Gianmarco Franchini, van Cinecittà naar de cover van Style Magazine 25/6: "Zo heb ik leren huilen. En lachen."

Hij had kunnen streven naar een vaste overheidsbaan, een winkel kunnen openen in zijn Paliano (Frosinone) of naar de universiteit kunnen gaan om natuurkunde te studeren. Maar uit de verschillende mogelijkheden die hem op zijn zeventiende te wachten stonden, koos Gianmarco Franchini voor Rome.

En vandaar, dankzij Stefano Sollima die hem in 2023 als hoofdpersoon in Adagio wilde, belandde hij op het Filmfestival van Venetië . "Tijdens Covid, toen alles stilviel, begon ik echt na te denken over wat ik wilde doen. Ik probeerde me voor te stellen waar ik op mijn zestigste wilde zijn, en ik zei tegen mezelf dat de beperkte visie op het land niet per se een richting aan mijn leven hoefde op te leggen. Dat ik misschien iets kon doen wat ik echt leuk vond..."

Was het een sprong in het onbekende?

Ik was ontzettend bang, want elke keer dat ik erover probeerde te praten met vrienden of familie, zeiden ze altijd: "Waar wil je heen? Vergeet het maar!" Maar in plaats van te denken aan al die mensen, en er zijn er veel, die het niet hebben gehaald, keek ik liever naar de groten en liet ik me door hen inspireren.

Wanneer besefte je dat je het gehaald had?

Ik wacht nog steeds op het moment dat mijn moeder me vertelt dat ze me heeft zien acteren en me leuk vond... Tot voor kort belde mijn oma me nog om te zeggen dat "de Carabinieri-competitie afgelopen is".

Nou, waar ik vandaan kom, geven ze je hooguit een paar complimentjes met hun mond dicht. Niet uit jaloezie, maar omdat mensen simpeler en directer zijn.

Hebt u zich in deze omgeving ooit een buitenstaander gevoeld?

In werkelijkheid heerst er op de set diezelfde openhartigheid. Als een scène niet goed loopt, zeg je dat zonder omhaal, ook omdat alles in een waanzinnig tempo gebeurt.

Vindt u kritiek wel eens vervelend?

Integendeel, ze maken me enthousiast. Omdat ze me aanzetten tot iets mooiers. Het is belangrijk om jezelf te trainen om een ​​positieve energie te behouden, anders loop je het risico erg egocentrisch te worden. En in plaats daarvan is er weinig om over te zeuren, we staan ​​ten dienste van iets groters: de scenische handeling, het kunstwerk.

In Adagio Hij werd geconfronteerd met zeer ernstige gevallen van kinderprostitutie. Was er iets waar hij zich ongemakkelijk bij voelde?

Ik leerde mezelf te "verwijderen", mezelf zo diep te leren kennen dat ik elk stukje van mezelf kon verwijderen en het personage volledig kon omarmen. En op dat punt telt bescheidenheid niet meer, want het is niet Gianmarco die een "kleine dienst" bewijst, maar Manuel.

Speelt het dan niet pas later een rol, als het opnieuw op het scherm te zien is?

Als ik naar mezelf kijk, word ik niet meer echt geraakt door de betekenis van een scène, maar concentreer ik me op hoe ik het gedaan heb: ik vraag me af of ik een andere toon had kunnen gebruiken, anders had kunnen bewegen, andere nuances had kunnen toevoegen. Ik ben erg zelfkritisch, soms zelfs een beetje te veel.

Als u het zich kunt veroorloven om slechts toeschouwer te zijn, wat bekijkt u dan graag?

Ik heb geen favoriet genre, ik ben dol op de ironie van Quentin Tarantino en de close-ups van Sergio Leone, en ook op romantische films. Er zijn films die bepaalde snaren in je raken op manieren die je niet zou verwachten. Zo heb ik bijvoorbeeld veel gehuild bij The Bridges of Madison County , of als kind bij Spirit , mijn favoriete tekenfilm. Ik zat dan op de bank naast mijn moeder en probeerde het binnen te houden, tot ik het uiteindelijk niet meer kon verdragen en er een traantje uit mijn ogen kwam. Mijn broer maakte me belachelijk. Zelfs nu, als ik alleen een film kijk en zin heb om te huilen, zeg ik tegen mezelf dat ik het niet moet doen.

Is hij beter geworden in het inhouden?

Nee, eigenlijk heeft acteren me ook geholpen met huilen. Ik heb op het podium bepaalde bevrijdende huilbuien gehad die ik in het echte leven nooit zou doen. Maar ik heb ook geleerd om zo veel te lachen dat ik geen adem meer krijg, om boos te worden zonder een sociale context om me heen die me zou kunnen beperken. Ik zou iedereen aanraden om een ​​dramacursus te volgen om de ongemakken waar ik moeilijk over kan praten of verlegenheid te overwinnen, om op een unieke manier contact te maken met anderen. Als je op het podium staat, voel je iets van binnen dat, naar mijn mening, onverklaarbaar is. Ik denk dat het een beetje lijkt op wat een zanger voelt als hij op het podium staat tijdens een concert of een motorrijder als hij rent.

Je hebt het thema geestelijke gezondheid al behandeld in La casa degli sguardi van Luca Zingaretti (gepresenteerd op het filmfestival van Rome in 2024), dat het verhaal vertelt van een jonge alcoholistische dichter die na een ernstig ongeluk in een kinderziekenhuis gaat werken. En binnenkort speel je een autistische jongen in het theater. Twee personages, verbonden door een bijzondere gevoeligheid voor de wereld.

Beiden hebben een grote innerlijke wereld en vinden het moeilijk om relaties met de buitenwereld te onderhouden. Zelfs Marcolino in The House of Looks voelde zoveel sociale angst dat hij zich ongemakkelijk voelde om met iemand anders te praten dan zijn vader of de barman. Het verpletterde hem volledig, hij voelde zich naakt.

Een ongelooflijk actueel thema, zeker als je bedenkt dat het boek van Daniele Mencarelli waarop de film is gebaseerd zich afspeelt in de late jaren negentig. Is onze perceptie van psychische nood sindsdien veranderd?

In steden als Rome of Milaan is er ongetwijfeld meer openheid en acceptatie voor deze problemen, maar in veel provinciesteden wordt een bezoek aan een psycholoog nog steeds gezien als een bevlieging die mensen die geen andere, grotere problemen hebben, zich kunnen permitteren. Door vanuit een plek met deze mentaliteit te komen, heb ik echter minder bovenbouw en een eerlijkere manier van omgaan met anderen.

Wat geeft je een goed gevoel? Lees je? Luister je naar muziek?

Ik heb nooit echt van romans gehouden, ik geef de voorkeur aan poëzie omdat ik graag bij woorden stilsta, om me heen kijk, reflecteer en probeer diversiteit te begrijpen. Tijdens mijn studie aan de toneelschool van Yvonne D'Abbraccio ontdekte ik de schoonheid van toneelstukken, vooral die van William Shakespeare, en ik zei tegen mezelf: "Hoe is het mogelijk dat ik ze nog nooit eerder heb gelezen?". Muziek daarentegen is voor mij meer een achtergrond, ik luister er nooit naar met oordopjes, omdat ik me daardoor geïsoleerd voel van alles om me heen. Ik ben graag in het hier en nu en observeer. Daarom gebruik ik sociale media ook zo weinig, ik heb het gevoel dat ik daardoor het contact met anderen verlies.

En dan te bedenken dat ze om precies deze reden geboren zijn…

Het is zeker mooi om met mensen aan de andere kant van de wereld te kunnen communiceren, maar soms verlies je je aandacht voor je naasten. En dan merk ik dat het werelden zijn die te snel gaan, die ons dwingen om alles meteen te willen. We verwachten onze dromen in korte tijd te verwezenlijken en we hebben niet langer de toewijding om jarenlang aan iets te werken. Maar alleen zo kun je de basis leggen, zodat wat je doet, ook in de toekomst standhoudt.

Hij begon zijn reis door zichzelf af te vragen waar hij op zijn 60e wilde zijn. Welk antwoord zou hij zichzelf vandaag de dag geven?

Door de jaren heen is mijn denken een aantal keer veranderd. Ik ben er niet meer zo zeker van dat ik er over 40 jaar nog ben... Laten we zeggen dat ik het keuzeveld wat heb verkleind. Ik hoop alleen beter te zijn dan ik nu ben, zonder te verliezen wie ik nu ben.