Werner Segarra dépeint la beauté et la force des cow-boys de la Sierra Alta de Sonora.

▲ Ranch Sanquintin. Chejo, Chuyito et Pilo . Vivaneau rouge (2017). Photo ©Werner Segarra

▲ Le Rocher Blanc. Mamo et Miguel Agustín, Pollo et Nico . Huasabas (2018) Photo ©Werner Segarra

▲ Ranch Sanquintin. Porfirio Gámez Gómez . Huachinera (2017) Photo ©Werner Segarra

▲ Chez Tiófila Sánchez Quijada . Huachinera (2016). Photo ©Werner Segarra

Alondra Flores Soto

Journal La Jornada, mercredi 25 juin 2025, p. 2

Depuis des décennies, Werner Segarra documente l'existence atypique des cow-boys de la Sierra Alta, dans l'État de Sonora. C'est magnifique à photographier, quelque chose d'incroyable. Mais vivre ainsi, c'est autre chose ; ce n'est pas du tout confortable. Beaucoup de cow-boys aiment être libres à la campagne. C'est une beauté. Je pense qu'ils la comprennent, mais en même temps, cela implique une certaine souffrance , commente-t-il lors d'un entretien téléphonique à propos de ce mode de vie, presque inconnu au Mexique, comme tout droit sorti d'un film du Far West.

Sur des images en noir et blanc à contraste élevé, on peut voir des vues panoramiques de montagnes et de canyons, où les chevaux ressemblent à des esprits dans les étendues naturelles et inhabitées, tandis que des instantanés en couleur montrent l'intimité des maisons.

Le Musée national d'anthropologie inaugure aujourd'hui l'exposition « Vaqueros de la Cruz del Diablo » (Cowboys de la Croix du Diable) , qui présente des paysages et des portraits de communautés du nord de Sonora que Segarra photographie depuis plus de 30 ans.

À travers l'objectif, un récit transcende les clichés et met en lumière la complexité, la dignité et l'humanité du cow-boy contemporain . C'est ainsi que se présente l'exposition, composée d'une sélection de 20 images imprimées grand format.

L'élevage bovin a débuté dans le nord de Sonora au XVIe siècle, puis s'est étendu à d'autres régions du Mexique. Les troupeaux sont conduits à travers montagnes, rivières et vallées, comme le veut la coutume depuis des siècles. Un jour, alors qu'il présentait son portfolio à Mexico, quelqu'un s'est exclamé : « Je ne savais pas qu'ils existaient chez nous ! »

Je ne veux pas que mes enfants fassent ça.

Segarra explique : « Il y a encore beaucoup de bétail, et c'est une activité lucrative, mais c'est très difficile pour les habitants de Sonora. Il n'a pas plu depuis un an et demi, et beaucoup de petits ranchs souffrent. Il y a toujours des parents qui disent : "Je ne veux pas que mes enfants fassent ça. Je veux qu'ils aillent à l'université et qu'ils y travaillent", car ce n'est pas pour tout le monde », explique-t-il en espagnol avec un fort accent portoricain.

Werner Segarra est né et a passé son enfance à Porto Rico. Enfant, il fantasmait sur les vaqueros ( cowboys) du Far West, comme sur ceux de la ruée vers l'or des XVIIIe et XIXe siècles. Lorsque sa mère, d'origine allemande, épousa un Américain, ils s'installèrent d'abord en Arabie saoudite, puis il fut envoyé au lycée de Sedona, en Arizona, car il voulait monter à cheval. Fidèle à son rêve, il arriva dans une communauté de cow-boys isolée de Sonora à l'âge de 14 ans, dans le cadre d'un échange scolaire. C'était en 1982 ; il n'y avait pas de routes goudronnées .

Là, il a trouvé une famille d'éleveurs qui l'a accueilli, lui, son meilleur ami, et une communauté riche de culture, de traditions, de rituels religieux et de cohésion. Ils lui ont même donné un terrain pour construire sa maison, que je possède encore . À son retour l'été suivant, un camion est venu le chercher à l'aéroport et, après huit heures de route depuis Hermosillo, il est arrivé dans cette région inhospitalière du nord du Mexique, où il a intégré un mode de vie en voie de disparition.

Interrogé sur la difficulté de photographier un groupe de personnes inaccessibles, Segarra répond qu'on lui a souvent posé la même question. « J'ai grandi avec eux, je m'habille et je leur ressemble, je monte à cheval partout, j'ai une relation très étroite avec eux, parfois même si je viens de les rencontrer. » Maintenant que la technologie existe, les gens me connaissent déjà .

▲ Le Coin des Figuiers . Huachinera (2011). Photo ©Werner Segarra

Depuis 2011, elle leur donne régulièrement des photos. Mais ça me pose problème avec les grands-mères, car chaque fois que je photographie un grand-père ou l'un d'eux, tous les enfants me disent qu'ils veulent une photo, et il y en a presque toujours neuf ou dix .

Il y a quelques années, il a arrêté de photographier les cow-boys seul pour immortaliser des souvenirs générationnels. Il ajoute que pour participer, il faut aussi les respecter, eux et leur culture, ce que j'adore. Ce sont des amis ; c'est une vraie détente .

En 2018, le livre « Vaqueros de la Cruz del Diablo » (Cowboys de la Croix du Diable) , qui donne son nom à l'exposition, a été publié. Publié par Trillas et édité par Deborah Holtz, il dépeint le cow-boy mexicain à travers le regard de ceux qui le connaissent et qui vivent dans cet environnement éloigné des villes, où le temps semble cohabiter avec une modernité discrète. Cet homme blanc étranger a trouvé une autre famille dans des villes comme Huásabas. « Les montagnes n'ont pas été photographiées simplement parce qu'elles sont inaccessibles », peut-on lire au dos de l'ouvrage.

Segarra est un photographe commercial professionnel basé à Porto Rico et aux États-Unis, qui compte de nombreux clients sur le marché latino-américain pour ses catalogues. Un jour, sa mère a retrouvé de vieilles photos de son ancienne vie à Sonora, où il avait pris son appareil photo depuis son adolescence. En regardant ces images avec nostalgie, il a ressenti le besoin de s'adonner à un côté plus durable et artistique en dépeignant son pays natal de cow-boy. Il souhaitait rendre hommage à ses collègues et mentors qu'il admire : Sebastião Salgado, dont il est tombé amoureux du style en achetant son livre Workers ; Ansel Adams ; et Patrick Demarchelier.

Paysages en noir et blanc ; l'intimité en couleur

Il utilise un appareil photo moyen format et, sans s'en rendre compte, photographie les paysages en noir et blanc, tout en capturant l'intimité des maisons en couleur. Il s'impose certaines règles, comme ne pas utiliser de filtres ni de lumière artificielle ; il n'utilise pas non plus Photoshop pour ajouter des éléments. « En ce moment, j'ai des centaines de photos de qualité que je pourrais exposer dans des musées. Je vais toujours plus loin ; souvent, on ne peut pas s'y rendre en voiture ou en pick-up . Je suis allé dans des ranchs où il fallait faire 11 heures de cheval pour s'y rendre. »

Il y a aussi d'autres ranchs le long de la route. Je cherche les maisons les plus anciennes, aux toits de chaume et encore en adobe. Mais petit à petit, elles disparaissent ; elles deviennent plus modernes. Il m'est de plus en plus difficile de prendre des portraits. J'y ai consacré environ sept ans avant qu'elles ne disparaissent .

Alors qu'il s'apprêtait à embarquer pour Mexico depuis l'Arizona afin d'assister à l'exposition, il se souvint de la visite que son père lui avait faite, avec ses frères et sœurs et sa mère, au Musée d'anthropologie en 1975. Malgré la distance, il se souvient parfaitement de cette visite et de l'impression qu'il avait ressentie devant la monumentale Pierre du Soleil, ou Calendrier Aztèque (comme beaucoup connaissent ce monolithe sculpté par les Mexicains). Un demi-siècle plus tard, ce site accueillait son exposition, présentée à Monterrey et dans d'autres musées des États-Unis. Cette exposition eut lieu peu après la clôture de l'exposition Amazon de Salgado et sa mort tragique.

L'exposition « Les Cowboys de la Croix du Diable » ouvre aujourd'hui à 19 h dans la galerie du premier étage du Musée national d'anthropologie (Paseo de la Reforma, première section du parc de Chapultepec, Mexico). Elle restera ouverte jusqu'au 17 août.

▲ Les restes momifiés de la reine Hatchepsout, le pharaon le plus célèbre de l'Égypte antique, exposés au musée du Caire. Photo AFP

AFP

Journal La Jornada, mercredi 25 juin 2025, p. 4

Toronto. Elle fut l'une des souveraines les plus prospères de l'Égypte antique et l'une des rares femmes pharaonnes à avoir précédé Cléopâtre de 1 500 ans, mais l'héritage de la reine Hatchepsout fut systématiquement effacé par son beau-fils et successeur après sa mort.

La question de savoir pourquoi son règne a été si méthodiquement réprimé a suscité un débat intense. Mais une étude publiée par Jun Wong, chercheur à l'Université de Toronto, soutient que l'on a accordé une importance excessive à son genre.

« C'est une question plutôt romantique : pourquoi cette femme pharaonne a-t-elle été attaquée après sa mort ? » a déclaré Wong à l'AFP, expliquant son intérêt pour un monarque qui a régné sur l'Égypte antique à une époque d'extraordinaire prospérité.

Les premiers érudits pensaient que le beau-fils d'Hatchepsout, Thoutmosis III, avait lancé une campagne de diffamation posthume contre elle par vengeance et par haine, notamment parce qu'il voulait éliminer toute idée qu'une femme puisse gouverner avec succès.

La manière dont le règne d'Hatchepsout a été interprété a toujours été influencée par son sexe , a déclaré Wong, faisant référence à la croyance selon laquelle Thoutmosis III la considérait peut-être comme une sorte de belle-mère maléfique .

Leurs recherches, qui s'appuient sur d'autres études récentes et seront publiées dans la revue d'archéologie universitaire Antiquity , soutiennent que les motivations de Thoutmosis III étaient beaucoup plus nuancées, jetant un doute supplémentaire sur la théorie de représailles contre une femme sur le trône.

Hatchepsout a régné sur l'Égypte il y a environ 3 500 ans, après la mort de son mari, Thoutmosis II.

Elle a d'abord servi comme régente pour son beau-fils, le prince héritier, mais a consolidé son pouvoir de son propre chef et s'est établie comme reine-pharaon.

Les experts affirment qu'il a élargi les routes commerciales et commandé des bâtiments extraordinaires, notamment un tombeau unique dans la Vallée des Rois, sur la rive ouest du Nil.

Wong a réévalué une série de matériaux provenant de statues endommagées découvertes lors de fouilles menées entre 1922 et 1928.

Il a déclaré qu'il ne fait aucun doute que Thoutmosis III a travaillé pour éliminer les preuves des réalisations d'Hatchepsout, mais que ses efforts ont peut-être été motivés par une nécessité rituelle plutôt que par une antipathie pure et simple .

Thoutmosis III aurait pu tenter de neutraliser le pouvoir de son prédécesseur de manière pratique et routinière, plutôt que par malveillance.

Il a également découvert que certaines des statues représentant Hatchepsout avaient probablement été endommagées parce que les générations suivantes voulaient les réutiliser comme matériaux de construction.

On a longtemps supposé que les statues d'Hatchepsout avaient été attaquées par vengeance , a noté Wong, affirmant qu'un nouvel examen des archives suggère que ce n'est pas le cas .

Ap

Journal La Jornada, mercredi 25 juin 2025, p. 4

Londres. Il existe un quartier de Londres riche en histoire que peu de gens connaissent. C'est là que la ville se préparait au Blitz et que des messages secrets de la Guerre froide étaient échangés entre Washington et Moscou que le créateur de James Bond a trouvé l'inspiration.

Il s'agit d'un réseau de tunnels de 30 mètres sous les rues, resté secret pendant des décennies, mais qui pourrait bien devenir la prochaine grande destination touristique de la ville. Les autorités locales ont approuvé le projet de création d'un musée du renseignement, d'un mémorial interactif de la Seconde Guerre mondiale et de l'un des bars souterrains les plus profonds du monde sur ce site de 8 400 mètres carrés.

« C'est un espace incroyable », a déclaré Angus Murray, directeur général des London Tunnels, tandis que les rames de métro grondaient au-dessus de nos têtes. « Et je pense qu'il raconte une histoire merveilleuse . »

Les tunnels sont situés directement sous la ligne Central du métro londonien, dans le quartier de Holborn. Leur creusement a débuté en secret en 1940, alors que la Grande-Bretagne craignait une invasion nazie. Ils étaient conçus pour accueillir jusqu'à 8 000 personnes dans deux tunnels parallèles de 5 mètres de large et 400 mètres de long.

Les tunnels n'ont jamais été utilisés à cette fin. Lorsqu'ils furent achevés en 1942, le pire du Blitz était passé et les dirigeants du métro avaient utilisé leurs stations comme abris antiaériens pour les Londoniens.

Au lieu de cela, les tunnels sont devenus un centre de communication gouvernemental et une base pour le Special Operations Executive (SOE), une unité clandestine qui a envoyé des agents, dont beaucoup étaient des femmes, dans des missions de sabotage dangereuses dans le territoire occupé par les nazis sous les ordres du Premier ministre Winston Churchill pour mettre l'Europe à feu et à sang .

Un officier de marine nommé Ian Fleming, qui était agent de liaison avec le SOE, a peut-être trouvé l'inspiration dans le quartier général souterrain pour le monde de l'agent secret 007 qu'il a créé.

Après la guerre, de nouveaux tunnels furent ajoutés au complexe, et le site devint un point d'échange téléphonique sécurisé. Dès le milieu des années 1950, il servit de terminal au premier câble téléphonique transatlantique sous-marin. Après la crise des missiles de Cuba qui mena le monde au bord de la guerre nucléaire en 1962, une ligne directe fut établie entre le Pentagone et le Kremlin, passant par les tunnels.

▲ Conçus comme des abris anti-bombes, ces espaces sont devenus un centre de communication pour le gouvernement britannique. Ils sont aujourd'hui destinés à devenir une destination touristique majeure pour la ville. Photo : Images tirées du site web du projet.

Jusqu'à 200 personnes travaillaient sous terre, tenues au secret, mais bénéficiant d'une cafétéria et d'un bar sur place. Pendant un temps, le site abrita également un bunker qui serait utilisé par le gouvernement en cas de guerre nucléaire.

Dans les années 1980, la technologie avait progressé et British Telecom s'y était implanté. Les tunnels ont été largement oubliés jusqu'à ce que BT les vende en 2023 au groupe de capital-investissement de Murray.

Leurs projets pour les tunnels comprennent un mémorial aux plus de 40 000 civils tués par les bombardements allemands pendant la guerre, des expositions culturelles et une boîte de nuit qui, selon Murray, sera le bar le plus profond du monde dans une ville .

Il abritera également le Musée du renseignement militaire britannique, actuellement niché sur une base militaire au nord de Londres, dont l'accès au public est limité. Les responsables du musée ont accepté d'y transférer une collection couvrant plus de 300 ans d'histoire, donnant ainsi une plus grande visibilité à une histoire qui, selon eux, mérite d'être racontée.

« Ce musée ne s'adresse pas aux personnes qui s'intéressent déjà aux sujets militaires » , a déclaré le président du conseil d'administration du musée, qui n'a fourni que son prénom, Alistair, en raison du lien du musée avec les forces armées britanniques.

Un thème important qui sera abordé dans le nouveau musée est celui des compétences et des outils que le renseignement militaire a développés au fil des années et des siècles... et le thème fondamental est : comment distinguer la vérité du mensonge ? a-t-il souligné.

Le musée approfondira également l'histoire secrète du SOE. Sa collection comprend des messages d'agents, des fournitures, des armes et du matériel de sabotage issus d'aventures en temps de guerre.

Les tunnels de Londres devraient ouvrir en 2028 et attirer jusqu'à 4,2 millions de touristes par an. Cela peut paraître ambitieux, mais Murray affirme que le mélange d' histoire, de patrimoine et de nouveauté du site en fait une attraction unique.

De la rédaction

Journal La Jornada, mercredi 25 juin 2025, p. 4

Un juge fédéral basé à Nayarit a accordé une suspension provisoire qui empêchera la démolition de la Cité des Arts de Tepic et la construction à sa place du stade de football Nicolás Álvarez Ortega, un projet réalisé par le gouvernement de l'État.

Il a également ordonné que les choses restent telles qu'elles sont et que les arbres restants dans la zone, situés dans le lotissement Estadios, ne soient pas davantage démolis ou déforestés.

Les jeunes défenseurs de la Cité des Arts ont exprimé leur satisfaction sur les réseaux sociaux et ont noté que 15 autres établissements sont également envisagés pour cette suspension temporaire.

Les avocats qui assistent les militants ont mentionné qu'il existe deux injonctions fédérales pour protéger les manifestants et deux autres pour arrêter la démolition de l'espace culturel.