Nine Inch Nails sur Mad Cool : enragé, trouble, colossal
Le test ultime pour le sound system de Mad Cool, qui a échoué à deux reprises jeudi, a eu lieu avec les dix premières minutes du set de Nine Inch Nails. S'il a tenu le coup, et c'est le cas, il a déjà tenu jusqu'à dimanche, date de clôture du festival par la DJ sud-coréenne Peggy Gou. Le début a été fulgurant, avec des décibels incontrôlables, où le groupe de l'Ohio a déchaîné « The Beginning of the End », « Wish » et « March of the Pigs », des chansons déjantées qui parlent de sexe obscène, d'aliénation et de Dieu, des morceaux sortis de la gorge de Trent Reznor dans un grognement, tandis que son groupe, avec Atticus Ross déchaînant des explosions synthétiques au clavier, produisait du bruit et du chaos.
Reznor n'est plus l'homme autodestructeur et torturé des années 90, à qui beaucoup prédisaient une existence sombre. Mais les concerts qu'il donne avec son groupe entretiennent l'atmosphère étouffante de celui qui affronte le monde depuis ses recoins les plus sombres. Il l'a démontré hier soir, en tête d'affiche du deuxième jour du Mad Cool de Madrid, avec un concert intense où, si l'on se laisse aller, on trouve ce croisement tentant où l'inconfort et le plaisir cohabitent.
Dans leur tenue noire officielle, Nine Inch Nails a enchanté ceux qui considèrent The Downward Spiral , leur album de 1994, comme l'un des plus influents des années 1990. Le groupe a consacré une bonne partie de ses 90 minutes à cette œuvre, qui a résisté à l'épreuve du temps et au-delà : peut-être sonne-t-elle plus contemporaine aujourd'hui qu'il y a trois décennies parce qu'elle parle d'un monde décousu semblable à celui d'aujourd'hui.
Le récital était une boule de feu de sons denses, bestiaux et tachycardiques, un enchevêtrement strident d'où, à mesure qu'il progressait, il n'y avait plus de retour possible : ceux qui restaient derrière ne reprenaient jamais leur place, et ceux qui parvenaient à sauter dans le train de l'adrénaline s'amusaient comme des fous. Reznor, nerveux et bien bâti, s'efforçait de chanter, jambes pliées et corps voûté, comme s'il voulait que son souffle constamment enragé frappe le public au visage.
Homme de peu de mots, il a à peine réussi à dire quelques « merci » et un murmure qui ressemblait à un « heureux d'être là ». Bien qu'étant désormais un père préoccupé par l'éducation de ses cinq enfants, lorsqu'il monte sur scène, il exprime la méfiance, voire le danger. Il s'agit d'un musicien qui a enregistré son meilleur album, « The Downward Spiral », dans la tristement célèbre maison où la bande de Charles Manson a assassiné Sharon Tate . Le même homme qui a subi une overdose d'héroïne qui a failli le détruire, une addiction dont David Bowie l'a en partie sauvé grâce à ses conseils, son mentorat et son expérience.
La performance, qui s'est déroulée au milieu de lumières violettes et rouges et de flashs épileptiques, s'est conclue par un quatuor invincible : The Perfect Drug, The Hand That Feeds, Head Like a Hole et l'effrayant Hurt, interprété par Reznor, perdu dans ses pensées, les mains jointes autour du pied de micro et les yeux clos. La pleine lune dont il a profité jeudi avec le feu d'artifice de Muse a cette fois-ci tremblé.
Il est surprenant que seulement 20 000 personnes environ aient assisté à ce spectacle endiablé, trouble et colossal, soit environ la moitié du nombre de spectateurs présents la veille avec Muse. Les organisateurs ont indiqué que 49 000 personnes (de nombreux étrangers, principalement des Britanniques) ont fréquenté la salle Iberdrola Music, au sud de Madrid, au cours de la journée, soit le même nombre que jeudi. Il faut donc en déduire que le public était réparti sur plusieurs spectacles hier, contrairement à Muse, qui a réussi à attirer un public beaucoup plus nombreux.
Alanis Morissette a également triomphé hier soir, chantant beaucoup, et presque toujours avec une veine saillante dans le cou. Elle a même dû éloigner le micro de sa bouche à l'occasion pour éviter de submerger le public avec sa puissance. Dommage que la chanteuse n'ait pas permis à des journalistes professionnels de la photographier (c'est pourquoi aucune photo d'elle n'est incluse dans ce reportage). La chanteuse canadienne était dans une forme phénoménale. Elle n'a pas perdu sa concentration, même lorsqu'un musicien de son groupe a commis une erreur ; elle a interrompu la chanson et, d'un geste entendu, a repris là où l'instrumentiste s'était égaré. Vêtue simplement de ce qui aurait pu être les vêtements qu'elle avait portés le matin même (pantalon de cuir noir et t-shirt violet), elle a affiché un sourire aux lèvres tout au long de la prestation. Lorsqu'elle ne chantait pas, elle jouait de l'harmonica avec plus de férocité que de style. C'était agréable de voir la perfection d'une artiste figée dans ce 1995 post-grunge, année de la sortie de son sensationnel « Jagged Little Pill », pièce maîtresse de son set, ravissant les nombreux quadragénaires présents sur la pelouse de la deuxième scène. En réalité, sa prestation fut brève : à peine une heure.
Benson Boone adore se donner en spectacle. L'un de ses numéros phares est le salto arrière. Oui, vous avez bien lu : un musicien acrobate qui effectue des acrobaties pendant son concert. Dans la première chanson, « Sorry I'm Here for Someone Else », il avait déjà réalisé deux saltos arrière. Dans la troisième, « Drunk in My Mind », il a dû faire étalage de sa voix puissante. Quelles notes aiguës… Une fille à côté du chroniqueur a soupiré et a dit : « Comme il est beau. » Et il a aussi reçu le don de la beauté. Ce jeune homme de 23 ans est un véritable showman, triomphant notamment aux États-Unis, son pays d'origine, et au Royaume-Uni, et commence à faire sensation en Espagne, comme en témoignent les milliers de spectateurs rivés à ses pitreries hier soir.
Son concert d'une heure était amusant, bien plus réussi grâce à ses chansons entraînantes qu'à ses ballades sucrées. Avec sa moustache à la Freddie Mercury, un véritable phare pour lui, il s'est comporté comme un bon garçon, dédiant des chansons à ses parents (présents dans la salle et qu'il a montrées au public pour qu'il les applaudisse), entraînant la foule avec des « oeees » efficaces, se flattant de la fraîcheur de l'Espagne, recommandant au public de boire de l'eau pour atténuer la chaleur (au cas où…) et, entre autres, réussissant à faire passer le temps à toute vitesse. Devinez comment il a terminé son concert ? Oui : en tongs dans la fosse et en serrant la main à la mer tout en interprétant son grand succès, « Beautiful Things ». J'aimerais que toute la pop mainstream soit comme celle que Boone propose.
Je suis tout à fait pour le rock and roll garage de Jet. Les Australiens représentent la facette la plus élémentaire du rock dans les festivals où il est de plus en plus difficile de trouver des groupes célébrant Chuck Berry et les Sonics. Ceci dit, ce n'est pas un groupe qui occupe une place de choix en prime time. En début d'après-midi , lors d'un festival de guitare comme Azkena , tant mieux. Mais lors d'un rassemblement musical à vocation transversale comme Mad Cool, leur présence est anecdotique. Un phénomène similaire s'est produit l'année dernière avec Keane, qui s'est également produit en prime time, alors que leur pop sirupeuse était déjà bien dépassée. Mais Jet a été à la hauteur, et nous avons apprécié leur rock 'n' roll et tout ça, ainsi que cette chanson qui tue, Are You Gonna Be My Girl, à faire lever un cadavre. Et en plus, ils ont joué une reprise de ce que le chanteur a annoncé comme « l'hymne australien », « It's a Long Way to the Top (If You Wanna Rock 'n' Roll) » d'AC/DC, qu'ils jouent d'ailleurs aujourd'hui à Madrid. Très cool, mais…
Noah Kahan a également attiré l'attention en tant que tête d'affiche. Cette fois, en prime time, à 23 h. Kahan, un Américain de 28 ans, jouit d'une très forte popularité dans son pays et ailleurs depuis quatre ou cinq ans. Pas encore en Espagne. Son concert a attiré une foule nombreuse, mais il était possible d'accéder aux portes des artistes en esquivant le public et sans se faire bousculer. Kahan interprète une chanson pop-folk à mi-chemin, sans trop de précision, entre Mumford and Sons et Ed Sheeran. Il chante bien, et ses chansons ont la qualité douteuse d'être toujours agréables. Avec les ballades, nombreuses, beaucoup de personnes éloignées des premiers rangs se sont allongées sur le gazon synthétique.
Ceux qui voulaient bouger se sont dirigés vers la scène 3 pour rencontrer les Kaiser Chiefs, omniprésents. La salle était clairement trop petite, et le son, du moins sur les côtés et à l'arrière, était étouffé, comme s'ils jouaient dans une flaque d'eau. Quelques cris de « Je ne vous entends pas » ont été entendus.
Aujourd'hui, samedi, c'est le dernier grand jour (dimanche, brunch électronique) avec Olivia Rodrigo, Justice, Arde Bogotá et 30 Seconds to Mars. Pour l'instant, les champions du Mad Cool 2025 sont Nine Inch Mail.
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