Sotheby's inaugura nueva sede en el Madison Square Garden.

(Por Alessandra Baldini) Un nuevo centro de arte abre hoy sus puertas en la Milla de los Museos de Manhattan, pero a diferencia de las entradas a museos como el Guggenheim o el Frick, que cuestan decenas de dólares, los visitantes tendrán acceso gratuito a la nueva sede de Sotheby's en la Avenida Madison. El edificio, que abrió sus puertas al público hoy, es el antiguo Museo Whitney, que la histórica casa de subastas adquirió en 2023 por 100 millones de dólares. "Este es uno de los momentos más importantes de nuestros tres siglos de historia, un nuevo capítulo en un momento histórico para el mercado del arte", declaró el director ejecutivo de Sotheby's, Charles Stewart, durante la inauguración del edificio, construido a mediados de la década de 1960 por Marcel Breuer y renovado por la firma suiza Herzog & de Meuron, respetando la estructura original. El museo que podrá visitar en los próximos días es efímero y está en constante evolución: los tres Gustav Klimt de la colección Leonard Lauder y el bodegón de Vincent van Gogh de la colección Cindy y Jay Pritzker ya están expuestos hasta que cambien de manos por primera vez el 18 de noviembre. La sede, de entrada gratuita, simboliza también la dicotomía de Nueva York: la metrópolis que eligió a un alcalde socialista, Zorhan Mamdani, en aras de una calidad de vida asequible, pero también una ciudad que alberga a 123 multimillonarios, más que ninguna otra en el mundo. Entre estos coleccionistas de renombre se encuentra el financiero y propietario de los Mets, Steve Cohen, quien, también el 18 de noviembre, subastará el inodoro de oro de 18 quilates de Maurizio Cattelan, instalado en un baño del último piso. Una de las dos piezas creadas por el artista paduano en 2016, el quintal de oro macizo titulado «América» tiene un precio estimado de salida de 10 millones de dólares, basado en el precio del metal precioso ese día. Stewart explicó la filosofía tras la compra del Breuer: «Hacer que el arte y el lujo sean más accesibles, permitir que más personas vean, descubran, aprendan y, en definitiva, posean». El Breuer es un ejemplo singular de brutalismo posmoderno en Nueva York, diseñado desde sus inicios para el público. «El edificio», escribió el arquitecto Jacques Herzog, «ha sobrevivido como un hito en el paisaje urbano, conservando su fuerza y ​​capacidad de inspirar». Herzog & de Meuron han preservado la integridad arquitectónica, adaptándola a un futuro dinámico: cada intervención ha sido una búsqueda del equilibrio entre conservación y transformación. Los espacios dedicados al arte y las exposiciones se han ampliado, las 364 icónicas bombillas del techo del vestíbulo se han sustituido por nuevas luces LED blancas, tal y como especificó Breuer, y se ha creado una logia protegida por cristales tintados, que permite a los clientes privilegiados seguir las subastas en privado. Las ventanas trapezoidales que Breuer abrió en el hormigón, a través de las cuales el arte dialoga con la ciudad en constante transformación, permanecen intactas. El único cambio estructural significativo es un gran montacargas en el lado norte, que ocupa una pequeña parte del espacio original de la galería, pero que era esencial para una empresa que traslada cantidades extraordinarias de obras de arte. Invisible al público, también servirá para transportar rápidamente a los VIP al palco VIP, reservado para eventos y visitas privadas.