gesamte Beziehung, die die Fotografie aufbaut. Deshalb halte ich diesen Wandel für sehr eigenartig, denn wir haben uns zwar von der Idee des Extrahierens, die seit dem 19. Jahrhundert mit der Vorstellung kolonialer Imperien verbunden ist, entfernt, etwas von einem Ort zum anderen zu bringen, selbst wenn es nur auf Papier und in ästhetischem Maßstab festgehalten ist.

Die Fotografie dient nicht mehr dazu, Teile der Welt herauszureißen und uns zu erreichen, sondern vielmehr dazu, Empathie und Solidarität zu fördern. Dies setzt voraus, dass sich Fotografierender und Fotografiertes verstehen und eine Art Beziehung pflegen.

Carles Guerra glaubt, dass sich das Straßenleben in Mexiko nicht wesentlich von dem in Barcelona unterscheidet. In den 1950er Jahren war Fotografie darauf ausgelegt, spontane Momente festzuhalten. Auch das ist Teil der mexikanischen Tradition .

„Ikone, Nation und Staatsbürgerschaft“ kommt nach einer Ausstellung in Miami nun zum CCEMX. Die Ausstellung wurde parallel zur Art Basel eröffnet und dort begeistert aufgenommen . Sie umfasst Fotografen aus drei Generationen: die ältesten mit Joan Colom, Xavier Miserachs und Ricard Terré; die jüngeren mit Manel Armengol, Colita und Pilar Aymerich; und schließlich die jüngsten mit Roger Guaus und Xavier Ribas.

„Ikone, Nation und Staatsbürgerschaft: Spanische Fotografie in der Sammlung Foto Colectania“ endet am 12. Oktober im CCEMX (Guatemala 18, Historisches Zentrum). Die Eröffnung ist morgen um 10:00 Uhr mit einem Vortrag von Carles Guerra.