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¿Por qué el hip-hop todavía lucha por crear su propio movimiento #MeToo?

¿Por qué el hip-hop todavía lucha por crear su propio movimiento #MeToo?

El rapero y productor estadounidense Sean "Diddy" Combs fue condenado por "transporte de personas con fines de prostitución" en un caso federal en el que fue juzgado por cinco cargos distintos. Sin embargo, fue absuelto de cargos más graves como "tráfico sexual" y "conspiración para cometer crimen organizado". Entonces, ¿por qué el hip-hop sigue luchando por crear su propio movimiento #MeToo? Petek Uğur lo tradujo al turco.

Un día de 2010, Sean “Diddy” Combs estaba en la cocina de su casa de Beverly Hills con su asistente, Capricorn Clark. «Tengo algo que mostrarte», le dijo, y llamó a su novia, Casandra Ventura, para que se uniera a ellos.

Se volvió hacia Ventura y comenzó a darle órdenes:

Siéntate. Levántate. Date la vuelta. Camina hacia allá. Dame eso. Ahora regresa.

Su novia hizo exactamente lo que él dijo.

Combs se volvió hacia su asistente y le dijo: "¿Ves? No haces eso. Por eso no tienes un hombre como yo".

El incidente, que Clark compartió en su testimonio durante el juicio final de ocho semanas de Combs, ofrece una visión de la dinámica de la relación de Combs y Ventura y de lo que sucedía a puertas cerradas.

Después de Diddy, ¿por qué el hip-hop sigue luchando por crear su propio movimiento MeToo?
¿Por qué el hip-hop todavía lucha por crear su propio movimiento MeToo?

La cantante de R&B y excompañera de sello discográfico de Combs, Ventura (cuyo nombre artístico es Cassie), ha descrito la violencia que sufrió durante su larga relación con el productor musical Sean Combs, apodado Diddy. Ventura alega que Combs, 17 años mayor que ella, controlaba completamente su vida, golpeándola, chantajeándola y obligándola a tener relaciones sexuales con acompañantes bajo los efectos de las drogas.

El núcleo del caso fue la acusación de que Combs obligaba a sus parejas a participar en actos sexuales conocidos como "freak-offs". Estos actos solían ser organizados, grabados y dirigidos por el personal de Combs.

La semana pasada, un jurado declaró a Combs culpable de dos cargos de transporte de personas para la prostitución, pero fue absuelto de cargos más graves de participación en pandillas y trata de personas.

Después de que se anunció el veredicto, el abogado de Ventura, Doug Wigdor, dijo que ella valientemente se presentó y "llamó la atención sobre los abusos de hombres poderosos que nos rodean y que han quedado impunes durante años".

Pero ahora, sobrevivientes de violencia sexual, defensores y personas de la industria musical se preguntan: ¿Por qué Combs tardó tanto en rendir cuentas?

A la luz del movimiento MeToo, que comenzó hace casi una década y expuso la mala conducta sexual en Hollywood, otra pregunta está en la agenda: ¿la industria de la música, y particularmente el mundo del hip-hop, ya no necesita su propio movimiento MeToo?

"El caso Diddy simplemente expuso cosas que ya sabíamos", dijo a la BBC la rapera Cristalle, ex integrante del grupo femenino RapperChicks, destacando lo difícil que es exigir responsabilidades a figuras poderosas de la industria musical.

En 2022, Bowen escribió un libro que aborda la misoginia en la industria. El subtítulo es "Navegando el hip-hop y las relaciones en una cultura misógina". "Ser la 'única mujer' en sellos discográficos o equipos, en el mejor de los casos, te expone a comentarios despectivos. En el peor, te explotan de alguna manera. La cosa se complica cuando hay dinero de por medio. Todos hemos visto el dinero para silenciar a la gente, las carreras estancadas y el trato que reciben las sobrevivientes... Es un proceso muy difícil", dice Bowen.

Activistas y expertos de la industria, en declaraciones a la BBC, afirman que el acoso y el abuso sexual no son exclusivos del hip-hop, sino que están extendidos en todos los géneros de la industria musical. Fuentes indican que existe una "cultura del silencio" dentro de la industria, donde los agresores están protegidos, mientras que las víctimas corren el riesgo de ser incluidas en listas negras, demandadas o despedidas.

Después de Diddy, ¿por qué el hip-hop sigue luchando por crear su propio movimiento MeToo?
¿Por qué el hip-hop todavía lucha por crear su propio movimiento MeToo?

Caroline Heldman, académica, activista y cofundadora de la Coalición Sound Off, con sede en Estados Unidos, cuyo objetivo es erradicar la violencia sexual en la industria musical, comparte esta opinión. «Las artistas que son explotadas por hombres a menudo son amenazadas y obligadas a abandonar la industria», afirmó.

Según Heldman, la industria musical opera bajo una "directriz" que protege de toda responsabilidad a los perpetradores, desde los músicos y productores hasta los ejecutivos y aquellos detrás de escena.

Se alega que los acuerdos de confidencialidad (NDA), que se utilizan legalmente para proteger secretos comerciales, se están utilizando de forma abusiva en casos de abuso y fomentan una cultura de silencio.

“Esta es una decisión extremadamente difícil para las víctimas”, declaró el abogado neoyorquino Arick Fudali. Una de sus clientas, la cantante Dawn Richard, testificó contra Combs en el caso federal y tiene una demanda pendiente.

Fudali señala que algunos de sus clientes optan por presentar una demanda pública en lugar de aceptar un acuerdo confidencial: “Cuando lo hacen, suelen obtener menos dinero, pero no se quedan callados”.

Cristalle Bowen dice que ha vivido esta situación en primera persona: “Los jefes firman los cheques, los artistas quedan dependiendo de ellos y, cuando esto ocurre, no funciona ningún sistema de control ni equilibrio”.

Sin embargo, puede haber otras razones detrás de este silencio.

Los sobrevivientes de abuso sexual y los expertos argumentan que este silencio se profundiza no sólo por el dinero y el poder, sino también por una combinación de racismo y misoginia.

Nacido en la década de 1970 en las comunidades afroamericanas y latinas de Nueva York, el hip-hop se convirtió en una herramienta de resistencia y liberación contra la autoridad y la injusticia social.

"El hip-hop permitió a los jóvenes negros contar sus propias historias a su manera, dándole voz a esa generación", afirma Mark Anthony Neal, profesor de Estudios Afroamericanos en la Universidad de Duke. Este fue un cambio importante en una época en que la cultura popular tenía una representación limitada de los estadounidenses negros, afirma Neal.

Hoy en día, el hip-hop es el género musical más exitoso en Estados Unidos en cuanto a ventas de álbumes y streaming. «Los raperos son las nuevas estrellas del rock», afirma Thomas Hobbs, productor y escritor del podcast de hip-hop Exit the 36 Chambers. «Son los que más llenan los estadios hoy en día».

Sean Combs –o Diddy, como es conocido por su nombre artístico–, quien construyó un imperio que abarca múltiples industrias, incluyendo la moda, el alcohol y la televisión, así como su sello discográfico Bad Boy Records, y con una fortuna estimada en 400 millones de dólares, fue elogiado no sólo por llevar el hip-hop al éxito comercial, sino también por crear empleos y oportunidades, especialmente para los hombres negros.

Combs, quien ha enfatizado la “excelencia negra” a lo largo de su carrera, se ha propuesto visibilizar los logros de la comunidad negra y denunciar las desigualdades estructurales que experimenta.

Sus abogados también enfatizaron este punto, diciendo en el tribunal: "No es fácil ser Sean Combs. Él es un empresario negro que se hizo a sí mismo".

Los aficionados reunidos en el exterior vitorearon la absolución de Combs de los graves cargos. Algunos debatieron si Combs había sido injustamente atacado. "Claro que sí", dijo un espectador. "Es un hombre negro fuerte".

Durante semanas, se vendieron camisetas con el nombre artístico de Combs en los 90, "Free Puff", y su música sonó a todo volumen en los altavoces.

La socióloga Katheryn Russell-Brown lo llama “proteccionismo negro”.

“Quienes han logrado un éxito a gran escala a pesar de obstáculos legales, económicos y sociales extraordinarios son vistos como ‘pioneros raciales’”, dice Russell-Brown, cuyo libro, “Protecting Our Own: Race, Crime, and African Americans”, inspirado en el juicio de O.J. Simpson, señala que cuando estos individuos son acusados, la comunidad negra generalmente reacciona con escepticismo.

Treva Lindsey, profesora de estudios sobre la mujer, el género y la sexualidad en la Universidad Estatal de Ohio, afirma que hay un miedo más profundo tras el silencio, especialmente para las mujeres negras. «Presentar el hip-hop como específicamente sexista, violento o dañino puede tener consecuencias negativas no solo para los hombres, sino para toda la comunidad negra», afirma.

Una mirada más amplia a la industria del entretenimiento revela un cambio reciente hacia la confrontación con el pasado. Esto se debe a cambios en las perspectivas sociales y a la introducción de ciertas regulaciones legales.

La Ley de Sobrevivientes Adultos, aprobada en Nueva York y California en 2022, permite presentar acusaciones de abuso sexual ante los tribunales durante un año, independientemente de cuánto tiempo haya pasado desde el incidente.

Cassie presentó una demanda contra Sean Combs por abuso físico y sexual bajo esta ley en noviembre de 2023. La demanda se resolvió solo un día después de su presentación y Combs negó todas las acusaciones.

Pero Combs ahora enfrenta más de 60 demandas civiles, acusaciones que abarcan toda su carrera, tanto de hombres como de mujeres que alegan que Combs abusó de ellos drogándolos u obligándolos a hacerlo.

La declaración del equipo de Combs incluyó las siguientes declaraciones:

“No importa cuántas demandas se presenten, nunca se confirman las acusaciones de que Sean Combs agredió sexualmente o traficó con una mujer o un hombre, fuera menor o no”.

Otras figuras prominentes del mundo del hip-hop de los años 90 y 2000 también han sido objeto de acusaciones similares en los últimos años.

En 2023 se presentó una demanda por agresión sexual contra el productor musical Antonio “LA” Reid, quien ha trabajado con artistas como Usher, Kanye West (ahora Ye) y Rihanna. Reid niega todas las acusaciones.

Mientras tanto, más de 20 mujeres han hecho acusaciones de conducta sexual violenta contra el cofundador de Def Jam Recordings, Russell Simmons, desde 2017. Simmons niega todas las acusaciones.

Después de Diddy, ¿por qué el hip-hop sigue luchando por crear su propio movimiento MeToo?

Uno de esos nombres es Drew Dixon, quien trabajó en la industria de la música en las décadas de 1990 y 2000, desempeñándose como vicepresidente de relaciones con los artistas en Arista Records.

Dixon alega haber sido abusada tanto por Simmons como por Reid. En una declaración a The New York Times, declaró:

No solo te enfrentas a la persona que te atacó, sino a todos los que se benefician de su marca y sus ingresos. Estas fuerzas están orquestadas contra cualquier acusador. Da mucho miedo.

La autora y activista contra la violencia de género Sil Lai Abrams comenzó a trabajar como asistente ejecutiva en Def Jam en 1992. Abrams es una de las mujeres que han acusado a Russell Simmons de agresión sexual. Simmons niega todas las acusaciones.

"Las mujeres han sido condicionadas a ver el abuso de poder y el acoso sexual como el precio a pagar por estar en esta industria", afirma Abrams, y añade que es especialmente difícil para las mujeres negras alzar la voz en la industria musical. Abrams argumenta que esta situación sigue vigente hoy en día.

Pero otro desafío es la reacción del público. Cuando Cassie demandó a Sean Combs, fue acusada de ser una "cazafortunas" en redes sociales, ridiculizada con memes y criticada por algunos en la industria musical.

“Dejen de ganar dinero exponiendo a la gente”, dijo el rapero estadounidense Slim Thug a sus dos millones de seguidores de Instagram en un video.

Pero la opinión pública comenzó a cambiar después de que CNN publicara imágenes de seguridad del hotel de 2016. El video mostraba a Combs arrastrando y pateando a Cassie por el pasillo de un hotel.

Slim Thug emitió una disculpa pública luego de la filmación.

Combs compartió un mensaje de video en Instagram y dijo:

Mi comportamiento en este video es inexcusable. Asumo toda la responsabilidad... Me esforzaré por ser una mejor persona cada día... Lo siento de verdad.

“Antes de que se publicara el video de Combs golpeando a Cassie, la gente pensaba que estaba mintiendo”, dice la Dra. Nikki Lane, del Departamento de Estudios de Género, Sexualidad y Feminismo de la Universidad de Duke.

Sin embargo, según Lane, la sociedad aún necesita una transformación mucho más radical: “Los cuerpos de las mujeres negras se reducen a meras imágenes que son constantemente ridiculizadas e instrumentalizadas en la cultura hip-hop”.

Lane cita el ejemplo de la rapera Megan Thee Stallion, quien recibió un disparo en el tobillo en 2020. El agresor, el rapero Tory Lanez, fue condenado a 10 años de prisión. Sin embargo, el incidente desató una gran indignación tras la canción de Drake de 2022, Circo Loco: «Esta mujer dice que le dispararon, pero sigue siendo un semental».

Entonces, ¿qué pasa con el vínculo que se establece con el arte y los artistas después de estos casos?

El cantante de R&B R. Kelly fue sentenciado a 30 años de prisión en 2022 por abuso sexual de mujeres y niños, trata de personas y actividades pandilleras. Sin embargo, su música aún acumula millones de reproducciones. Ha sido escuchado 780 millones de veces en Estados Unidos desde 2019 y se estima que tiene 5,2 millones de oyentes mensuales en Spotify.

"Todavía hay gente que defiende a R. Kelly. No me sorprendería que las cifras de streaming de Diddy se mantuvieran tan altas como las de R. Kelly", afirma el productor de podcasts Thomas Hobbs.

Según Hobbs, aquí está en juego una especie de “disonancia cognitiva”:

Estas canciones están tan arraigadas en la vida de las personas que es difícil dejarlas ir... Se han convertido en parte de su identidad. Por eso algunas personas optan por ignorarlas.

La verdadera pregunta es: ¿Cómo reaccionará la industria musical ante esta situación?

Tras el movimiento MeToo, que comenzó en 2017, al menos 200 hombres acusados de acoso sexual perdieron sus empleos y se realizaron cambios en las políticas laborales.

Pero según la profesora de la Universidad Estatal de Ohio, Treva Lindsey, el caso Combs no transformará la industria en su conjunto:

Diddy, al igual que R. Kelly, es considerado una figura excepcional en la historia de la música negra. Por lo tanto, estos eventos no se consideran un reflejo de un problema sistémico. No se trata de una reevaluación cultural. Nadie se pregunta: "¿Cómo es posible que esto ocurra?".

Sin embargo, según algunos expertos del sector, esto es precisamente lo que falta. «No existe una plataforma política en la que las víctimas puedan apoyarse», afirma Sil Lai Abrams. «No hay presión para cambiar las condiciones estructurales que permiten que alguien como Combs actúe con tanta libertad».

El uso de coordinadores de privacidad para escenas sexualmente explícitas se ha vuelto algo común en Hollywood desde la pandemia de MeToo, y algunos expertos de la industria esperan que esta práctica se extienda a los sets de videos musicales.

La coalición Sound Off pide nuevas reglas que obliguen a quienes ocupan puestos ejecutivos en la industria musical a denunciar las acusaciones de agresión sexual.

El Dr. Lane afirma que un verdadero ajuste de cuentas solo se puede lograr con pasos tangibles: «Solo puedo creer que será un punto de inflexión si veo cambios en las leyes, políticas y procedimientos... Y eso no depende de cuántos años tenga Diddy, sino de cómo se transforme el sistema».

Fuente: BBC

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