Uma sinagoga rural recupera a vida através da arte contemporânea


Em 1938, sinagogas foram incendiadas na Alemanha. Algumas escaparam da destruição antissemita. Isso se deveu, em parte, ao fato de sua construção estar tão intimamente integrada à arquitetura do entorno que o incêndio teve que ser extinto prematuramente para proteger os prédios adjacentes. Isso se deveu, em parte, ao fato de as sinagogas já terem sido secularizadas devido à opressão e à emigração anteriores das comunidades judaicas associadas e de seus membros.
O NZZ.ch requer JavaScript para funções importantes. Seu navegador ou bloqueador de anúncios está impedindo isso.
Por favor, ajuste as configurações.
A sinagoga rural da antiga prefeitura de Stommeln, localizada na margem esquerda do Reno, não muito longe de Colônia, era uma delas. Mesmo posteriormente, o edifício não foi vítima da onda de demolições que, por razões econômicas e especulativas, varreu tantas propriedades nas décadas alemãs do pós-guerra, testemunhas da política de perseguição nazista ou mesmo do processo de adaptação a ela. Em Stommeln, no entanto, agora parte da cidade de Pulheim, políticos astutos garantiram que a cidade adquirisse o simples, porém dilapidado, edifício neorromânico de tijolos e o submeteu a uma revitalização sem precedentes – ou melhor, a uma revitalização.
Esse novo uso começou em 1991 com uma obra de Jannis Kounellis. O artista greco-italiano de Arte Povera instalou suportes adicionais sob o teto e a galeria da sinagoga, utilizando três vigas quadradas de madeira e pedras, como se fosse uma necessidade sociopsicológica. Ano após ano, intervenções artísticas, em sua maioria singulares, continuaram. Santiago Sierra, por exemplo, evocou os primeiros métodos de gaseamento sistemático nos campos de extermínio de Chelmno e Maly Trostinets, ao permitir que os gases de escape dos motores de automóveis em funcionamento fluíssem para a sinagoga de Stommeln em uma instalação controversa em 2006.
Ou Gregor Schneider em 2014: sua obra "Hauptstrasse 85a" – a conversão do antigo edifício de culto em uma casa unifamiliar secular – demonstrou um sublime deslocamento da cultura memorial coletiva para o mais burguês de todos os lugares de desejo, a casa particular.
Sonho e textoApós "Bilderklage" (2019), de Alfredo Jaar, o espaço ficou em silêncio por um longo tempo. Somente neste verão, seis anos depois, o espaço experimentou um renascimento brilhante com a encomenda de Olaf Nicolai, um artista que cresceu em Karl-Marx-Stadt e leciona na Academia de Belas Artes de Munique.
Seu ponto de partida é um princípio do Talmude, discutido diversas vezes em sua seção central sobre sonhos, Berakhoth 55a-57b. A estreita conexão entre sonho e texto, bem como entre interpretação e leitura, provavelmente teria inspirado Sigmund Freud. O texto, conforme traduzido pelo rabino vienense Alexander Kristianpoller, assassinado em Maly Trostinets, perto de Minsk, em 1942, diz: "Um sonho que não é interpretado é como uma carta que não é lida."
A intervenção de Nicolai em Stommeln, intitulada "Um sonho não interpretado é como uma carta não lida", segue uma sequência complexa de diversas mídias e protagonistas: no final, há performances vocais, apresentadas por um cantor solo, cada um dos quais executa uma partitura especialmente concebida no espaço estreito da sinagoga, ocasionalmente em seu pátio — geralmente muito convincentes, especialmente quando suas sequências de tons e glossolalia evitam qualquer coisa elegíaca, sentimental e eufonia superficial.
Gian Ehrenzeller / Keystone
Os cantores utilizam um diagrama de três linhas, ora sinuosas, ora oscilantes, ora calmas, como notação, representando informações de altitude e velocidade, bem como uma rota geográfica. Estas, por sua vez, são derivadas de um grupo de pombos-correio, cujos movimentos de voo da sinagoga até seu pombal em Frechen, perto de Colônia, foram registrados por meio de tecnologia de monitoramento por satélite.
A transformação de trajetórias de voo em canções é característica da obra de Nicolai. O artista alemão também explorou o céu em obras como "All Our Suns" no Mathildenhöhe em Darmstadt, "Faites le travail qu'accomplit le soleil" em Hanover e "Wind Diary" na Bienal de Veneza. Representa um continuum em sua obra.
Nicolai sempre busca tornar presente o inarticulado. Ele já evocou isso com sua publicação "Silent Partners", que reúne uma coletânea de livros historicamente não escritos da Bauhaus. Ou com as repetidas interpretações da partitura "(Innere Stimme)" (Voz Interior), que Robert Schumann certa vez deu para seus intérpretes lerem, mas se recusou a deixá-los ouvir.
Nesse sentido, é mérito de Olaf Nicolai que a antiga sinagoga de Stommeln esteja agora literalmente recuperando sua voz. O compositor Max Neuhaus, convidado para Stommeln em 2007, não pretendia alterar a acústica do espaço na época. Em vez disso, instalou permanentemente sua instalação sonora "Time Piece Stommeln" na praça do mercado. Ela segue um conceito diametralmente oposto ao de Nicolai: o de que os sinais sonoros, como observa Neuhaus, são formados mais pelo silêncio do que pelo som.
Olaf Nicolai, "Um sonho não interpretado é como uma carta não lida", Sinagoga Stommeln, até 21 de setembro (datas em www.synagoge-stommeln.de). — Uma edição de quatro LPs das apresentações vocais será lançada em breve pela "spector books", Leipzig.
nzz.ch