FLETCHER est bien plus que du chaos

Jusqu'à présent, certains pouvaient résumer la marque FLETCHER en deux mots : chaotique et queer. Elle n'a pas peur d'être désordonnée dans sa musique, et ses concerts sont généralement remplis de fans LGBTQ+, en particulier de lesbiennes et de femmes queer. Son single « Becky's So Hot » sorti en 2022 a explosé sur TikTok et Reddit après que la chanteuse a appelé par son nom la nouvelle petite amie de son ex, associant la pop star de 31 ans au drame. « Quand j'étais en tournée, mon vidéaste me demandait : “Quel mot pourrais-je dire pour décrire FLETCHER ?” », dit-elle. « Le mot le plus souvent utilisé était "chaos". »

Aujourd'hui, la chanteuse, de son vrai nom Cari Fletcher, entre dans une nouvelle ère. Certes, elle a encore un côté chaotique en elle, et certes, elle est résolument queer ; mais sur son nouvel album Would You Still Love Me If You Really Knew Me ? , sorti aujourd'hui, Fletcher dévoile une version plus douce et plus tendre d'elle-même. « Pendant longtemps, quand les gens venaient à un concert, je me sentais obligée de leur offrir une expérience inoubliable », dit-elle. « Rencontrer l'amour de sa vie, se remettre avec son ex, faire un plan à trois avec des personnes qu'ils venaient de rencontrer, ou se faire avoir. J'ai commencé à avoir l'impression que c'était au détriment de ma propre expérience. Je ne peux plus vous offrir ce genre de fête. Je veux une autre fête, maintenant. »

La « fête » se compose de 12 morceaux introspectifs et révélateurs où la native du New Jersey se confie à tous. Sa musique a toujours été autobiographique, mais ce disque est d'une autre crudité. Elle ne chante pas toujours sur les relations amoureuses ; elle détaille ses difficultés dans l'industrie musicale et l'évolution de sa sexualité. Le dernier morceau, « Would You Still Love Me ? », se termine sur un spoken word et pose à elle-même et à ses fans des questions difficiles : « Est-ce que je m'aimerais encore, même si tu ne le fais pas ? / Est-ce que je serai d'accord pour ne jamais connaître la réponse à ça ? »

Ces questions sont particulièrement pertinentes compte tenu du premier single, « Boy », qui a déclenché un tollé dès sa sortie. Fletcher, qui a écrit chanson d'amour après chanson d'amour sur les femmes, révèle avoir embrassé un homme sur ce morceau. Parallèlement, elle a également archivé certaines de ses anciennes publications saphiques sur Instagram, annonçant qu'elle s'apprêtait à sortir un nouveau morceau. La section commentaires de la chanteuse queer a explosé, d'autant plus que la chanson est sortie juste au début du mois des fiertés. Le magazine Interview a même publié une tribune critique, elle et d'autres femmes queer célèbres, pour avoir « fait leur coming out » d'une relation homme-femme et pour s'être « victimisées ».

Fletcher voit et entend l'indignation, mais elle reste fidèle à son identité queer et à la création d'espaces accueillants pour ses fans LGBTQ+. Sur cet album, elle est indéniablement elle-même. C'est sa vie. Elle poursuit son propre cheminement avec sa sexualité, comme beaucoup d'entre nous. « Je suis queer jusqu'à ma mort », dit-elle. « Où que je sois, peu importe qui j'embrasse, ça ne change jamais, et je suis si fière de chaque version de moi-même, de toute ma magie, de tout mon chaos, de toute ma douceur. »

Ci-dessous, Fletcher parle de la création de son nouvel album, Would You Still Love Me If You Really Knew Me ?.

J'ai l'impression que c'est votre projet le plus personnel à ce jour. Êtes-vous d'accord ?

Je crois que oui. Je pense que ma musique, mes albums et mon art ont toujours été empreints de cœur. Ouvrez une page de mon journal intime, et si je l'écris pour moi-même, j'ai toujours été prêt à l'écrire au monde. Je pense qu'il y a une nouvelle dimension ici, car une grande partie de ma musique par le passé était centrée sur ma relation aux relations.

L'amour a toujours été ma plus grande muse. Je suis Poissons, j'ai quatre planètes en Poissons et mon thème astral est principalement composé de signes d'eau. Je ressens tellement de choses, et je suis un amoureux inconditionnel. C'est le premier album qui ne soit pas un album rempli de chansons d'amour. Tout cela reflète ma perception de moi-même en tant qu'artiste, en tant que personne publique, et il explore ma relation à tant de facettes de moi-même.

C'est pour cela que cet album me paraît le plus personnel. J'ignorais que FLETCHER pourrait partager une dimension encore plus profonde, mais ce disque le fait.

Vous venez d'évoquer votre nom de scène, FLETCHER, à la troisième personne. La considérez-vous comme un personnage ou une extension de vous-même ?

J'ai fait du sport quand j'étais petite. On m'appelait « Fletcher », et c'est devenu mon nom d'artiste. J'étais très anxieuse quand j'étais petite, j'ai eu de gros problèmes de santé mentale et de TOC, et j'étais très sensible, ce que j'ai canalisé dans la musique. Si j'avais une crise de panique ou le trac avant de monter sur scène, FLETCHER me laissait monter sur scène et être cette vraie brute. Elle incarnait les qualités de super-héroïne et les bizarreries de Cari.

Je suis FLETCHER, mais certaines parties de moi sont plus douces, tendres, vulnérables ou anxieuses, et j'avais besoin de protection. FLETCHER incarnerait cette force dont j'avais besoin.

Ce disque arrive peu de temps après votre dernier, In Search of the Antidote , que vous avez sorti en 2024. Pourquoi avoir écrit cet album si rapidement ?

L'année dernière a été l'une des plus difficiles de ma vie. J'ai passé la majeure partie de l'année en tournée, et j'ai dû réfléchir à tout ce qui concernait ma santé mentale, ma santé physique et mon rapport à la tournée. Cet album est né d'un besoin désespéré d'exprimer tout ce que je ressentais et de me voir. La musique a toujours été pour moi un moyen de gérer des émotions complexes et difficiles. Quand le monde ne me voit pas parce que je ne partage pas la profondeur de ce que je traverse, la musique a toujours été ce « Bon, au moins je sais que je peux exprimer ça dans une chanson, et si j'y parviens, alors je peux partager les parties de mon histoire que je veux partager ici. »

Cet album est né d'un besoin de me voir, de me comprendre et d'exprimer ce que j'avais besoin d'exprimer. Ça m'est venu à l'esprit si vite. J'avais quelques idées de ce que je voulais dire et écrire à la fin de ma tournée l'année dernière, et quand j'ai quitté la route à l'automne et au début de cette année, c'était comme « Ouf ! » Sur cet album, il n'y a pas une seule chanson supplémentaire. Tout ce que j'ai écrit est l'intégralité de l'album.

Waouh. J'entends tellement parler d'artistes qui écrivent des centaines de morceaux pour leurs albums.

J'ai écrit 12 chansons, et elles sont toutes là. Cet album explore vraiment ma relation complexe avec l'industrie musicale, avec le fait d'être artiste et avec ma vie publique. J'ai vécu une telle suranalyse au fil des ans, un phénomène que connaissent, je pense, beaucoup d'artistes. Il y a une intention dans tout, mais on dépasse parfois les bornes. On suranalyse son art. Je me suis dit : « Je refuse de m'infliger ça cette fois. Je veux juste créer ce que je veux, sans trop réfléchir. » La plupart des chansons de l'album ne sont que mes premières démos. Il y a un côté brut et brut que je n'avais jamais réussi à capturer auparavant.

Vous avez beaucoup parlé des difficultés rencontrées par les tournées. Comptez-vous repartir en tournée ?

Je pense que cet album est avant tout une question de création d'espace pour moi-même. J'adore créer de la musique. J'adore chanter. Cependant, c'est devenu une relation très complexe pour moi, car je n'ai pas l'impression qu'il s'agit uniquement d'écrire de la musique. Je n'ai pas l'impression qu'il s'agit uniquement de partager mes chansons.

Il y a tellement d'autres facettes de l'industrie, de relations parasociales avec les fans, toutes ces différentes facettes qui ont vraiment compliqué les choses. Au fil des ans, j'ai perdu mon amour pour la création musicale. Je sais que je chanterai à nouveau pour le public, mais je me donne juste le rythme pour savourer la sortie de cet album. Je sors toujours un projet et soit je suis déjà en tournée dès sa sortie, soit je pars immédiatement après, et je voulais juste que celui-ci soit différent.

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Le premier morceau que tu as sorti, « Boy », parle de ta relation avec un homme. Avais-tu peur de sortir ce morceau ?

C'était une chanson que je voulais absolument inclure au début de ma campagne pour l'album. J'aurais pu la dissimuler dans le contexte d'une liste de titres plus longue ou d'un récit plus long. Je savais que si je la mettais sur l'album, les gens n'en parleraient que, alors qu'en réalité, ce n'est qu'une infime partie de ce que j'ai assimilé… J'étais très nerveux et effrayé à l'idée de sortir « Boy », mais tout au long de ma carrière, j'ai toujours prêché aux gens : être eux-mêmes sans complexe, s'exprimer et partager qui ils sont à chaque instant.

Comment vous sentez-vous depuis sa sortie ?

Oh, ma belle ! J'ai vécu un tel voyage. Un tel voyage avec Internet, un tel voyage avec les réseaux sociaux, un tel voyage avec la confiance en soi, un tel voyage avec l'amour-propre, un tel voyage avec l'abandon de cette idée d'avoir besoin que le monde entier m'aime, m'accepte. J'ai une étrange confiance dans la façon dont tout s'est déroulé dans ma vie. Donc, c'était beau aussi. C'était douloureux, déroutant, difficile, et j'ai aussi l'impression de grandir énormément.

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J'ai regardé tes publications Instagram où tu parlais du single, et j'ai été horrifiée par les commentaires. La sexualité est tellement fluide. Tu as partagé une partie de toi-même. Chacun devrait avoir la grâce de laisser les choses changer.

Merci. Toutes mes relations amoureuses des dix dernières années ont été avec des femmes, et c'est donc le sujet de ma musique. C'est le sujet de mes histoires. J'ai toujours écrit avec le désir de capturer ce que je traverse et ce que je vis. Ma musique parle de ma vie et aussi de mon expérience queer. Cette chanson, « Boy », n'est pas quelque chose que je vois en dehors de ça. C'est juste une autre façon de [penser], du genre : « Waouh, qu'est-ce que ça signifie pour mon parcours ? Qu'est-ce que ça signifie pour ma vie ? Qu'est-ce que ça signifie pour ma carrière ? »

Si j'écris quelque chose, c'est parce que j'ai besoin de l'entendre, ce qui signifie que quelqu'un d'autre en a besoin aussi. Voir des fans me contacter et partager leurs propres craintes face à la découverte ou à l'évolution de leur propre processus a été pour moi une expérience formidable de connexion avec d'autres personnes queer qui naviguent dans leur cheminement.

J'ai vu des fans dire que tu avais supprimé d'anciens contenus plus saphiques. Je voulais juste te donner l'occasion de clarifier ça.

À chaque sortie d'album, je nettoie mon Instagram pour signaler la sortie de nouveaux morceaux et l'ouverture d'un nouveau chapitre de ma vie. C'est ce que j'ai fait avec cet album. Le 17 juin, c'était le dixième anniversaire de ma sortie, alors j'avais prévu de faire revivre dix ans de FLETCHER. Je suis tellement fière de toutes les femmes que j'ai été, de chaque version de moi-même, de tout mon parcours, et je ne peux pas oublier mon identité saphique.

J'ai sorti une chanson en 2022, intitulée « For Cari », et je crois que depuis longtemps, je voulais que toutes les facettes de moi soient révélées. L'objectif est d'évoluer, et cet album est une invitation à l'évolution, qu'il s'agisse d'une carrière, d'un travail, d'une relation ou de tout autre aspect de votre vie dont vous avez besoin pour vous autoriser à changer. C'est précisément ce que propose cet album.

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Que diriez-vous aux fans qui étaient dans vos commentaires ?

Tous les commentaires que j'ai vus, la frustration, la colère, la haine et le harcèlement pur et simple que j'ai subis, les critiques, les réactions négatives, les retours, peu importe comment vous voulez appeler ça, chacun a droit à son expérience, à ses sentiments et à ses émotions. Je vous vois et vous avez raison. Et moi aussi, je me vois et je suis valable. Mon expérience est valable. Il n'y a pas de bien ou de mal ici. Vous avez raison, n'est-ce pas ? Continuez à vous comporter mal.

Au milieu de tant de peur, de haine et de douleur, je crois qu'il est possible de vivre dans un monde où chacun peut se respecter, voir les autres sous un angle différent et faire preuve de compassion, d'empathie et de compréhension face au parcours si nuancé et complexe que nous traversons tous. J'espère sincèrement que nous verrons davantage de bienveillance les uns envers les autres au sein de la communauté, au sein de la communauté LGBTQ+, et aussi dans le monde entier.

Tu sembles très calme et sereine maintenant. Comment en es-tu arrivée là ? Je pense à « Becky's So Hot », une période mouvementée, et je suis curieuse de savoir comment tu as surmonté tout ça.

Dès le lancement de ma carrière, c'était le chaos. J'ai vraiment commencé à prendre de l'élan avec la sortie de ma chanson « Undrunk » en 2019. Je jouais en concert et je faisais des tournées radio, la chanson était en tête des classements radio, et je devais partir en tournée avec Niall Horan et Lewis Capaldi. Puis, la COVID a frappé et tout s'est arrêté. J'étais confronté à une telle peur à cette époque, comme nous tous.

Dès le début, j'ai vraiment eu du mal à trouver comment me faire connaître sur Internet et partager mon cœur avec l'industrie, l'industrie musicale et les maisons de disques. Et puis la COVID est arrivée, j'ai dû m'absenter un moment, puis je suis revenu. J'ai donné un nombre incroyable de concerts jusqu'en 2022, et mon corps a commencé à me lâcher. J'ai appris plus tard que j'avais été diagnostiqué avec la maladie de Lyme.

Il y a eu tellement de choses au cours de ma carrière, et puis avec « Becky's So Hot » et toutes ces chansons, j'ai senti que ma marque commençait à être associée au mot « chaos ». Il y a tellement plus en moi que le simple fait d'être chaotique. Quand j'ai commencé, j'avais 20 ans. J'en ai maintenant 31. Je voulais juste capturer un album, même esthétiquement, qui me permette de mettre en avant ces parties plus douces, plus tendres et plus vulnérables de moi. C'est pourquoi je me tiens dans un champ de fleurs et en robe, parce que je me dis : « Putain, j'ai juste besoin de toucher l'herbe et la terre pour réguler mon système nerveux. »

Je réfléchis beaucoup à l'idée que nous sommes « nés comme ça ». C'est tellement important, surtout pour aider les gens à comprendre que la sexualité et le genre ne sont pas un choix, mais parfois, cela peut nous enfermer dans un placard et nous empêcher de réaliser que la sexualité peut être incroyablement fluide. Elle peut changer. Les choses peuvent changer. Si un jour, j'ai eu envie d'embrasser une fille, pourquoi est-ce important pour toi ?

Je pense que le parcours de chacun avec sa sexualité et son homosexualité lui est propre . Pour certains, c'est fluide, ça fluctue, ça change, et pour d'autres, c'est figé, ça ne change jamais. Je ne sais pas ce que je serai dans six mois. Je ne sais pas ce que je serai dans un an. Je ne sais pas ce que je serai dans dix ans. Tout ce que je sais, c'est que je suis une femme queer. Je suis une personne queer. Je le serai jusqu'à ma mort.

Être queer a été pour moi un véritable cadeau : pouvoir tout regarder avec un cœur et un esprit ouverts. C'est devenu ce prisme à travers lequel je vois la vie et je l'intègre à chacune de mes relations. Chaque personne avec qui je collabore fait l'expérience de cette ouverture, de cette curiosité et de cette remise en question des normes et des rôles de genre.

Le défi, c'est quand la sexualité est liée à la marque de quelqu'un. On crée un monde entier construit autour d'une seule perception de soi, ce qui remet en question la façon dont on met les gens sur un piédestal, dont on se sent proche de leur marque, et dont on commercialise ensuite ces différents éléments. J'ai écrit de la musique, des chansons avec des pronoms masculins, mais ce n'était pas le centre de ma carrière, car ce n'était pas le centre de ma vie. Je fais juste honneur à mon cœur. Si les gens ne s'en mêlent pas, tant mieux. Je n'ai pas besoin que vous le fassiez, parce que c'est juste pour moi.

Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté .